El cantante Laufey involucró a otras celebridades de ‘Wasian’ como Megan de Katseye para su video musical

SINGAPUR – En esta columna mensual, The Straits Times selecciona la música más comentada lanzada el mes pasado.

El video musical de Madwoman de Laufey, inspirado en la década de 1960, está generando expectación en línea por sus cameos repletos de estrellas de otras celebridades “wasianas” (mezcla de blancos y asiáticos).

La melodía de jazz-pop/bossa nova es de A Matter Of Time: The Final Hour, la recién lanzada edición de lujo del tercer álbum del cantautor chino-islandés ganador del Grammy, A Matter Of Time (2025).

El actor coreano-canadiense Hudson Williams, la estrella revelación de la serie romántica deportiva Heating Rivalry (2025 al presente), interpreta al problemático interés amoroso de Laufey.

Mientras tanto, sus glamorosas amigas incluyen a su doble Megan Skiendiel, miembro del grupo global de chicas Katseye que tiene una madre singapurense-china y un padre estadounidense-sueco. La broma aquí es que los paparazzi confundieron a Laufey con Skiendiel en la vida real en los Globos de Oro 2026 en enero.

Completan el grupo de amigos la actriz chino-sueco-estadounidense Lola Tung de la serie dramática The Summer I Turned Pretty (2022 a 2025) y la patinadora artística chino-estadounidense medallista de oro olímpica Alysa Liu, a quienes se ve jugando mahjong junto a la piscina.

Por último, las actrices chino-estadounidenses Havana Rose Liu y Chase Sui Wonders hacen cameos, como chicas de portada de revistas.

El MV está dirigido por el director de vídeos musicales taiwanés-estadounidense Warren Fu, conocido por su trabajo con grupos musicales como Daft Punk y The Weeknd.

“Al crecer, sentí una falta general de representación de personas que se parecían a mí en la música y los medios. Con el video de Madwoman, quería ser esa representación”, dice Laufey, quien realizará un concierto con entradas agotadas en el Estadio Cubierto de Singapur el 19 de mayo, dice en un comunicado de prensa.

“El resultado es lo que, sinceramente, parece el vídeo de mis sueños y exactamente lo que al joven Laufey le hubiera encantado ver”.

Durante el año pasado, la atención sobre el cantautor local Charlie Lim se centró en Here We Are, el tema principal que coescribió e interpretó para el Desfile del Día Nacional de 2025.

Pero después de dejar de trabajar en su música en solitario durante casi un año, está de regreso con un nuevo lanzamiento.

Nobody’s Home está firmemente en la línea de lo que Lim hace mejor: baladas desgarradoras que son profundamente introspectivas y emocionales. La canción sirve como sencillo principal de su próximo tercer álbum de larga duración, Daydream, cuyo lanzamiento está previsto para finales de 2026.

La cruda vulnerabilidad de sus canciones surge de un período oscuro en su vida personal. en una red social publicación del 20 de marzoLim reveló: “Pasé por un episodio bastante maníaco depresivo, el final de una relación a largo plazo”.

Añadió que la música era “lo único que podía hacer para descubrir cómo reconstruirme”.

Estas dolorosas experiencias sentaron las bases de sus nuevas canciones, y Lim señaló que los temas del disco giran en torno a “arrepentirse y afrontarlo, asumir la responsabilidad, no huir de los errores y simplemente sentarse con ellos”.

Daydream sigue a sus aclamados álbumes anteriores: el melancólico Time/Space (2015) y el electrónico y con influencia del garage británico Check-Hook (2018).

En 1985, Madonna declaró “sólo cuando estoy bailando puedo sentirme tan libre” en uno de sus primeros éxitos, Into The Groove.

Cuatro décadas después, la estrella del pop estadounidense está explorando ese sentimiento exacto con su nuevo sencillo, I Feel So Free.

La hipnótica melodía de deep house es la canción de apertura de su próximo decimoquinto álbum, Confessions II, que se lanzará el 3 de julio. Sirve como una secuela directa de su éxito de 2005, Confessions On A Dance Floor.

Una carta de amor nostálgica a la música house clásica y sus raíces en la escena de clubes underground de la ciudad de Nueva York, la canción muestra de manera destacada el clásico del house de Chicago de 1989 French Kiss del DJ y productor discográfico estadounidense Lil Louis.

Con letras que celebran el anonimato de bailar en una discoteca llena de gente, I Feel So Free también muestra fragmentos de un video monólogo de 2021 que hizo con la revista de moda estadounidense V para su edición Madonna Forever que celebra la larga carrera de la cantante.

Con sus trajes caricaturescos y su fama viral, uno podría verse tentado a descartar al dúo de rock canadiense Angine de Poitrine como una novedad más en Internet.

El dúo enmascarado, Khn de Poitrine y Klek de Poitrine, saltó a la fama gracias a su actuación en directo en una serie de vídeos de la emisora ​​de radio estadounidense KEXP, con sede en Seattle, en 2025. Pero sumérgete en su nuevo álbum, Vol. II, y esa suposición se desmantela rápidamente.

En una era cada vez más saturada de basura generada por inteligencia artificial, la musicalidad desnuda, cruda y estrictamente viva de Angine de Poitrine es un antídoto muy necesario.

Aquí no hay producciones brillantes y esterilizadas. Cada nota captura la calidez y la energía orgánica que la IA simplemente no puede replicar.

Compuesta principalmente de instrumentos instrumentales, su extraña combinación de rock progresivo y maravilloso utiliza una guitarra de doble mástil hecha a medida que les permite experimentar con microtonos en lugar de las escalas musicales estándar.

Los aspectos más destacados del álbum, como el frenético Mata Zyklek y los extraños ritmos de Utzp, capturan su espíritu, mostrando puras habilidades técnicas y un encanto auténtico y sin pulir.

Directo al número 1 en la lista de mejores álbumes de iTunes del Reino Unido, el duodécimo álbum de Foo Fighters incluye canciones que se remontan a las raíces punk y hardcore anteriores a Nirvana del líder Dave Grohl con su energía vertiginosa.

El álbum de 36 minutos, el más corto en los 30 años de historia de la banda de rock estadounidense, se adelantó a nuevos lanzamientos de artistas como los cantantes estadounidenses Noah Kahan y Demi Lovato, así como a un proyecto póstumo de Michael Jackson.

Quizás el rejuvenecimiento del grupo se vea reforzado por la incorporación del nuevo baterista Ilan Rubin, quien inyecta un pulso fresco y atronador a la sección rítmica. También formó parte del cartel que actuó en su show más reciente en Singapur en el escenario Padang del Fórmula uno Gran Premio de Singapur de Singapore Airlines 2025.

El tema de apertura Caught In The Echo muestra algunas de las voces más agresivas de Grohl en algún tiempo, gritos guturales que contrastan con el canto más reflexivo que se encuentra en el álbum anterior But Here We Are (2023).

La letra aparentemente hace referencia a desarrollos recientes en Grohl vida personal, en particular su anuncio en 2024 de que tuvo un hijo fuera de su matrimonio (Incondicional) y el dolor duradero por las muertes en 2022 del baterista de Foo Fighters Taylor Hawkins y la madre de Grohl, Virginia (Asking For A Friend, Of All People).