Como el juicio de la superestrella del R&B en desgracia R. Kelly se despliega, es difícil imaginar llegar a este momento sin la serie documental Lifetime 2019 Sobreviviendo a R. Kelly.
Eso es porque el proyecto de seis partes pareció transformar la opinión pública sobre la cantante en un instante, con relatos detallados y desgarradores de mujeres que dijeron que Kelly pasó décadas persiguiendo a niñas menores de edad por sexo y manteniendo relaciones abusivas. Kelly ha negado las acusaciones.
La reacción pública, incluidos los fiscales que piden a otras víctimas potenciales que se presenten y su etiqueta de larga data, RCA, disolviendo su relación laboral con él – fue sorprendente porque los periodistas habían estado informando sobre acusaciones similares contra el cantante desde finales de la década de 1990.
Pero el crítico cultural y cineasta Dream Hampton, productor ejecutivo de Sobreviviendo a R. Kelly, dice que este proyecto llegó al mundo en un momento crucial: las redes sociales se difundieron rápidamente, una generación más joven fue menos tolerante y los espectadores se sintieron atraídos por el poder de ver una sucesión de sobrevivientes contando sus historias directamente a la cámara.
“La historia estadounidense no es historia hasta que no hay una película sobre ella”, dice hampton con ironía. “Estaba empaquetando Sobreviviendo a R. Kelly para personas que probablemente no leyeron más allá de los titulares. … Eso es lo que pensé que podría aportar. Hay algo acerca de una visual [of] alguien desempaquetando su historia “.
Un nuevo género para nuevas sensibilidades
Resulta, Sobreviviendo a R. Kelly fue uno en una lista creciente de proyectos documentales que desafiaban al público a reconsiderar viejas controversias con ojos nuevos, informados por las revelaciones del movimiento #MeToo sobre el acoso, la agresión y el trauma. Y esas películas podrían traer resultados muy tangibles.
En febrero, FX y la película de Hulu The New York Times presenta: Enmarcando a Britney Spears inició una conversación pública sobre la cobertura mediática sexista y abusiva de la estrella del pop y la tutela de 2008 que le dio el control de sus finanzas a su padre, Jamie Spears.
Cuatro partes de HBO Allen contra Farrow dio una presentación detallada de las acusaciones de Dylan Farrow de 1992 de que su padre, el director superestrella Woody Allen, abusó de ella cuando era niña (el cineasta ha negado esas acusaciones). Y la película de HBO Max En el registro debutó el año pasado como un relato escalofriante con varias mujeres que acusaron al magnate del rap Russell Simmons de agresión sexual en incidentes que se remontan a mediados de la década de 1990, lo que él ha negado.
“Siento que estos documentales solo podrían haberse hecho ahora … porque los estándares de responsabilidad han cambiado”, dice Poh Si Teng, productor del documental. San Luis Superman y ejecutivo de la Asociación Internacional de Documentales.
“Los comentarios de las plataformas web y de redes sociales son mucho más rápidos, nos hacemos más responsables [as a society]”, agrega.” A la luz de todos los cálculos del año pasado, especialmente después del asesinato de George Floyd y la pandemia, cada vez más cineastas y participantes serán audaces. Estarán listos para hablar ahora. … Para que estos cineastas puedan revisar todas estas viejas controversias [on] misoginia, tutela, abuso sexual infantil y violación de formas que antes no podían “.
Reconsiderando el acoso mediático de Britney
Samantha Stark, directora de Enmarcando a Britney Spears, dice que originalmente planeaba reexaminar la cobertura mediática anterior de la estrella del pop. Después de ver lo “increíblemente misógino” que era todo, demostrado por un clip en la película de un entrevistador que le preguntaba a Spears sobre sus senos, Stark y su equipo se dieron cuenta de que muchos de los periodistas que habían informado sobre estas historias eran hombres.
“Acabamos de tener esta idea: ¿Qué pasa si tratamos de encontrar mujeres para entrevistar en su lugar?” ella dice. “Obtuvimos una imagen completamente diferente de ella: una mujer que era experta en negocios, que incluso cuando era adolescente contribuía creativamente a su trabajo, que tenía la resistencia de una atleta olímpica y sabía lo que estaba haciendo … alguien con agencia. ”
Entonces, los realizadores descubrieron preocupaciones válidas sobre la imparcialidad de la tutela de Spears, originalmente criticada por los seguidores del movimiento “Free Britney”. De repente, un levantamiento de fanáticos que algunos trataron como un chiste estaba inspirando un renovado escrutinio público. Más recientemente, el padre de Spears ha anunciado su intención de renunciar a la tutela, pero sin un calendario definitivo.
