{"id":1713464,"date":"2026-04-21T13:03:33","date_gmt":"2026-04-21T13:03:33","guid":{"rendered":"https:\/\/celebrity.land\/pt\/?p=1713464"},"modified":"2026-04-21T13:03:33","modified_gmt":"2026-04-21T13:03:33","slug":"the-clean-10-dos-melhores-musica","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/celebrity.land\/pt\/the-clean-10-dos-melhores-musica\/","title":{"rendered":"The Clean \u2013 10 dos melhores | M\u00fasica"},"content":{"rendered":"\n
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F<\/span>Formado em Dunedin, Nova Zel\u00e2ndia, em 1978, pelos irm\u00e3os Hamish e David Kilgour e Peter Gutteridge, o Clean foi pioneiro em um esp\u00edrito lo-fi DIY impregnado no som da psicodelia da costa oeste, Velvet Underground e p\u00f3s-punk. Eles tiveram uma influ\u00eancia indel\u00e9vel nas bandas indie Pavement, Yo La Tengo e Guided By Voices, e fizeram seu primeiro Registros de freiras voadoras<\/a> single, Tally Ho, por apenas NZ$ 50 em 1981, abrindo caminho para um novo e emocionante cap\u00edtulo na m\u00fasica da Nova Zel\u00e2ndia.<\/p>\n

Aponte aquela coisa para outro lugar (1981)<\/h2>\n

A cena de despedida do primeiro EP da banda Boodle Boodle Boodle de 1981 <\/em>nasceu de uma linha de baixo do colega de banda original Peter Gutteridge durante uma jam session. As cinco m\u00fasicas do EP foram gravadas em um sal\u00e3o e alcan\u00e7aram o 5\u00ba lugar no Nova Zel\u00e2ndia<\/a> paradas musicais, permanecendo no Top 20 por seis meses, apesar de n\u00e3o ter sido exibido comercialmente. Isso marcou o marco zero para a m\u00fasica da Nova Zel\u00e2ndia e abriu o caminho n\u00e3o apenas para a Flying Nun Records, mas tamb\u00e9m para a m\u00fasica independente na Nova Zel\u00e2ndia e internacionalmente.<\/p>\n

A m\u00fasica apresenta uma guitarra free-range ext\u00e1tica com um som enorme e extenso, reunindo surf, proto-punk e drone, com Hamish Kilgour se estabelecendo como um dos maiores bateristas cantores. H\u00e1 uma bolha Grava\u00e7\u00e3o ao vivo de 15 minutos <\/a>de 1981 em que a m\u00fasica ganha vida pr\u00f3pria. Apenas tr\u00eas pessoas criando partituras sonoras \u00e9picas.<\/p>\n

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Can\u00e7\u00e3o da Lesma (1982)<\/h2>\n

Em 1982, o Clean apoiou o Fall in Christchurch em sua turn\u00ea Hex Enduction Hour, onde o vocalista da banda, Mark E Smith, ficou impressionado com o trio. No mesmo ano lan\u00e7aram seu segundo EP. O impossivelmente intitulado \u00d3timo parece \u00f3timo, bom parece bom, mais ou menos parece mais ou menos, ruim parece ruim, podre parece podre foi nomeado por Chris Knox depois que ele viu um an\u00fancio de um gravador est\u00e9reo Sony TC-530 em uma revista de alta fidelidade.<\/p>\n

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Gravado em quatro faixas durante tr\u00eas dias em uma casa apertada em Christchurch por Knox e seu colaborador Doug Hood, o som do EP \u00e9 um ligeiro afastamento de seu antecessor espa\u00e7oso gravado em um sal\u00e3o. Come\u00e7ando com um riff de \u00f3rg\u00e3o de chamin\u00e9 barato e barulhento, construindo um redemoinho hipn\u00f3tico, Slug Song faz Kilgour lan\u00e7ar um estilo Dylanesco \u201cbem, de qualquer maneira\u2026\u201d, e nos adverte, \u201cnunca se curve ao quadril, o aperto do ins\u00edpido\u201d.<\/p>\n

Franz Kafka no Zool\u00f3gico (1996)<\/h2>\n

Unknown Country, de 1996, foi gravado e mixado em duas sess\u00f5es quando Hamish Kilgour retornou de sua casa adotiva em Nova York para a Nova Zel\u00e2ndia. Com 18 m\u00fasicas em menos de 45 minutos, AudioCulture o chamou de \u201c\u00e1lbum menos atraente\u201d da banda \u2013 mas Franz Kafka at the Zoo, que se reuniu rapidamente no est\u00fadio com palavras escritas pouco antes da grava\u00e7\u00e3o, \u00e9 sedutoramente atmosf\u00e9rico e uma das can\u00e7\u00f5es mais liter\u00e1rias da banda.<\/p>\n

