Anup Jalota lidera 2,7 lakh de cantos de Hanuman Chalisa, comentários de AR Rahman e por que a fama instantânea não dura: ‘A música pertence a todos’ | Exclusivo |

Durante mais de quatro décadas, Anup Jalota permaneceu uma das vozes mais célebres da música devocional da Índia, ganhando o título de ‘Bhajan Samrat’ enquanto tocava milhões através de suas interpretações comoventes. Agora, em 5 de julho, o lendário cantor está se preparando para um dos maiores encontros espirituais de sua carreira enquanto lidera mais de 2.70.000 cantos coletivos do Hanuman Chalisa nas históricas celebrações de Man to Hanuman da Missão Chinmaya na África do Sul em Durban, marcando os 75 anos do Movimento Chinmaya sob a orientação de Swami Abhedananda. Acompanhá-lo no palco estará sua aluna, cantora e atriz Anuja Sahai, tornando a ocasião ainda mais especial para o artista veterano.Em uma conversa exclusiva com o ETimes, Anup Jalota fala sobre o significado espiritual do evento, por que ele nunca seguiu fórmulas de estrelato como as de Salman, as pressões da fama instantânea, as observações de AR Rahman sobre as correntes comunitárias na indústria cinematográfica e o que o mantém firme depois de décadas na música. Enquanto isso, Anuja Sahai compartilha o que aprendeu com seu guru além da música e por que se apresentar ao lado dele diante de milhares de devotos é a maior bênção de sua vida.

Você executou Hanuman Chalisa inúmeras vezes em todo o mundo, mas liderar 2.70.000 cânticos coletivos em Durban é algo sem precedentes. Além dos números, o que você espera que os devotos e participantes experimentem espiritual e emocionalmente através desta reunião?

Anup Jalota: Os números são certamente históricos, mas para mim são apenas um reflexo da devoção que uniu as pessoas. Este encontro, organizado pela Missão Chinmaya África do Sul sob a orientação e visão de Swami Abhedananda, como parte das celebrações globais que marcam os 75 anos do Movimento Chinmaya, é muito mais do que criar um recorde. Trata-se de celebrar um legado de despertar espiritual, serviço altruísta e unidade que inspirou milhões de pessoas em todo o mundo. Admiro profundamente a visão de Swami Abhedanandaji de unir a comunidade Hindu para além da língua, região e origem através do poder intemporal do Hanuman Chalisa.Estou especialmente feliz que minha aluna, cantora e atriz Anuja Sahai, se junte a mim na liderança do canto devocional durante este encontro histórico. Observá-la evoluir como artista tem sido imensamente gratificante e tenho orgulho de vê-la levar adiante os valores de devoção, disciplina e sinceridade através da música. Compartilhar o palco com um aluno em uma celebração espiritual tão significativa é sempre uma experiência profundamente gratificante para um guru.À medida que mais de 10.000 devotos se reúnem para um dos maiores encontros coletivos de Hanuman Chalisa do mundo, criando 2.70.000 cânticos em uma só voz, minha esperança é que cada participante experimente a paz interior, a fé renovada e a força que vem da oração coletiva. Quando milhares de pessoas oram com uma intenção pura, essa energia espiritual colectiva tem o poder de elevar não apenas indivíduos, mas comunidades inteiras.

Muitos jovens hoje procuram significado, conexão e paz interior. Através de uma iniciativa como esta, que mensagem gostaria de deixar às gerações mais jovens sobre espiritualidade e participação comunitária?

Anup Jalota: Espiritualidade não tem a ver com idade; trata-se de consciência. Os jovens de hoje são talentosos e ambiciosos, mas também vivem sob uma tremenda pressão. Música, oração e comunidade têm o poder de proporcionar equilíbrio e clareza. Gostaria de encorajar os jovens a participar não porque alguém os manda, mas porque experimentam a alegria de fazer parte de algo que eleva a todos. O serviço, a devoção e a união tornam-nos seres humanos mais fortes, e reuniões como esta provam que o Sanatana Dharma continua a unir gerações em todo o mundo.

