{"id":1659728,"date":"2026-03-13T15:24:53","date_gmt":"2026-03-13T15:24:53","guid":{"rendered":"https:\/\/celebrity.land\/pt\/?p=1659728"},"modified":"2026-03-13T15:24:53","modified_gmt":"2026-03-13T15:24:53","slug":"12-novas-musicas-de-artistas-de-miami-para-ouvir-em-marco","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/celebrity.land\/pt\/12-novas-musicas-de-artistas-de-miami-para-ouvir-em-marco\/","title":{"rendered":"12 novas m\u00fasicas de artistas de Miami para ouvir em mar\u00e7o"},"content":{"rendered":"\n
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Mar\u00e7o, chegando como um le\u00e3o… saindo como uma chuva de m\u00fasicas malucas, ecl\u00e9ticas e florescentes. <\/p>\n

Pelo menos \u00e9 assim que estamos fazendo em Miami. Deixe os cordeiros terem suas cenas musicais chatas e seguras. Eles provavelmente n\u00e3o aguentariam nosso tempero ou nossas brincadeiras peri\u00f3dicas de esquivar-se da iguana congelada. <\/p>\n

De qualquer forma, temos doze faixas novas, estelares, que desafiam os limites e dignas de barulho, de Artistas de Miami<\/a> abaixo. <\/p>\n

Tem ideia de outra coisa que dever\u00edamos ouvir? Aperte este bot\u00e3o direito aqui<\/strong><\/a>.<\/p>\n

Amanda Libertad \u2013 \u201cTanta Mujer\u201d<\/strong><\/h2>\n
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A cantora, compositora e pianista cubana Amanda Libertad possui uma voz t\u00e3o evocativa, et\u00e9rea e vers\u00e1til que n\u00e3o demora muito para transport\u00e1-lo para uma dimens\u00e3o sedutora e inspiradora. Um pouco mais de um minuto para ser exato – n\u00f3s cronometramos ouvindo seu novo single jazz\u00edstico e sedutor, \u201cTanta Mujer\u201d, cerca de quatro bilh\u00f5es de vezes. (single anterior do Libertad, \u201cFortuna,\u201d<\/a> \u00e9 um pouco mais imediato, mas igualmente \u00f3timo.) \u201c’Tanta Mujer’ surgiu da reflex\u00e3o sobre a for\u00e7a que as mulheres carregam – a ternura, as cicatrizes e a coragem silenciosa que muitas vezes passa despercebida\u201d, disse Libertad Novos Tempos<\/em>. “Eu queria que a m\u00fasica parecesse uma declara\u00e7\u00e3o pequena, mas poderosa, sobre feminilidade e resili\u00eancia. O pr\u00f3ximo EP d\u00e1 continuidade a essa ideia: misturar ra\u00edzes latinas com sons modernos e, ao mesmo tempo, contar hist\u00f3rias muito honestas sobre identidade, amor e liberdade. \u00c9 muito pessoal, mas tamb\u00e9m algo em que espero que as pessoas possam se ver.”<\/p>\n

Amar (com participa\u00e7\u00e3o de Diego Melgar) \u2014 \u201cDissolver\u201d<\/strong><\/h2>\n
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Caindo em algum lugar entre o dreampop e o jungle – e apresentando o estilo de guitarra virtuoso e de campo esquerdo de Diego Melgar<\/a>cujo brilhante l\u00edrio do p\u00e2ntano<\/em><\/a> lan\u00e7ado em agosto passado – \u201cDissolve\u201d \u00e9 um trabalho comovente e rejuvenescedor de beleza sobrenatural. Os vocais de Amar s\u00e3o sublimes. A faixa n\u00e3o veio com muitas informa\u00e7\u00f5es b\u00e1sicas. Mas tudo bem. O esp\u00edrito fala mais alto do que qualquer descri\u00e7\u00e3o jamais poderia.<\/p>\n

