Resumen de entretenimiento: Stawberries en enero en el Centaur; el Proyecto Marte; Evenko encabeza en Canadá | Cohen confidencial con Mike Cohen

El Teatro Centauro ha anunciado Fresas en enero: una fantasía musicaluna colaboración sincera y alegre con Théâtre Advienne que pourra, que se desarrollará del 21 de enero al 9 de febrero. Esto marca el estreno mundial de una nueva versión musical en inglés de un clásico quebequense, adaptada por un director visionario. Frédéric Bélanger y compositor Audrey Thériault, con música original de Ludovic Bonnier, Eva Foote y Habib Zekri. Tuve la oportunidad de conocer a Zekri y él estaba realmente entusiasmado con este programa.

Basado en la obra premiada Des fraises en janvier de Evelyne de la Chenelière, esta nueva adaptación es una exploración vibrante del amor, la casualidad y la conexión humana, en el contexto romántico e invernal de Montreal. Con música que hace que los corazones se eleven, Fresas en enero: una fantasía musical brinda una nueva perspectiva a las vidas entrelazadas de cuatro solteros que buscan significado, amor y risa en medio de sus pruebas diarias.

Esta adaptación musical presenta dieciocho melodías emocionantes, con arreglos conmovedores de Nick Carpintero y Zekri, añadiendo capas de emoción y melodía a este cuento romántico moderno.

“Fresas en enero invita al público a reflexionar sobre el poder del azar y la belleza de la conexión humana, mientras los sumerge en un mundo de canciones y narraciones”, dice Bélanger. “Es un espectáculo que calienta el corazón e ilumina el alma, perfecto para los fríos meses de invierno”.

“Estoy encantado con la oportunidad de presentar a la comunidad inglesa el talento excepcional del director Frédéric Bélanger”, añadió Eda HolmesDirector artístico y ejecutivo de Centaur Theatre. “Ha nutrido la adaptación musical de Strawberries en enero desde 2016. Comenzamos a trabajar juntos en ello justo antes de la pandemia y poder llevarlo finalmente al escenario es un testimonio de la resiliencia de los artistas de la comunidad teatral de Montreal. Es una obra que celebra el poder del amor y la imaginación para superar cada obstáculo y esa es una historia que todos necesitamos en este momento”.

“Podemos conocer a algunos personajes adorables y adorables”, dijo Zekri. “Es otra versión de un clásico de Quebec”.

Zekri era el director de los programas de música de El Sistema para jóvenes en el área suroeste de la ciudad y este grupo solía colaborar diariamente con juntas escolares francesas e inglesas ofreciendo clases gratuitas de música clásica a niños. Zekri cree que conocer los resultados de una investigación realizada en 2019 (con McGill) podría arrojar algo de luz sobre la importancia de introducir la música como materia académica en las escuelas primarias. Además de la importancia de exponer a los jóvenes a la educación musical, a Zekri le gusta hablar sobre los impactos y oportunidades que tuvo la música en mi vida y mi carrera cuando terminó haciendo música para videojuegos.

Zekri creció en el Túnez del norte de África, entre Cartago de Dido y Tatooine de Anakin Skywalker. No hace falta mencionar que ha impactado su estilo musical con gloriosa y una gran sensación de asombro. Allí aprendió a tocar el piano y rápidamente desarrolló un interés por la composición musical y el canto. Al principio de su carrera se incorporó al Coro de la Ciudad de Túnez como tenor (2004) mientras continuaba aprendiendo solfeo e interpretación en piano. Durante ese tiempo ha colaborado con artistas locales en numerosas ocasiones y en diversos proyectos. Creyendo en la inseparabilidad del sonido y la imagen, se incorpora a la Universidad de Túnez para estudiar Bellas Artes y Música (2006-2009).

En 2009, Zekri se mudó a Montreal, donde completó un ACS en Técnicas de Sonido, Música y Audio Digital. También es en Montreal donde ganó notoriedad como compositor musical y diseñador de sonido en varios espectáculos de gran escala, creando música para circo, como Hotel (por Cirque Eloize-2019) Le Fabuleux Cirque (por Jean Coutu-de 2012 a 2016), así como diseño de sonido y música original para teatro musical y cortometrajes. En 2019 compuso la Banda Sonora Original del juego Sacrifice Your Friends (By Astrolabe Interactive), nominado a Mejor Música en los Independent Montreal Game Awards.

