{"id":1500765,"date":"2025-11-16T14:31:49","date_gmt":"2025-11-16T14:31:49","guid":{"rendered":"https:\/\/celebrity.land\/pt\/?p=1500765"},"modified":"2025-11-16T14:31:49","modified_gmt":"2025-11-16T14:31:49","slug":"the-royal-ballet-revisao-de-perspectivas-seducao-intima-danca-pura-e-beleza-duradoura-bale","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/celebrity.land\/pt\/the-royal-ballet-revisao-de-perspectivas-seducao-intima-danca-pura-e-beleza-duradoura-bale\/","title":{"rendered":"The Royal Ballet: revis\u00e3o de perspectivas \u2013 sedu\u00e7\u00e3o \u00edntima, dan\u00e7a pura e beleza duradoura | Bal\u00e9"},"content":{"rendered":"
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C<\/span>galinha core\u00f3grafa Cathy Marston<\/a> foi contratada para fazer uma nova obra de um ato para o Royal Ballet, ela pretendia criar algo abstrato, apenas dan\u00e7ando ao som da m\u00fasica \u2013 reconhecidamente n\u00e3o o estilo habitual da mulher que nos trouxe Jane Eyre, Hamlet, Atonement e outras narrativas \u2013 mas no final a m\u00fasica que ela escolheu n\u00e3o a deixou faz\u00ea-lo. O Concerto para violino de Benjamin Britten foi escrito entre 1938 e 1939, seu pano de fundo; o in\u00edcio da segunda guerra mundial, Britten \u2013 um pacifista \u2013 mudando-se para os EUA com o seu amante Peter Pears, e a morte da m\u00e3e do compositor. Todas essas coisas foram inclu\u00eddas na pe\u00e7a de Marston, Against the Tide, e tudo para melhor.<\/p>\n

William Bracewell interpreta o protagonista sem nome, sua dan\u00e7a instintiva como sempre, as reviravoltas de sua mente se desenrolando na tor\u00e7\u00e3o e no desembara\u00e7o de seu corpo. A\u00ed v\u00eam militares, com comportamento r\u00edgido e punhos cerrados, e Matthew Ball com camisa de cetim e sedu\u00e7\u00e3o; l\u00e1 est\u00e1 Bracewell dividido entre o dever, a beleza e a liberdade. Voc\u00ea pode sentir seu tormento, parece uma longa noite escura da alma.<\/p>\n

A parceria entre Bracewell e Ball \u00e9 lindamente feita, infinitamente inventiva, seus corpos em trajet\u00f3rias complicadas que podem levar a uma esp\u00e9cie de mergulho de peixe ou a um momento de ternura acariciando testas. A coreografia de Marston nunca \u00e9 previs\u00edvel, mas sempre humana. Melissa Hamilton aparece como o esp\u00edrito da m\u00e3e de Bracewell\/Britten. A partitura traz sentidos agu\u00e7ados, os sons adstringentes de nervos agitados, metais amea\u00e7adores. Chloe Lamford desenhou um cen\u00e1rio fant\u00e1stico, uma ponte de ard\u00f3sia cinza subindo pelo palco, pesada e esperan\u00e7osa ao mesmo tempo.<\/p>\n

O resto do programa apresenta dois core\u00f3grafos americanos que se sentiram\/est\u00e3o muito confort\u00e1veis \u200b\u200bem apenas dan\u00e7ar ao som de boa m\u00fasica. George Balanchine<\/a> construiu sua carreira com base nisso, e Justin Peck, o herdeiro da paix\u00e3o de Balanchine, est\u00e1 seguindo o exemplo. Ambos se deliciam com a alegria da dan\u00e7a pura, r\u00e1pida e com detalhes intrincados. Na pe\u00e7a de Peck, Everywhere We Go, os dan\u00e7arinos se movem repetidamente no \u201ce\u201d, \u00e0 frente da linha do compasso, ansiosos para ir.<\/p>\n

Peck \u00e9 o core\u00f3grafo de bal\u00e9 norte-americano preeminente do s\u00e9culo 21, mas surpreendentemente, esta \u00e9 a primeira vez que o Royal executa seu trabalho, e eles dan\u00e7am bem: formal, alegre, alegre, bem treinado, enquanto Peck percorre diferentes permuta\u00e7\u00f5es de dan\u00e7arinos ao som de uma partitura orquestrada por Sufjan Stevens<\/a>. H\u00e1 interven\u00e7\u00f5es lindas para todo o grupo, como quando os dan\u00e7arinos saltam em massa com os bra\u00e7os varrendo o c\u00e9u e depois caem na Terra, \u00e9 como um suspiro gigante e feliz. Marianela Nu\u00f1ez traz sua magnanimidade para uma se\u00e7\u00e3o lenta, com a m\u00fasica reduzida \u00e0 repeti\u00e7\u00e3o emotiva; o travesso Daichi Ikarashi voa pelos trechos r\u00e1pidos com um deleite contagiante.<\/p>\n

A Serenata de Balanchine, de 1935, tem uma das aberturas mais marcantes do bal\u00e9: os acordes carregados de Tchaikovsky, a cortina levantada sobre um palco repleto de mulheres em longas saias de tule, com as m\u00e3os erguidas para o c\u00e9u. Come\u00e7a como uma aula de bal\u00e9, mas \u00e9 ao mesmo tempo acad\u00eamico e escapista, na melhor das hip\u00f3teses os bailarinos s\u00e3o di\u00e1fanos e vivazes \u2013 Let\u00edcia Dias capta isso perfeitamente. \u00c9 o ep\u00edtome da famosa frase de Balanchine \u201cballet is woman\u201d. Embora desde sua morte tenha havido alguma reavalia\u00e7\u00e3o das atitudes de Balanchine em rela\u00e7\u00e3o \u00e0s mulheres, \u00e9 dif\u00edcil assistir a cena em que tr\u00eas silfos soltam seus longos cabelos e cercam o homem solit\u00e1rio Ryoichi Hirano sem imagin\u00e1-la como a fantasia noturna de Balanchine. Mas n\u00e3o h\u00e1 como negar que \u00e9 muito bonito.<\/p>\n