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Uma divaga\u00e7\u00e3o silenciosa e discreta, a m\u00fasica apresenta hipnotizantes vocais duplos em camadas de David Kilgour, sussurrando \u201cos sortudos recebem o que merecem\u201d, e a narrativa absurda falada de Hamish Kilgour sobre Franz Kafka sendo avistado no zool\u00f3gico junto com Hansel e Gretel, Karl Marx e Dostoi\u00e9vski \u2013 enquanto \u201cVirginia Woolf est\u00e1 atrasada para uma consulta odontol\u00f3gica\u201d e \u201cBertrand Russell gosta de anchovas na pizza\u201d. A letra obscura (\u201cMickey Mouse comeu um sapato de baunilha\u201d) desmente o melanc\u00f3lico pux\u00e3o de cora\u00e7\u00e3o da m\u00fasica com seu piano sobressalente e a linha de baixo l\u00e2nguida sobre um leito de tempestade silenciosa, quase subliminar.<\/p>\n

Lugar Secreto (1994)<\/h2>\n

Seu segundo \u00e1lbum de est\u00fadio, 1994 <\/em>Modern Rock, introduziu novas texturas sonoras para a banda, incorporando dulcimer martelado, violoncelo, viola e bandolim. Robert Scott escreveu esta can\u00e7\u00e3o agridoce dirigida pelo \u00f3rg\u00e3o depois de ser inspirado por um sonho. Assumindo o vocal principal com sua voz distintivamente melanc\u00f3lica e n\u00e3o cantante, h\u00e1 uma eleva\u00e7\u00e3o tonal irresist\u00edvel e brilhante enquanto ele canta: \u201cAcho que \u00e9 o que esperamos, apenas um pouco de verdade\u201d. Concluindo quando um piano em forma de aranha desaparece, h\u00e1 uma delicadeza pastoral on\u00edrica aqui.<\/p>\n

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Brilho de Diamante (1990)<\/h2>\n

O New York Times escreveu sobre o primeiro \u00e1lbum de est\u00fadio da banda, Vehicle, de 1990, que \u201cos acordes da guitarra ainda caem com a gra\u00e7a de tijolos caindo, e as m\u00fasicas t\u00eam uma flutuabilidade cativante que resulta da rejei\u00e7\u00e3o consciente da precis\u00e3o pela banda\u201d. Diamond Shine \u00e9 uma joia cintilante com um toque \u00e1cido.<\/p>\n

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Geoff Travis da Rough Trade convidou a banda para gravar o \u00e1lbum e o famoso produtor e engenheiro (incluindo Jesus and Mary Chain e My Bloody Valentine) Alan Moulder projetou o disco, que tem um brilho profissional, mas ainda mant\u00e9m o esp\u00edrito DIY da banda. Com o estilo de guitarra r\u00e1pido e solto de David Kilgour e as interjei\u00e7\u00f5es vocais cativantes de Scott, esta m\u00fasica mostra um trio (todos os quais compartilharam tarefas de composi\u00e7\u00e3o e canto ao longo de sua carreira) completamente sincronizados uns com os outros.<\/p>\n

Passo R\u00e1pido (1981)<\/h2>\n

Uma pepita fora de est\u00fadio que captura a energia do Clean como uma banda ao vivo formid\u00e1vel, esta grava\u00e7\u00e3o ao vivo de Quickstep foi gravada por Paul Kean dos Bats em um gravador bobina a bobina Ferrograph na Gladstone Tavern de Christchurch em 1981. Como um Stooges mutilado e acelerado ou Swell Maps do hemisf\u00e9rio sul e com uma linha de baixo death disco inabal\u00e1vel, mostra uma banda com confian\u00e7a e uma din\u00e2mica instintiva. H\u00e1 um \u00f3timo clipe ao vivo<\/a> da banda se apresentando no Rumba Bar de Auckland em 1982 para um p\u00fablico de dan\u00e7arinos entusiasmados.<\/p>\n