Baladrama \u2014 \u201cUna Fan Enamorada (com Ahmed Alc\u00e1ntara)\u201d<\/strong><\/h2>\n
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Sempre houve amor por covers zombeteiros e improv\u00e1veis \u200b\u200bde m\u00fasicas pop no punk e hardcore – \u201csupergrupo\u201d Me First e Gimme Gimmes recortados e colados uma carreira fora disso<\/a> mas eles s\u00e3o<\/a> dificilmente<\/a> sozinho<\/a> – mas os punks latinos Baladrama de Miami est\u00e3o definitivamente trazendo um novo prato para a festa com sua \u201creimagina\u00e7\u00e3o de cl\u00e1ssicos ic\u00f4nicos do pop e do rock latino como se tivessem nascido em um show suado e DIY no por\u00e3o\u201d. Eles j\u00e1 fizeram vers\u00f5es vivificantes de \u201cLa Incondicional\u201d de Luis Miguel, \u201cHaw\u00e1i\u201d de Maluma e \u201cPersiana Americana\u201d de Soda Stereo. Agora vem \u201cUna Fan Enamorada\u201d, que pega a ic\u00f4nica m\u00fasica de salsa de Servando & Florentino originalmente escrita por Ricardo Montaner e a transforma \u201cem um hino r\u00e1pido e agressivo que ainda mant\u00e9m a dor rom\u00e2ntica em seu \u00e2mago\u201d.<\/p>\n

Dave Daniels \u2013 \u201cMayaimi\u201d<\/strong><\/h2>\n
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\u00c1lbum semi-autobiogr\u00e1fico completo do cantor e compositor de Miami Dave Daniels O custo de vida<\/em><\/a> \u00e9 um passeio ador\u00e1vel e alegre por sua marca registrada de cultura americana tropical, na qual, ele conta Novos Tempos<\/em>\u201ctodas as m\u00fasicas est\u00e3o ligadas \u00e0 Fl\u00f3rida, ao esplendor, \u00e0 peculiaridade, ao misterioso e, sim\u2026 \u00e0 escurid\u00e3o\u201d. Esta faixa em particular incorpora elementos de piano e sinf\u00f4nicos para um \u00e9pico \u201ctributo \u00e0s tr\u00eas ondas de migra\u00e7\u00e3o de Miami\u201d. Daniels acrescenta: \u201cN\u00e3o sou um especialista em hist\u00f3ria, mas aprendi muito sobre isso com meu pai e com o Dr. Paul George, da HistoryMiami. H\u00e1 intermin\u00e1veis \u200b\u200bcolchas de retalhos que fazem desta cidade o que ela \u00e9. N\u00e3o existe um Miami ‘verdadeiro’. E nenhum grupo realmente chegou aqui primeiro – talvez os Tequestas – e ningu\u00e9m ser\u00e1 o \u00faltimo. Exceto os jacar\u00e9s e os lagartos.\u201d <\/p>\n

Knarley Noso \u2013 \u201cAnjo Reese\u201d<\/strong><\/h2>\n
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Se voc\u00ea est\u00e1 procurando um hip-hop <\/a>artista que joga com seguran\u00e7a e pinta dentro de linhas bem estabelecidas, Knarley Noso, n\u00e3o \u00e9. O novo EP do artista multifacetado e empres\u00e1rio radicado em Miami Kowabunga<\/em> cobre uma grande quantidade de terreno musical e conceitual em suas oito faixas e dezesseis minutos – tudo executado com uma subversividade astuta e revigorante. \u201cAngel Reese\u201d, por exemplo, re\u00fane o melhor da dan\u00e7a industrial, da m\u00fasica eletr\u00f4nica e do rap dos anos 90 em um foguete que avan\u00e7a ao longo de 2026 em dire\u00e7\u00e3o a um futuro musical mais legal e ecl\u00e9tico. <\/p>\n

Otto Von Schirach X Lamebot \u2014 \u201cFreek\u201d<\/strong><\/h2>\n
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Feche os olhos enquanto ouve \u201cFreek\u201d e voc\u00ea quase certamente ter\u00e1 vis\u00f5es de pessoas correndo do bar e da fila do banheiro para a pista do clube dan\u00e7ando em sua cabe\u00e7a. Von Schirach<\/a> diz Novos Tempos<\/em> a pista \u00e9 \u201cconstru\u00edda para sistemas barulhentos e salas noturnas\u201d. Nenhum argumento aqui – apenas uma nota para adicionar a energia e as vibra\u00e7\u00f5es que est\u00e3o fora dos gr\u00e1ficos. \u201c’Freek’ \u00e9 sobre deixar as pessoas se sentirem livres na pista de dan\u00e7a\u201d, diz Lamebot nos materiais de imprensa que acompanham. “O vocal \u00e9 propositalmente simples – algo que todos podem gritar de volta. Trata-se de criar um espa\u00e7o onde as pessoas possam se mover sem julgamento.”<\/p>\n