Sua música trouxe paz e conforto a milhões de ouvintes. Mas todo artista passa por fases de dúvida, decepção e solidão. Conte-nos sobre um de seus momentos mais difíceis que lhe deu forças.

Anup Jalota: Todo artista vivencia momentos em que as coisas não saem conforme o planejado. Houve momentos em que as oportunidades eram incertas e o futuro parecia incerto. Nessas fases sempre me voltei para a música e a devoção. Cantar tornou-se minha meditação e minha fonte de força. A fé lhe ensina paciência, e a paciência eventualmente o recompensa. Esses momentos difíceis me fizeram apreciar cada bênção que veio depois.

O público muitas vezes espera que os músicos espirituais vivam uma vida quase santa. Você já se sentiu sobrecarregado por expectativas que talvez fossem injustas porque, no final das contas, os artistas também são humanos?

Anup Jalota: As pessoas associam naturalmente a música devocional a certos valores, e eu respeito isso. Mas os artistas são seres humanos com emoções, lutas e imperfeições. O importante é permanecer sincero em suas intenções e em seu trabalho. Nunca tentei projetar a perfeição; Eu simplesmente tentei permanecer honesto em minha música e em minha devoção.

Você teve a oportunidade de observar Anup Jalota ji não apenas como artista, mas como pessoa e mentor. O que você aprendeu com ele sobre liderança, humildade e como usar a música como uma força para unir as pessoas?

Anuja Sahai: Como aluno de Anup ji, e como cantor e ator, considero uma das maiores bênçãos da minha vida aprender com alguém que inspirou gerações através de sua música e devoção. Agora tenho o privilégio de atuar ao lado dele nas históricas celebrações do Homem para Hanuman da Missão Chinmaya na África do Sul, em Durban, sob a orientação de Swami Abhedananda, comemorando os 75 anos do Movimento Chinmaya.Ser seu aluno me ensinou que a verdadeira liderança está enraizada na humildade, bondade e serviço. Apesar de sua estatura lendária, ele trata a todos com carinho e respeito e lidera discretamente pelo exemplo. Ele mostrou-me que a música é muito mais do que entretenimento – é um meio poderoso para curar, inspirar e unir pessoas de diferentes línguas, culturas e gerações.Cantar diante de milhares de devotos ao lado do meu guru em uma reunião espiritualmente significativa é ao mesmo tempo uma honra e uma responsabilidade. É um lembrete de que a devoção expressa através da música tem o poder de transcender fronteiras e tocar todos os corações.

Como alguém que trabalha em estreita colaboração com Anup Jalota, qual é a qualidade dele que mais o impressionou além da imagem pública que as pessoas veem no palco?

Anuja Sahai: Sem dúvida, é a sua humildade. Apesar de ser uma das lendas musicais mais respeitadas e celebradas da Índia, ele nunca carrega essa estatura para dentro de uma sala. Ele ouve, incentiva, valoriza e faz com que todos ao seu redor se sintam valorizados.Como seu aluno, experimentei não apenas o seu brilhantismo musical, mas também a sua generosidade como mentor. Ele está sempre disposto a orientar, encorajar e inspirar sem nunca fazer você se sentir intimidado. Essa é uma qualidade rara.O mundo o conhece como o Bhajan Samrat, mas aqueles de nós que o conhecem pessoalmente conhecem um ser humano incrivelmente compassivo, fundamentado e altruísta. Enquanto nos preparamos para partilhar o palco em Durban perante milhares de devotos, sinto-me grato não só por actuar ao lado dele, mas também por continuar a aprender com ele. Para mim, essa é a maior bênção de todas.

Vimos a Índia mudar – da rádio para as cassetes, os CDs, a televisão, o YouTube e agora as redes sociais. Qual época você acha que mais valorizou a música e qual época valoriza mais a visibilidade?