Información: www.centaurtheatre.com

PROYECTO MARTE: danza danza presentará The Mars Project, un espectáculo del virtuoso del claqué caballeros de travis, del 15 al 18 de enero en el Théâtre Maisonneuve. A través de una hábil combinación de disciplinas artísticas, este espectáculo promete una inmersión donde se encuentran la danza, la música y la ciencia ficción. Formado desde los 10 años en Montreal por Ethel Bruneau, Knights, “Miss Swing”, ha dedicado su carrera a explorar y reinventar el claqué, una forma de baile emblemática en América del Norte. Con The Mars Project, traspasa aún más los límites de este arte, creando un espectáculo en el que el ritmo frenético de la danza se fusiona con el teatro y las artes aéreas, pero sobre todo con la música en vivo que acompaña al público de principio a fin. Un elenco internacional reúne a cinco de los mejores artistas de claqué del mundo de Canadá, Estados Unidos, Japón y Australia. Acompañados por cuatro músicos en vivo y dos cantantes, dan vida a una colaboración entre música y movimiento, realzada por coreografías adicionales de Lisa LaTouche. Inspirado en el planeta rojo, The Mars Project transforma el escenario en un espacio de exploración futurista, invitando al público a sumergirse en una experiencia cautivadora donde el ritmo, la imaginación y la innovación se unen para crear los contornos de un futuro vibrante. En 2006, Knights fue elegida para ser la bailarina principal en la adaptación del videojuego de Happy Feet de Warner Brother. En 2007 y 2008, participó ampliamente como consultor de Tap Dance para el Cirque du Soleil. Tuvo el privilegio de actuar en Tandem Act Productions. Diario de un bailarín de claqué en el Teatro Apollo y el espectáculo itinerante El país de las maravillas: un tributo a Stevie Wondercreado por Ayodele Casel y Sara Savelli. Knights fue un bailarín de claqué destacado en las ceremonias de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2010 en Vancouver. En el mismo año realizó una gira por Norteamérica con el estridente y ruidoso espectáculo australiano de claqué, aclamado internacionalmente, Toca Perros.

De 2010 a 2013, Knights saltó al mundo de las compañías de danza como bailarina principal de Tapestry Dance Company en Austin, Texas, bajo la dirección artística de Acia Gray. Durante su estancia allí, recibió el premio Austin Critic’s Table Award al mejor artista de danza en 2011 y 2013. En 2014, se embarcó en una gira mundial de producción propia, The Tap Love Tour, filmando su serie web titulada The Interviews con célebres pioneros de la música. mundo del claqué. En 2015, estrenó nuevos trabajos en Thomas Marek muestra NOLA en Hamburgo, Alemania. En 2018, volvió a trabajar con el Cirque du Soleil en Davos, Suiza, para el Foro Económico Mundial. Más tarde ese año, actuó como director artístico del Festival Internacional de Tap Dance de Vancouver 2018. En 2019, Knights terminó una residencia de desarrollo comunitario de dos años en el Tranzac Club de Toronto donde organizó Jazz United Jam, una sesión semanal de jazz destinada a conectar a músicos en vivo con bailarines. Recibió en 2020 el Premio Jaqueline Lemieux por su destacada contribución a la danza en Canadá. En 2021, en asociación con Anandam Dance Theatre, Travis estrenó una obra original Ephemeral Artifacts, una videoinstalación de 4 canales, con diseño de sonido, iluminación y esculturas de campanas originales en el edificio histórico del Theatre Passe Muraille en Toronto. En diciembre de 2021, en asociación con Dance Immersion, Knights, junto con LaTouche, crearon y dirigieron Serie Legacy: Simposio de claqué cuyo objetivo era reintroducir el Tap Dance en la comunidad negra local en Toronto. En 2022, realizó una gira por cuatro ciudades internacionales con Ephemeral Artifacts, ganó un premio Dora por su destacada interpretación en el concierto Tap Legacy de Dance Immersion y se convirtió en asociado de música de la familia Slaight en Soulpepper Theatre Company. Actualmente vive en Brampton, Ontario y presenta el podcast The Tap Love Tour, disponible en Spotify, SoundCloud y Apple Podcasts, que presenta entrevistas a una gran variedad de inspiradores artistas de claqué.