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Envelhecendo (1982)<\/h2>\n

Da troca barulhenta de guitarra e baixo da introdu\u00e7\u00e3o, bateria ca\u00f3tica e vocais provocantes – \u201cvoc\u00ea est\u00e1 envelhecendo e n\u00e3o sabe o que, n\u00e3o sabe o que fazer\u201d e o alegre \u201cpor que voc\u00ea n\u00e3o se mata?\u201d \u2013 David Kilgour disse que escreveu a m\u00fasica sobre uma pessoa n\u00e3o identificada em Dunedin<\/a> que era \u201csuperficial, vaidoso e t\u00e3o entediado com tudo\u201d. Acompanhado de um videoclipe pastel\u00e3o no estilo Buster Keaton dirigido pelo artista Ronnie van Hout, Getting Older re\u00fane melodias pop, um grande som de Spector e disson\u00e2ncia.<\/p>\n

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Aqueles toques de trompete comemorativos e inst\u00e1veis \u200b\u200bforam gravados por Scott tocando o trompete na cavidade de um piano que a banda abriu e colocou um microfone, resultando em uma qualidade de reverby. E que tal aquela majestosa mudan\u00e7a de acorde em cerca de um minuto?<\/p>\n

Beatnik (1982)<\/h2>\n

Um hino absurdo e divertido que lembra o cl\u00e1ssico do rock de garagem 96 Tears de ? e o amor dos Mysterians e do Clean pela psicodelia da costa oeste. A frase de destaque na introdu\u00e7\u00e3o \u00e9 pura Rolling Stones ou Pretty Things, e versos como \u201cela \u00e9 uma pedra\u201d (isso poderia ser uma homenagem \u00e0s compila\u00e7\u00f5es de rock de garagem de Pebbles?) e \u201cele \u00e9 um blam blam\u201d (talvez um high five para Blam Blam Blam de N\u00e3o h\u00e1 depress\u00e3o na fama da Nova Zel\u00e2ndia) s\u00e3o absurdas.<\/p>\n

A banda gravou um videoclipe bobo que recrutou seus amigos da comunidade musical para se vestirem como hippies e beatniks com mi\u00e7angas e boinas em uma cafeteria com apar\u00eancia dos anos 1960. David Kilgour parece incrivelmente descolado na costa oeste com \u00f3culos escuros e camisa paisley em tons outonais.<\/p>\n

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Estou apaixonado por esses tempos por Bailter Space (1987)<\/h2>\n

Mas espere, o que uma m\u00fasica do Bailter Space est\u00e1 fazendo em uma lista sobre o Clean? O Hamish Kilgour escrito Estou apaixonado por esses tempos<\/a> teve suas origens em 1978, a partir da forma\u00e7\u00e3o original do Clean formada pelos irm\u00e3os Kilgour e Gutteridge. Com Hamish se juntando a Alister Parker dos Gordons, Ross Humphries do Pin Group, Scorched Earth Policy and the Terminals e Glenda Bills para formar o Nelsh Bailter Space (mais tarde chamado de Bailter Space) em 1987, eles gravaram a m\u00fasica de Hamish para seu EP autointitulado.<\/p>\n

Sua batida motorizada estridente e piano desajeitado se unem aos versos sard\u00f4nicos \u201cEstou apaixonado por esses tempos, carros de pol\u00edcia e multas de estacionamento\u201d e imagens de \u201ccarros brilhantes, edif\u00edcios brilhantes\u201d. Flying Nun mais tarde usou o t\u00edtulo para nomear uma de suas compila\u00e7\u00f5es, e o fundador da gravadora, Roger Shepherd, usou-o como t\u00edtulo de seu livro de mem\u00f3rias de 2016, In Love With These Times.<\/p>\n

Qualquer coisa pode acontecer (1981)<\/h2>\n

Pode ter uma arrog\u00e2ncia descontra\u00edda e country, mas Anything Could Happen foi escrita como uma refer\u00eancia de acorde \u00e0 banda punk de Dunedin, Enemy’s Pull Down the Shades. A base l\u00edrica de Hamish Kilgour veio de um amigo de seu tio, que disse a Kilgour que ele precisava se recompor se quisesse atuar no mundo cotidiano da Nova Zel\u00e2ndia. O refr\u00e3o suavemente edificante, \u201ctudo pode acontecer e pode ser agora, mas a escolha \u00e9 sua para fazer valer a pena\u201d tornou-a a m\u00fasica perfeita para um pa\u00eds que est\u00e1 atingindo a maioridade. Com suas imagens de ferros-velhos, portas vazias e rodovias, h\u00e1 novamente aquela influ\u00eancia de Bob Dylan, com David Kilgour tamb\u00e9m parecendo muito com Dylan no videoclipe. O ex-vice-primeiro-ministro da Nova Zel\u00e2ndia, Grant Robertson, ama tanto o Clean que deu ao seu livro de mem\u00f3rias de 2025 o nome dessa m\u00fasica.<\/p>\n

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