En los últimos 15 años, ha habido un aumento en el interés por los festivales de música urbanos de mediados de invierno en Australia y Aotearoa. En términos generales, el formato es una serie de conciertos independientes y actuaciones en clubes nocturnos que se llevan a cabo en lugares cercanos, a menudo unidos por instalaciones de arte pop-up, exhibiciones de luces, patios de comidas o bares. Si estás leyendo esto, es probable que estés familiarizado con ejemplos populares de la forma como Dark Mofo en Hobart, Sydney. VIVO EN VIVOo AUMENTO en Melbourne.
loemisun festival que lleva 11 años celebrado en Te Whanganui-a-Tara Wellington, no es tan conocido como los eventos antes mencionados, pero merece estar en tu radar.
Entre el 9 y el 21 de junio, organizarán cerca de 30 eventos, una mezcla amplia y estimulante de música, cine, comida, talleres de danza, exhibiciones de arte y procesiones públicas surrealistas.
En el frente musical, Lōemis ofrece una deslumbrante variedad de artistas, bandas y DJ internacionales de post-punk, rock psicodélico, synth-pop, ambient y dance, como Acid Mothers Temple, Cate Le BonChanel Beads, Kavari, Kelly Moran, Lydia Lunch, Mei Semones, Snapped Ankles y These New South Whales.
También presentarán algunas exclusivas locales sublimes. Esperar Regulador de intensidad El líder Shayne P. Carter reinventa su cancionero con la Orquesta Sinfónica de Nueva Zelanda y compositor de varios géneros. Troy Kingi abordando el hip-hop con un grupo de Night Lords y un Midwinter Solstice Ball con algunos de los mejores DJ de clubes underground de Auckland a los mandos.
Además de su programación principal de conciertos, Lōemis’ 2026 también incluye una proyección especial de la película de terror popular sueco-estadounidense de culto. Midsommarun bullicioso mercado nocturno y Hope Street Radio de Melbourne apareciendo en el Puffin Bar durante un fin de semana. Agregue otras curiosidades y obtendrá un festival que se revela como una mezcla heterogénea de delicias multisensoriales.
Antes del procedimiento, Rolling Stone ES/Nueva Zelanda habló con el fundador y director artístico del festival, Andrew Laking. Hablamos sobre los orígenes del festival, su crecimiento orgánico y por qué Wellington es un gran lugar para organizar eventos que asumen riesgos y prueban cosas nuevas.
¿Te encanta la música?
Obtenga su dosis diaria de todo lo que sucede en la música australiana, neozelandesa y a nivel mundial.
Puede encontrar información sobre las entradas para Lōemis 2026 aquí.
Rolling Stone AU/NZ: Felicitaciones por llevar a Lōemis a su undécimo año.
Andrew Laking: Se siente como un logro.
Durar cinco años como festival es un logro. Llegar a los diez años es increíble, especialmente en el clima actual. ¿Puedes contarnos la historia de fondo de Lōemis?
Pasé 20 años trabajando como músico a tiempo completo. Estuve en Europa durante unos diez años y pasé mucho tiempo de gira. En 2012 regresé a Nueva Zelanda. Seguía haciendo algunos shows y conciertos, pero un par de años después, pasé más a la producción. Monté un festival literario con mi pareja, Claire. [Mabey]Festival de Escritores y Lectores de Verbos. Originalmente era un evento único llamado LitCrawl, que es un recorrido literario en el CBD.
¿Podrías explicar el concepto de LitCrawl? Es relevante en lo que se ha convertido Lōemis.
Queríamos crear un montón de eventos literarios en lugares a los que la gente pudiera acceder fácilmente y que reconocieran, básicamente nuestros pequeños lugares favoritos en la ciudad. Durante el primer año, utilizamos alrededor de 14 lugares, cafés, bares y librerías diferentes. La idea era que hubiera un montón de eventos sucediendo simultáneamente y que pudieras aparecer en lo que quisieras. Creó mucha energía. De hecho, ese formato realmente ha surgido en la música aquí últimamente, a través de festivales como Great Sounds Great, etc.
Básicamente, se trata de crear una experiencia atractiva para las personas en diferentes espacios de la ciudad.
A veces, los lugares que utilices pueden influir en cómo el público aborda un evento. Hay mucha gente que tal vez no acuda a un evento literario en una librería, pero si es en un bar en un sótano y pueden tomar una copa, quizá cambien de opinión.
¿Crees que LitCrawl y Verb te hicieron pensar en qué más podrías hacer?
Después de que dejé de hacer giras, necesitaba reorientarme. Pensé en enseñar música, pero eso no era lo mío. Intenté postularme para algunos trabajos, pero nadie estaba interesado en mi CV. Hablé con Claire y pensamos que podríamos organizar eventos. Tenía experiencia trabajando en festivales, pero su experiencia era publicar y escribir. Entonces probamos LitCrawl. Después de haber hecho eso durante un par de años, decidí hacer Lōemis.
Acababa de abrir el club de bolos Vogelmorn. Me acerqué a ellos sobre un evento único allí. Pensé: “Haremos un evento gastronómico en pleno invierno”. Teníamos música, lecturas literarias, simplemente un montón de cosas diferentes. Todo salió muy bien. El año siguiente, ampliamos más allá del evento gastronómico para incluir algunos eventos musicales independientes y similares. A partir de ahí evolucionó de forma muy orgánica.