Ryan Cooper – \u201cAnnie diz que est\u00e1 tudo bem\u201d<\/strong><\/h2>\n
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Um artista country indie que se autodenomina \u201cvindo do cora\u00e7\u00e3o do Deep South no Mississippi e que encontrou seu lar musical na paisagem vibrante do sul da Fl\u00f3rida\u201d, Ryan Cooper certamente parece pronto para fincar uma bandeira para o rock de raiz baseado em Miami e a aut\u00eantica m\u00fasica country nacionalmente em seu pr\u00f3ximo \u00e1lbum no pr\u00f3ximo m\u00eas. O \u00faltimo single – uma ode ador\u00e1vel e comovente \u00e0 \u201cesposa de um amigo que se tornou uma amiga de confian\u00e7a por meio de sua honestidade e apoio\u201d – \u201cAnnie Says It’s Ok\u201d n\u00e3o apenas mostra as habilidades de composi\u00e7\u00e3o bem aprimoradas e diferenciadas de Cooper, mas tamb\u00e9m uma produ\u00e7\u00e3o estelar, cortesia do lend\u00e1rio Bombshelter Studio de Nashville (Chaves Pretas<\/a>Alabama Shakes) e uma forma\u00e7\u00e3o maluca de m\u00fasicos convidados que v\u00e3o desde o guitarrista Audley Freed (Black Crowes, Led Zepplin, Wallflowers, Sheryl Crow), o tecladista John Ginty (Jewel, Santana, Whiskeytown) e o baterista George Sluppick (Mavis Staples, Chris Stapleton<\/a>) ao baixista Cory Nichols (Lucinda Williams) e \u00e0 vocalista de apoio Crystal Bowersox (finalista do American Idol).<\/p>\n

Calma \u2013 \u201cPia\u201d<\/strong><\/h2>\n
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    Shush se autodenomina a \u201cprimeira banda de rock tril\u00edngue: espanhol, ingl\u00eas e trauma\u201d e se isso ressoa, parab\u00e9ns, voc\u00ea acabou de encontrar sua nova banda favorita. Ostentando um som que est\u00e1 em algum lugar entre o indie dos anos 90 e o rock de r\u00e1dio moderno, esses fornecedores de hinos de desgosto espangl\u00eas de primeira linha n\u00e3o perdem. \u201cPia\u201d \u00e9 muito representativa \u2014 tanto sonoramente quanto em geral o teor emocional, este \u00faltimo exemplificado pela sinopse que a banda nos enviou sobre a m\u00fasica: \u201cPode n\u00e3o ser t\u00f3xico escrever uma m\u00fasica sobre seu ex. Mas \u00e9 certamente t\u00f3xico escrever uma m\u00fasica sobre seu ex enquanto voc\u00ea est\u00e1 em outro relacionamento… ‘P\u00eda’ \u00e9 sobre um caso de tr\u00eas dias que nosso cantor ainda pensa tr\u00eas anos depois. Podemos atribuir isso \u00e0 pessoa certa, na hora errada, mas isso n\u00e3o \u00e9 verdade. Isso \u00e9 o momento certo. \u00c9 o \u00fanico momento. Este \u00e9 o momento em que nossa banda se reuniu para fazer nossa m\u00fasica mais sincera at\u00e9 agora – nossa primeira balada… Estamos bloqueados na conta dela no Instagram (nossa cantora e na banda tamb\u00e9m). Talvez! Talvez n\u00e3o! Mas o resto de n\u00f3s est\u00e1 aqui para isso.<\/p>\n

