Los creadores de contenido de YouTube se están convirtiendo en las nuevas estrellas de televisión

Karim Rahma Estaba frustrado.

Aprovechando el éxito de El metro tomaun programa que ha visto a personajes como Cate Blanchett, Lil Nas X y Ramy Youssef dar tomas calientes en un tren, se suponía que iba a dar una vuelta de victoria después de conseguir un importante contrato televisivo para su otro programa. Mantenga el medidor en funcionamiento.

Pero celebrity.land había mantenido ese programa, en el que Rahma pide a los taxistas de Nueva York que lo lleven a sus lugares favoritos, en desarrollo durante siete meses (ver abajo), sin señales de llegar a su destino final.

“Hice todo ese galimatías con la televisión y fue un desastre”, dice Rahma. “No quiero esperar más. Me alejé del trato y decidí hacerlo de forma independiente. YouTube.”

Y eso es exactamente lo que ha hecho: Rahma está lanzando una versión larga de Mantenga el medidor en funcionamiento en el próximo Brandcast Upfront de YouTube.

La serie contará con nueve episodios filmados en la ciudad de Nueva York y uno a nivel internacional. Dice que tiene más flexibilidad de la que habría tenido en celebrity.land, que requería que cada episodio durara 45 minutos.

“Algunos episodios duran 45 minutos y otros 12 minutos; en realidad no nos preocupa tener una duración exacta. Se trata más de la historia y de qué es lo mejor que podemos hacer por la audiencia. Ayer estaba literalmente pescando con un hombre coreano en el bosque”, añade.

Rahma es uno de varios nativos digitales que se están haciendo un nombre en YouTube junto con personas como Los calientes‘Sean Evans, Alimentar a celebridades hambrientas‘Quenlin Blackwell, Corte Real‘s Brittany Broski y Fecha de la tienda de polloEs Amelia Dimoldenberg.

Muchos de estos creadores producen programas que comparten su ADN con la televisión tradicional.

Julian Shapiro-Barnum soñaba con ser parte de la industria del entretenimiento tradicional cuando estudiaba actuación teatral en la Universidad de Boston. Pero cuando comenzó la pandemia, canalizó su energía creativa publicando videos de él mismo entrevistando a niños en YouTube.

Ese vídeo llevó a Terapia de recreoque ha recibido millones de visitas con personajes como Ben Affleck y Rihanna. Después de un par de años, Shapiro-Barnum se reunió con emisoras y transmisores para adaptar el programa.

“No llegó a ninguna parte, pero no fue devastador”, dice. “Parecía que la industria no estaba preparada”.

Posteriormente, Shapiro-Barnum se asoció con Benj Pasek y Justin Paul, el equipo ganador de EGOT detrás de las canciones de El mejor showmanpara crear otro programa de YouTube, Sustituto de celebridades. Ese programa está a punto de entrar en su tercera temporada y ha recibido más de 500 millones de visitas.

“Siento que YouTube ha llegado a este lugar increíble en el que simplemente estamos fabricando la televisión nosotros mismos”, afirma. “No estamos esperando a que nadie nos abra ninguna puerta ni desbloquee ningún presupuesto, acudimos a las marcas con una idea, la financiamos nosotros mismos y estamos en producción en menos de un año después de haberla ideado”.

En junio, Shapiro-Barnum lanzará su proyecto de YouTube más ambicioso hasta la fecha: Afuera esta noche. En el programa, que se estrena en junio, Shapiro-Barnum realizará entrevistas en parques públicos y en las esquinas y contará con juegos, música en vivo y comedia. Es esencialmente el primer programa de variedades nocturno diseñado específicamente para YouTube.

Shapiro-Barnum lo llama una versión “democratizada” del programa nocturno. “No creo que este programa pueda funcionar en otra plataforma. Si quieres verlo SNL o [Jimmy] Fallon, ve a YouTube. La gente ya se está reapropiando de su contenido para estar en YouTube, ahí es donde están los ojos. Estamos eliminando a ese intermediario. Lo estamos haciendo para la plataforma en la que terminará y tener un propósito así crea un mejor trabajo”.

Brittany Broski ha entrevistado a personas como Harry Styles y Charli XCX en su Corte Real espectáculo, que ella describe como un cruce entre Game of Thrones y Los calientes. “Estamos en una era nueva y emocionante de los programas de entrevistas. Estamos presenciando la desaparición de Hollywood y la afluencia de un nuevo Hollywood”, afirma.