¿Hubo un momento en el que empezaste a pensar en lo que estaban haciendo los festivales urbanos de mediados de invierno en Australia, como Vivid, Dark Mofo y más tarde Rising?
En realidad, eso sucedió muy temprano. Para el segundo año, supe que Dark Mofo había aparecido en Hobart. Los contacté en 2016 o 2017 sobre la posibilidad de compartir algunos actos, pero no estábamos en condiciones económicas de hacerlo. Un par de años después, volví a hablar con ellos, pero llegó el COVID. Trabajar con estos festivales ha estado en mi mente desde hace algún tiempo. La idea de traer algunos actos de Dark Mofo a Wellington era bastante atractiva.
No pude lograrlo hasta hace un par de años, cuando comencé a hablar con WellingtonNZ sobre el apoyo para lograrlo. Me sugirieron que hablara con un promotor, David Benge, que nos ha ayudado mucho a hacerlo realidad.
Imagen: Procesión del Solsticio Crédito: Vanessa Rushton Photography
Este año, su programa equilibra una increíble combinación de actos internacionales con músicos neozelandeses como Shayne Carter y Troy Kingi que presentan trabajos nuevos o relativamente nuevos.
Siempre me ha interesado la idea de presentar nuevos trabajos en festivales. Se trata de traer a la ciudad cosas que normalmente aquí no pasan. Ya hay muchos grandes actos que realizan giras por Nueva Zelanda con regularidad, por lo que tiene más sentido mostrar algo nuevo. Esto crea un ecosistema realmente interesante y una audiencia que entiende que se trata de cosas nuevas y que realmente las espera. Probar las aguas es un lado realmente interesante del arte.
“Hay un concierto ambiental realmente agradable en Erskine Chapel en Island Bay”,O Vere Beata Nox (Oh Noche Verdaderamente Bendita)’ con un cuarteto taonga pūoro, Orquesta de Esferas y otros actos. Otro astuto es el ‘Mercado nocturno’. El compositor David Long hará un concierto realmente genial allí. Probablemente haya pasado desapercibido.
¿Cuáles han sido algunos de los grandes cambios en términos de cómo se hacen las cosas en Lōemis en los últimos años?
Nos hemos asociado con WellingtonNZ, que ha sido de gran ayuda con el marketing. Eso nos ayudó a acceder a fondos que nos permitieron hacer más, pero ese tipo de cosas vienen con expectativas sobre la escala y el tamaño del evento. Trabajando con [David Benge] y estos actos internacionales también conllevan expectativas. Hemos tenido un impulso hacia eventos más grandes.
Varios de los espectáculos se realizan en Meow Nui, que se encuentra dentro del antiguo edificio de la iglesia Ciudadela del Ejército de Salvación. Llevan abiertos aproximadamente un año y medio. ¿Qué opinas de lo que han agregado a Wellington?
Han añadido montones. Hay tantos espectáculos a la venta allí ahora, y es difícil imaginar en qué otro lugar se presentarían algunos de esos actos en Wellington si no estuvieran allí. Conozco bien a los dueños. Llevaban mucho tiempo buscando un espacio más grande. Es un gran lugar.
Entre Meow Nui y la reapertura de la Biblioteca Central de Wellington, la ciudad se ha sentido mucho mejor últimamente.
Creo que los aspectos clave para las artes en Wellington son la geografía y todos los pequeños lugares interesantes que contiene. Meow Nui es una parte muy importante de eso, pero Lōemis también se extiende hasta los suburbios. Tenemos un evento en Erskine Chapel en Island Bay y otro en el santuario de aves Zealandia en Karori. También tenemos un espectáculo en el Salón de los Recuerdos, que reabrió sus puertas recientemente.
La otra cosa que hace que festivales como Lōemis y Verb funcionen en Wellington es la gran cantidad de artistas que viven en la ciudad y pueden crear trabajos interesantes. Parte del papel del festival es apoyar y fomentar este tipo de cosas. Estoy en contacto regular con muchos artistas. A veces ellos nos sugieren ideas y otras veces nosotros les sugerimos ideas. Algo que hacemos mucho es coproducir eventos con otras personas. Es genial ayudar a darle forma a una idea, encontrarle un lugar y llevarla a cabo.
Imagen: Wolf Run 2024 Crédito: suministrado
Si alguien que lea esto estuviera pensando en visitar Wellington desde fuera de la ciudad o desde el extranjero, ¿qué más le sugeriría que hiciera mientras esté aquí?
La escena gastronómica es asombrosa. Tenemos muchísimos pequeños cafés y restaurantes geniales. Puedes pasar un buen rato visitando las cervecerías de cerveza artesanal. Eso es lo que haría si estuviera de visita. También siempre hay espectáculos interesantes fuera del festival. La escena del jazz local es brillante.
¿Qué te ha enseñado Lōemis sobre Wellington?
Aquí hay un flujo constante de artistas increíbles que son realmente buenos colaborando. Me he hecho amigo de chicos como Toby Laing de Gota del Gordo Freddyque siempre sale de gira con un montón de ideas interesantes. Creo que es una buena ciudad para hacer que las cosas sucedan. Es lo suficientemente pequeño como para estar conectado. Si sigues trabajando, puedes crear cosas realmente interesantes. El público también lo apoya.
‘ Este Articulo puede contener información publicada por terceros, algunos detalles de este articulo fueron extraídos de la siguiente fuente: au.rollingstone.com ’