¡Regístrese para recibir noticias diarias!
Manténgase informado con el boletín informativo por correo electrónico de WPR.
Stark dice que pensó en Sobreviviendo a R. Kelly mientras realizaba su película, porque ambos proyectos se centraban en argumentos que la gente encontraba difícil de creer porque el supuesto abuso estaba ocurriendo a plena vista. Y ambos proyectos también señalaron la complicidad del público en general, que a menudo se reía de las bromas de los comediantes sobre la salud mental de Spears o las inclinaciones de Kelly sin considerar las verdades más oscuras detrás de los chiste.
“Tengo la misma edad que Britney, así que cuando veía gran parte del metraje, estaba reviviendo mi [teenage years], cuando estaba bien intimidar a las personas y avergonzarlas por ser diferentes “, dice Stark, de 39 años.” Parecía que no estábamos listos para todos estos documentales hasta ahora. Creo que escuchamos lo que las mujeres tienen que decir más ahora “.
Esa es una idea que resuena para Amy Ziering, codirectora de ambos Allen contra Farrow y En el registro con su socio de cine de toda la vida Kirby Dick. Ziering dice, cuando estaba presentando a posibles distribuidores en su documental de 2012 sobre agresión sexual en el ejército, La guerra invisible, le dijeron que nadie quería escuchar historias de mujeres, especialmente historias de mujeres violadas en el ejército.
Ahora, Allen contra Farrow tiene siete nominaciones al Emmy y En el registro fue parte de la lista inicial de programas originales de HBO Max cuando la plataforma de transmisión se lanzó en mayo de 2020. En estos días, dice Ziering, tales películas pueden representar una especie de jiu-jitsu de la cultura pop, aprovechando la celebridad que algunas estrellas han usado para protegerse. educar a los espectadores.
“¿A alguien realmente le importaría ver un documental sobre la tutela … no, lo viste porque se trataba de Britney Spears”, agrega, diciendo Allen V. Farrow dejó caer información importante sobre cómo el sistema judicial trata los casos de custodia y cómo se investigan las acusaciones de incesto. “Lo encantador de estas películas es que podemos sacar provecho de la cultura de la celebridad para siempre, no para el marketing … sino para iluminar a la gente”.
No todas las películas tienen el mismo impacto
Algunos críticos dicen que estas películas pueden ser unilaterales; Kelly, Allen y Simmons rechazaron las solicitudes de ser entrevistados para estos proyectos y han negado los delitos de los que se les acusa dentro de ellos.
Y no todos los proyectos pueden tener el impacto que esperan los cineastas. Drew Dixon, un ex ejecutivo de una compañía discográfica cuyos relatos de haber sido violado por Russell Simmons y acosado sexualmente por el conocido productor / ejecutivo LA Reid forman el centro de En el registro, dice que el impacto de la película se redujo cuando la estrella de los medios Oprah Winfrey se retiró como productor ejecutivo a principios de 2020.
“Es casi peor que si ella nunca hubiera estado involucrada … [it] dejaron esta sombra de confusión y duda alrededor de la película “, dice Dixon.” Muchas de las voces poderosas en la comunidad negra que podrían haber llamado la atención sobre la discusión sobre las mujeres negras y nuestra vulnerabilidad única a la violencia sexual no sucedieron. Y, francamente, me siento más aislado ahora que antes “.
La película, que también explora cómo las historias de acoso y agresión de mujeres negras pueden haber quedado fuera del movimiento #MeToo, también enfrentó críticas de algunos que la vieron como un ataque a hombres negros exitosos. Tanto Dixon como Sobreviviendo a R. Kelly‘s dream hampton señaló que los temas de sus películas aún conservan el apoyo de algunos negros, desconfiados de un sistema de medios dominado por blancos que persigue a estrellas que alguna vez se consideraron ejemplos admirables de logros negros.
Aún así, Dixon dice que no se arrepiente de participar en la película. “Una proliferación de documentales que centran a los sobrevivientes y alejan el foco de atención de las personas famosas, acusadas y poderosas … eso es realmente de importancia crítica”, agrega. “Así es como realmente humanizamos la experiencia y el dolor y el costo real de la sexualidad violencia para las personas que la han experimentado “.
Poh Si Teng, de la Asociación Internacional de Documentales, espera ver producidas muchas más películas de este tipo, con un impacto tangible en el discurso público.
“No se trata de cancelar la cultura”, dice, sobre la forma en que algunas celebridades han visto su trabajo marginado después de serias acusaciones. “Es la cultura de las consecuencias”.
.
‘ Este Articulo puede contener información publicada por terceros, algunos detalles de este articulo fueron extraídos de la siguiente fuente: www.wpr.org ’