LA CAJA DE MUSICA: Para muchos fans, la portada del álbum Genesis Live fue su primer contacto con el misterioso mundo de Genesis en el escenario. Mire más de cerca: el guitarrista de la foto adjunta es zurdo. Que no es Mike Rutherford pero Sébastien Lamothe de The Musical Box, que llegará al escenario de la Salle Wilfrid-Pelletier el 16 de enero. The Musical Box, elogiado internacionalmente por la autenticidad de su interpretación del arte de Génesis y su museo de instrumentos antiguos, dará vida a este concierto emblemático de 1973. . Este fue un concierto que marcó la primera visita de Génesis a Quebec e incluyó por primera vez “Supper’s Ready” y los trajes y personajes míticos de Peter Gabriel. Además del programa original, The Musical Box interpretará rarezas y piezas favoritas de los fanáticos de esa época. Una experiencia única para los primeros fans o una oportunidad de descubrir la quintaesencia del antiguo Génesis.

PRINCIPAL PROMOTOR DE CANADÁ: No es de extrañar que inclusoko ha sido clasificado una vez más como el promotor número uno de Canadá, con más de 1,600 eventos presentados en 2024. Sus estadios y clubes continúan destacándose como lugares de primer nivel para experiencias inolvidables de música en vivo, con múltiples lugares clasificados entre los mejores de Canadá este año según Pollstar. . Pollstar, un referente para la industria del entretenimiento, utiliza datos proporcionados por agentes, administradores de salas y promotores de conciertos. Como estadio número dos de Canadá para 2024, el Bell Center continúa siendo un faro para el entretenimiento de clase mundial, albergando una impresionante programación de superestrellas globales y eventos inolvidables con entradas agotadas, que incluyen: Travis Scott (9 de enero), Virgen (18 y 20 de enero), Olivia Rodrigo (26 y 27 de marzo), Noah Kahan (13 de abril), Sabrina Carpintero (11 de octubre), Bruce Springsteen (31 de octubre) ¡y más! La clasificación del Bell Centre es un testimonio de su estatus icónico y su capacidad incomparable para ofrecer experiencias excepcionales. Mientras tanto, Place Bell ha consolidado su lugar como estadio de primer nivel, obteniendo el puesto número cinco a nivel nacional. Su compromiso de brindar una atmósfera íntima pero electrizante lo ha convertido en uno de los favoritos tanto entre los fanáticos como entre los artistas. Algunos de los eventos más vendidos de este año incluyen: los cuatro espectáculos consecutivos con entradas agotadas de Charlotte Cardin (8, 9, 10, 11 de febrero), Sleep Token (25 de mayo), Bryson Tiller (28 de mayo), Sean Pablo (30 de agosto), Troye Sivan & Charli XCX (16 de septiembre) sin olvidar las 15 funciones de Starmania, la nueva producción que se estrenó en Quebec este verano (6 al 18 de agosto).

En cuanto a la sede de clubes, MTELUS ha sido coronada como la sede de clubes número uno de Canadá para 2024 (¡y la número dos a nivel mundial!). Algunos de los programas más vendidos de este año incluyen: Beartooth (20 de enero), Lil Tecca (27 de febrero), Luidji (9 de abril), James Arturo (22 y 23 de mayo) e IDLES (21 de septiembre). Conocido por su energía inigualable, su rica historia y su increíble lista de espectáculos, MTELUS sigue siendo una piedra angular de la vibrante cultura musical de Montreal. Junto a MTELUS en la clasificación se encuentra Théâtre Beanfield, que se asegura el puesto número 3 entre las salas de clubes del país. La combinación del lugar de calidad de sonido de primer nivel, ambiente íntimo y programación diversa ha solidificado su lugar como uno de los destinos más buscados tanto para fanáticos como para artistas. Este año, los fanáticos estaban más emocionados de ver Sword + Anonymous (13 de enero), Sebastián Bach (24 de mayo), The Eric Andre Show Live (13 de junio) y Wave to Earth (25 de octubre). Ya están programados varios eventos importantes en el Bell Center para 2025: Kane Brown (4 de abril), shakira (20 de mayo), Tyler, el creador (22 de julio), Katy Perry (30 de julio), Linkin Park (5 y 6 de agosto) y Tate Mc Rae (24 de agosto). Por primera vez, evenko y Broadway Across Canada presentarán los populares musicales Hamilton (del 19 al 24 de agosto), Chicas malas (22-27 de abril) y TINA: El musical de Tina Turner (4 al 9 de febrero) en la Salle Wilfrid-Pelletier, Place des Arts. Además, este agosto, OSHEAGA, îLESONIQ y LASSO Montréal se harán cargo del Parc Jean-Drapeau, ofreciendo algo para los fanáticos de todos los géneros musicales y brindando momentos electrizantes sin parar.

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