El viejo Hollywood también intenta convertirse en el nuevo Hollywood. Mark Wahlberg lanzó recientemente el Desafío del club de las 4 a.m. En YouTube, presentadores nocturnos como Trevor Noah y Ziwe están estrenando nuevos títulos en la plataforma, y ​​Phil Rosenthal está moviendo su Alguien alimente a Phil series allí de Netflix.

Los productores tradicionales también buscan encontrar una manera de crear contenido específico para YouTube. El desafío El productor Bunim/Murray lanzó recientemente El confesionario en la plataforma propiedad de Google.

La serie, que se basa en el confesionario que utilizó en la primera temporada de El mundo real en 1992, ve a personas compartir sus secretos fuera de eventos como Coachella y en campus universitarios.

“Estábamos pensando en conceptos que realmente podrían vivir en el espacio de YouTube, que fueran originales y que realmente pareciera una extensión de nuestra marca”, dice la presidenta y directora ejecutiva Julie Pizzi. “Nuestro objetivo en esto es continuar presentando a nuevos espectadores formatos sin guión”.

A medida que las figuras establecidas de la industria del entretenimiento avanzan hacia el nuevo mundo, muchos de los creadores digitales más exitosos también han ingresado al universo tradicional. Personas como la presentadora infantil Sra. Rachel, el ex ingeniero de la NASA Mark Rober y El universo de Alan El creador Alan Chikin Chow comenzó a trabajar con Netflix después de abrirse paso en YouTube.

Jimmy Donaldson, el creador más exitoso del mundo, que lleva el nombre Mrbeasttambién está detrás de la serie sin guión más grande de Amazon: Juegos de Bestias. Donaldson dice que hacer Beast Games le hizo pensar de manera diferente sobre su propio contenido de YouTube.

“Casi diría que a veces en mala medida”, dice. “Después de la primera temporada de Juegos de Bestiases posible que hayamos sobreproducido demasiado nuestro contenido de YouTube, lo que nos hizo sentir poco auténtico, lo cual estamos redimensionando y arreglando. Definitivamente tuvo un gran impacto; ¿Cómo puedes presentar posiblemente el programa sin guión más grande de la historia y no trasladar lo aprendido al resto del contenido que creas?

Donaldson tiene un letrero en su estudio de Carolina del Norte que dice: “Regla n.° 1: YouTube primero”.

El director ejecutivo de YouTube, Neal Mohan, dice que para estos creadores, la plataforma es su “base de operaciones”.

“MrBeast puede cerrar un trato para un programa de televisión, pero sabe que su marca, su negocio y su comunidad se construyen en YouTube”, señala Mohan.

Mohan dice que esta es la razón por la que el talento de los medios tradicionales se está trasladando a la plataforma.

“Quieren ser emprendedores, ser dueños de su trabajo y tener una relación directa con una audiencia. Les damos esa libertad”, explica.

Netflix, en particular, ha expresado su opinión sobre la rivalidad, y el codirector ejecutivo, Ted Sarandos, calificó a YouTube como una “pequeña liga agrícola” que es útil para que los creadores “se inicien”.

Pero YouTube ha seguido creciendo, alcanzando una cuota del 12,5% de la televisión y el streaming en enero de 2026, según el informe The Gauge de Nielsen, frente al 10,8% en el mismo período de 2025, mientras que Netflix solo creció del 8,6 al 8,8%.

Sin embargo, la empresa tiene sus propios problemas que resolver. Sus rivales dicen que su contenido es de baja calidad y es consciente de que necesita asegurarse de que su plataforma no se vea invadida por la IA. También enfrenta preguntas sobre moderación, particularmente relacionadas con la desinformación, y recientemente perdió un caso judicial donde un jurado determinó que sus características eran adictivas y causaban problemas de salud mental al usuario, una medida que podría abrir la puerta a más demandas.

Mohan, sin embargo, confía en que sus creadores, no los estudios, las cadenas o las empresas de tecnología, serán quienes “redefinan el entretenimiento para la próxima generación”.

“Esa es la belleza de YouTube”, dice. “Mi trabajo no es predecir qué contenido estará en primer plano dentro de tres años. Es asegurarme de que cuando el próximo creador tenga una idea brillante, tenga las herramientas para compartirla con el mundo”.

CORRECCIÓN: Una versión anterior de esta historia decía que Rahma estuvo en desarrollo con el programa durante tres años. Eso fue incorrecto, fueron siete meses.