    Skyler Jay – \u201cFATOS\u201d<\/strong><\/h2>\n
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      Quando crian\u00e7a, o rapper, produtor e cantor Skyler Jay, nascido e criado em Miami, teve um vislumbre de uma apresenta\u00e7\u00e3o de Michael Jackson na televis\u00e3o – e nunca mais olhou para tr\u00e1s. Hoje, ostentando uma gama de influ\u00eancias ampla o suficiente para incluir os Backstreet Boys, John Secada e Stevie B ao lado de Tupac, Kanye West, J. Cole e Lecrae, o fluxo descontra\u00eddo e o lirismo sincero de Jay em seu \u00faltimo single \u201cFacts\u201d destaca temas de lealdade, compromisso e relacionamentos positivos e com certeza acertar\u00e1 o alvo entre os f\u00e3s do hip-hop cl\u00e1ssico com infus\u00e3o de R&B. Continue!<\/p>\n

      Stereo Roux \u2013 \u201cMelancolia Moderna\u201d<\/strong><\/h2>\n
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      Ent\u00e3o, j\u00e1 cantamos louvores ao mestre indie-pop de Miami, Stereo Roux, neste espa\u00e7o antes – e isso com certeza n\u00e3o vai mudar com este primeiro single de seu pr\u00f3ximo \u00e1lbum, Tempos Modernos<\/em>.<\/span> \u201cModern Melancholy\u201d \u00e9 uma faixa linda que preenche a lacuna entre o dreampop e o soft rock de uma forma que parece predestinada e nova. E ainda mais impressionante considerando o an\u00fancio no Instagram de que toda a produ\u00e7\u00e3o agora seria feita \u201cinternamente\u201d, por assim dizer. Estou ansioso para ouvir mais dessas sess\u00f5es. <\/p>\n

      Tremora – \u201cAzar, querido\u201d<\/strong><\/h2>\n
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      Existem poucas experi\u00eancias ao vivo em Miami que sejam mais positivas do que um show do Tremora. Liderado pelo cantor\/compositor\/terapeuta Carlos Escanila<\/a> \u2014 cuja biografia no Instagram inclui a frase \u201cM\u00fasicas para pessoas que sentem demais\u201d \u2014 a banda tem um som enorme, gra\u00e7as n\u00e3o apenas a uma forma\u00e7\u00e3o ampla o suficiente para incluir uma se\u00e7\u00e3o de metais e um violino, mas tamb\u00e9m a um esp\u00edrito incandescente e ao desejo de criar conex\u00f5es significativas com o p\u00fablico que d\u00e3o a cada show a sensa\u00e7\u00e3o de um renascimento do rock e soul. Tremora come\u00e7ou a capturar essa vibra\u00e7\u00e3o em m\u00fasicas gravadas com \u201cHard Rock Honey\u201d e \u201cNo Quiero M\u00e1s\u201d acima. Como me peguei pensando enquanto os assistia se apresentarem sob as estrelas no recente Coral Gables Carnival on the Mile, o c\u00e9u \u00e9 o limite. <\/p>\n

      Trikstah \u2013 \u201cVoc\u00ea diz\u201d<\/strong><\/h2>\n
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      Desde sua poesia falada, canto de R&B comovente e pouco ortodoxo, e pequenas palestras estimulantes sobre o poder transformador das artes, se voc\u00ea teve a sorte de ver Trikstah<\/a> apresentar ou hospedar uma das ecl\u00e9ticas e amig\u00e1veis \u200b\u200bnoites de microfone aberto \u00e0s quartas-feiras em Obrigado Miami Cocina & Beerhouse<\/a> voc\u00ea sabe que ele \u00e9 uma das figuras mais inspiradoras e originais da cena musical de Miami. Voc\u00ea provavelmente tamb\u00e9m o ouviu fazer workshops de vers\u00f5es iniciais de \u201cYou Say\u201d, sozinho ou com sua parceira Angie Q, uma verme de ouvido furtivo, legal e instantaneamente inesquec\u00edvel. Bem, essa jam finalmente foi lan\u00e7ada em forma gravada – com Angie e o multi-instrumentista Cristal Fire a reboque, completando a produ\u00e7\u00e3o elegante, por\u00e9m org\u00e2nica, de Attila Mendez – e definitivamente valeu a pena esperar. Comece antes que a pr\u00f3xima faixa seja lan\u00e7ada. <\/p>\n<\/p>\n<\/div>\n

      ‘O artigo anterior pode incluir informa\u00e7\u00f5es divulgadas por terceiros’ <\/em><\/p>\n

      ‘Alguns detalhes deste artigo foram extra\u00eddos da seguinte fonte www.miaminewtimes.com’ <\/em><\/p>\n