O barítono Zachary James e a Orquestra Sinfônica de Boston, liderados pela maestrina Karen Kamensek, executam a Sinfonia nº 15 ‘Lincoln’ de Philip Glass em Tanglewood em Lenox, Massachusetts, em 5 de julho de 2026.
Hilary Scott/Cortesia da Orquestra Sinfônica de Boston
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Hilary Scott/Cortesia da Orquestra Sinfônica de Boston
Era uma vez, parecia um ajuste natural para o compositor Filipe Vidro ter sua última sinfonia estreada no Kennedy Center, durante o ano do 250º aniversário do país. A obra homenageia Abraham Lincoln; Glass é um reverenciado compositor americano que recebeu o prêmio Medalha Nacional de Artes em 2015.
Mas as coisas não foram bem assim. Em vez disso, a peça teve sua estreia mundial no domingo com o Orquestra Sinfônica de Boston.
Abraham Lincoln já apareceu como personagem em várias obras de Philip Glass, incluindo a obra teatral As Guerras Civis e na ópera Appomattox. Um Lincoln animatrônico – não muito diferente daquele do Salão dos Presidentes do Walt Disney World – aparece até na ópera de Glass O Americano Perfeitosobre Walt Disney; A Disney tem um dueto com a versão mecânica do Lincoln.
Desta vez, Glass queria focar inteiramente em Lincoln, usando as próprias palavras de Lincoln.
A obra estava prevista para estrear com a Orquestra Sinfônica Nacional no mês passado. Mas ultimamente, nada tem sido rotina no Kennedy Center, onde até recentemente o nome do presidente Trump aparecia no prédio, e onde Trump é presidente desde o início de 2025. Glass sentiu que o complexo artístico havia sido politizado. Em janeiro, ele retirou o trabalho, escrevendo em mídia social: “A Sinfonia nº 15 é um retrato de Abraham Lincoln, e os valores do Kennedy Center hoje estão em conflito direto com a mensagem da Sinfonia. Portanto, sinto-me na obrigação de retirar esta estreia da Sinfonia do Kennedy Center sob sua liderança atual.”
Então, em vez disso, o Orquestra Sinfônica de Boston cantou-a em Tanglewood, sua casa de verão nas montanhas Berkshire, em Massachusetts, combinando-a com uma suíte de músicas de John Williams para o filme de Steven Spielberg Lincolnbem como uma performance de “Lincoln Portrait” de Aaron Copland narrada pelo ator Alec Baldwin.
Compositor Philip Glass.
Rebecca Litman/Cortesia de Philip Glass
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Rebecca Litman/Cortesia de Philip Glass
Glass, que agora tem 89 anos, recusou entrevistas. Condutor Karen Kamensekque liderou a apresentação, conhece Glass há cerca de 30 anos e tem uma longa história de regência de sua música. Ela diz que aprecia o quanto Glass abriu espaço para Lincoln falar por si mesmo – e como os comentários de Lincoln foram clarividentes.
“Existem melodias”, disse ela, “mas trata-se mais de transmitir o texto. Ele selecionou partes dos discursos das próprias palavras de Lincoln, que são muito, muito contemporâneas a tudo agora, e também visionárias e uma espécie de presságio… ele imaginou que nosso país provavelmente teria problemas no futuro.”
Em seu nota do programa a esta sinfonia, Glass escreveu: “O legado de Lincoln de manter o país unido em um período durante o qual ele estava se destruindo – parecia um assunto apropriado a ser considerado neste, o 250º aniversário do nosso país”.
Barítono Zachary James retrata Lincoln na estreia. O cantor e ator afirma que há desafios especiais nesse papel, que incorpora tanto partes cantadas quanto faladas. “Falar as palavras de Lincoln sem pensar na pressão do canto, que é apenas um animal totalmente diferente, foi realmente uma experiência especial”, disse ele. “Consegui me permitir ser emocional de uma forma que você não consegue quando está cantando, porque você não pode chorar e cantar ao mesmo tempo.”
Ele também apreciava a franqueza de Lincoln – e sua disposição de se abrir emocionalmente em suas expressões públicas. “Eu apenas pensei: ‘Sim, é isso’”, disse James. “Ele era assim. E ele era incrivelmente aberto e vulnerável e falava de uma maneira que os homens não falavam naquela época. E é por isso que ele era ótimo. Ele não tinha um redator de discursos. Ele era assim.”
A regente Karen Kamensek disse que a peça de oito movimentos termina de forma incomum – em vez de exclamações grandes, espalhafatosas ou exuberantes, ela termina em acordes longos, bastante silenciosos e sustentados.
Kamensek disse que levou algum tempo para decifrar o que eles significavam para ela e o que ela queria que os músicos do BSO comunicassem através deles. “Eu ouvi como quatro colunas de som. E disse: ‘Essas são as colunas sobre as quais nossa sociedade é construída. Basicamente, temos pilares de moral e valores que as pessoas são livres para… interpretar como quiserem.'”
No ensaio no dia anterior à estreia, ela disse aos músicos: “Concentrem o som uns nos outros. E dêem ao público estas colunas para que as suas mentes possam estar claras, para tirarem delas o que quiserem.”
É uma mensagem ressonante em qualquer época do ano – mas é especialmente sentida neste Dia da Independência.
Gravação de áudio do concerto cortesia do BSO e Música GBH.
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‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.npr.org’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link
