Rising: NEW YORK faz música para passear pela cidade se sentindo fofo

Sounds like: Deconstructed art-pop 
Soundtrack for: Late-night scrolling and dissociating 
File next to: The Femcels, ear, Bassvictim 
Our favourite song: city 
here to find them: @_n_e_w__y_o_r_k

A primeira coisa a saber sobre NOVA IORQUE é que eles não são de Nova Iorque.

Coumba Samba nasceu no Harlem, claro, mas Gretchen Lawrence é de um subúrbio nos arredores de Tallinn, na Estônia, enquanto a própria banda nasceu em um apartamento compartilhado em Londres. O nome é um desvio de orientação ou, como diz Lawrence, uma forma acidental de permanecer “disfarçado”. “Existe uma Berlim, sabe?” ela dá de ombros. “Então agora pode haver um NOVA IORQUE.”

A dupla se conheceu quando Samba, “meio que discretamente expulsa” de seu último lugar, como diz Lawrence – embora Samba discorde veementemente – foi morar com Lawrence e um amigo em comum. “Coumba oferecia jantares ou tocava música pela casa”, lembra Lawrence. “E eu pensei, ‘Caramba, você está tocando uma música muito legal. Acho que nossos gostos se alinham.'” Em um mês, eles estavam experimentando juntos, atraídos por uma dieta compartilhada de rap do Soundcloud e o que Lawrence chama de “coisas de footwork”. Era tudo estranho, nicho e principalmente sem rosto.

Esse anonimato penetrou em seus primeiros musicais experimentação. Suas primeiras faixas basearam-se fortemente em pacotes de samples isentos de royalties, e a dupla ainda confia no formato. “São essas estéticas de simulação onde nada é realmente escuro”, diz Lawrence. “A música isenta de royalties é sempre mais animada e muito estranha, e os sons se chocam de maneiras diferentes. É música não-musical.” Essa colagem e vitalidade um pouco estranha permeia tudo o que eles lançaram, desde seu álbum de estreia de 2022 Não durma até NY. para o ano passado Empurrar EP, via LP duplo de 2024 Rapstar*. Também se estende à sua própria presença: eles não se preocuparam com um Instagram nos primeiros anos.

Ambos chegaram à música de lado. Samba, que estudou violino e flauta quando criança (“instrumentos medievais, meio inúteis”), nunca tentou fazer suas próprias faixas até NOVA IORQUE; ela tem prática paralela como artista visual e designer gráfica. Enquanto isso, Lawrence participou de uma banda de grito chamada The Shape aos nove anos e pagou o aluguel antes de NOVA IORQUE como VJ e editora de vídeo.

Sua escuta formativa reúne uma mistura de formadores de opinião milenares: Samba cresceu em Chief Keef, ArcaMIA e Ariana Grande; Lourenço em Meu maldito namoradoMiss Kitten, uma compilação chamada Berlim Insanaque tentou engarrafar a cena eletroclash daquela cidade, e MIA. De novo. Para o Samba, MIA foi a razão para tentar fazer música: “As batidas dela eram bem simples, e depois eram apenas boas melodias. A naturalidade, aquele jeito de tornar as coisas descontraídas e simples.” Lawrence enquadra isso de forma mais estrutural: MIA, ela argumenta, dominou a receita que todos agora chamam de glitch-pop. “A cada oito ou 16 compassos há uma mudança de vibração totalmente nova. É absurdo e divertido ao mesmo tempo, mesmo que o significado por trás da música possa ser bastante sério.”

Essa lógica de mudança de vibração também governa como as músicas de NEW YORK se unem. Samba canta melodias em seus memorandos de voz; Lawrence os coloca sobre experimentos que ela está construindo em sua biblioteca. “Quando algo clica, clica”, diz Lawrence. Os registros emergem pedaço por pedaço.

Seu crescimento foi igualmente lento. O primeiro álbum foi lançado da noite para o dia, sem pressão da imprensa, viajando de boca em boca: amigos contando para amigos, pessoas encontrando velhos amigos em seus shows. Eles deram exatamente uma festa – embora desde então tenham se apresentado com muito menos moderação. “Estamos no conceito de uma jornada mais lenta”, diz Lawrence, “onde podemos realmente gerenciar e compreender e ter espaço e tempo para nos concentrar em escrever boa música”.

Esta lenta jornada está, finalmente, ganhando velocidade. Nova York está marcada para tocar Primavera e Dekmantel neste verão, com uma série de shows na Austrália entre eles – e eles já estão mergulhados em material novo. A missão, porém, não mudou. “Queremos apenas que as pessoas se divirtam e se sintam à vontade”, diz Lawrence. “Uma ótima trilha sonora para passear pela cidade se sentindo fofo.”