Anup Jalota: Cada época contribuiu para a música à sua maneira. Anteriormente, a música viajava lentamente, mas permanecia com as pessoas durante décadas porque os ouvintes investiam tempo para apreciá-la verdadeiramente. Hoje, a tecnologia tornou a música acessível a todos, o que é maravilhoso, mas a visibilidade muitas vezes chega mais rápido do que a maturidade artística. Acredito que o sucesso duradouro ainda pertence àqueles que continuam aprendendo e evoluindo, independentemente da plataforma.

Quando você conhece jovens cantores hoje, o que mais o preocupa: a falta de paciência deles, a pressão da fama instantânea ou o medo de que eles não tenham tempo suficiente para crescer como artistas?

Anup Jalota: O maior desafio hoje é o desejo de sucesso instantâneo. O talento precisa de tempo, disciplina e riyaaz consistente. A mídia social pode tornar alguém popular da noite para o dia, mas popularidade e longevidade são duas coisas muito diferentes. Sempre digo aos jovens cantores que se eles se concentrarem em se tornarem melhores artistas em vez de se tornarem famosos, o sucesso virá naturalmente. A música é uma jornada para toda a vida, não uma corrida.

Recentemente, as observações de AR Rahman sobre possíveis tendências “comunais” na indústria cinematográfica provocaram um grande debate. Você acredita no que ele disse e já experimentou tal ambiente em sua carreira ao longo de décadas?

Anup Jalota: Sempre acreditei que a música pertence a todos e está acima da religião, da casta e de qualquer outra identidade. Ao longo da minha carreira, trabalhei com músicos, compositores e artistas de diversas origens e sempre fui tratado com carinho e respeito. Cada indivíduo tem suas próprias experiências e respeito o que AR Rahman ji compartilhou. Pessoalmente, porém, a minha jornada reforçou a minha crença de que a música tem a capacidade única de unir as pessoas onde muitas outras coisas as dividem.

Já houve uma apresentação que deu completamente errado, mas que depois se tornou uma lembrança engraçada?

Anup Jalota: Performances ao vivo são sempre imprevisíveis. Às vezes, há falhas técnicas, dicas esquecidas ou interrupções inesperadas. Na hora são estressantes, mas depois se transformam em histórias que fazem todo mundo sorrir. Aprendi que o público não se lembra da perfeição tanto quanto se lembra da honestidade. Se você mantiver a calma, sorrir e continuar cantando, até mesmo um momento inesperado pode se tornar uma das partes mais memoráveis ​​de uma apresentação.

Quando criança, você já imaginou que um dia as pessoas o chamariam de ‘Bhajan Samrat’? Seus pais eram rígidos com os estudos ou incentivaram a música desde o início?

Anup Jalota: Nunca. Eu simplesmente queria aprender música com sinceridade e continuar me aprimorando a cada dia. Tive a sorte de crescer em uma família onde a música era profundamente respeitada e incentivada. Meus pais valorizavam a educação, mas também reconheceram minha paixão e me deram liberdade para segui-la. Tudo o que consegui foi graças às bênçãos dos meus pais, dos meus gurus, do meu público e, acima de tudo, da graça de Deus.

Se alguém que nunca ouviu sua música lhe perguntasse: ‘Quem é Anup Jalota além das manchetes e além do título de Bhajan Samrat?’ , qual você gostaria que fosse sua resposta?

Anup Jalota: Eu diria simplesmente que sou um estudante de música que foi abençoado com a oportunidade de espalhar devoção, esperança e positividade através do meu canto. Prêmios e títulos são profundamente humilhantes, mas não são minha identidade. Minha maior alegria vem de saber que minha música trouxe paz ao coração de alguém ou força em um momento difícil. Quer eu esteja cantando diante de um punhado de pessoas ou liderando milhares de devotos na histórica celebração do Homem a Hanuman da Missão Chinmaya na África do Sul, em Durban, meu propósito permanece o mesmo: conectar as pessoas com a fé, com a música e com elas mesmas. Se as pessoas se lembrarem de mim como um músico sincero, um ser humano humilde e alguém cuja música tocou a alma, eu não poderia pedir mais nada.