Val Kilmer, um ator de personagem tão famoso por suas idiossincrasias quanto por suas performances amplamente elogiadas em filmes de sucesso como “Top Gun”, “Tombstone” e “Batman Forever”, morreu aos 65 anos de idade.
Um cientista cristão devoto que evitou o tratamento médico tradicional, Kilmer morreu na terça -feira em Los Angeles, de acordo com o New York Times. A filha do ator, Mercedes Kilmer, disse ao jornal que a causa da morte era pneumonia. Kilmer havia sido tratado para o câncer de garganta, um procedimento que o deixou sem voz. Ele disse em 2021 que ele estava livre de câncer.
O ator chegou à fama na década de 1980 como um prodígio treinado por Julliard, com o potencial de entrega a par de sua co-estrela de “Top Gun”, Tom Cruise. No seu auge, ele cortejou Cher e Cindy Crawford, ganhou US $ 6 milhões por filme e ganhou a reputação de ser praticamente impossível de trabalhar.
Kilmer era exigente sobre seu trabalho, ambivalente em relação à fama e desarpiado para passar muito tempo com a imprensa. Após seu retrato triunfante de Jim Morrison na cinebiografia de Oliver Stone de 1991 “As portas.
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No set, dizia-se que ele poderia ser petulante e exaustivo, uma atitude que alienou diretores e seus colegas, incluindo Marlon Brando no set de “A ilha do Dr. Moreau”.
Depois Diretor Joel Schumacher embrulhado “Batman para sempre“Ele disse:” Eu não gosto de Val Kilmer, não gosto da ética do trabalho dele e não quero ser associada a ele novamente “.
A reputação de Kilmer era tal que os papéis estrelados diminuíram no final dos anos 2000, após sua última performance de liderança aclamada pela crítica, na comédia de 2005 “Kiss Kiss Bang Bang” ao lado de Robert Downey Jr.
Atormentado pelo IRS, vizinhos descontentes e PR ruim, Kilmer teve que vender seu rancho para pagar impostos e apoio à criança em atraso. Depois disso, ele se dedicou ao longo de uma década a “Citizen Twain”, um show de um homem que ele escreveu, dirigiu e estrelou como um Mark Twain ressuscitado. Ele levou o show a mais de 30 cidades ao longo dos anos.
Em grande parte por insistência de Tom Cruise, Kilmer reprisou seu papel Como Tom “Iceman” Kazansky em “Top Gun: Maverick”. Foi o filme de maior bilheteria de 2022 e geralmente aplaudido pelos críticos. Embora ele tivesse que usar a tecnologia de dublagem baseada em IA para falar suas falas, sua presença foi suficiente para os fãs.
“Em um momento fictício, ele nos dá algo inconfundível, irredutivelmente real, em parte perfurando a fantasia da invencibilidade humana de que sua co-estrela nunca parou de tentar vender”, disse o crítico de cinema Justin Chang sobre a performance de Kilmer.
Nascido em 31 de dezembro de 1959, em Los Angeles, Kilmer cresceu em Chatsworth, um dos três irmãos. Seu pai nascido no Texas era industrial e um promotor imobiliário de San Fernando Valley. Sua mãe era de uma família sueca. Seus pais se divorciaram aos 9 anos, e Kilmer e seus irmãos moravam com o pai.
Quando menino, Kilmer se apresentou em peças escolares e apareceu em comerciais de TV. Aos 16 anos, ele foi aceito no Programa de Drama Julliard. Mas na noite anterior à sua partida para Nova York, seu irmão mais novo teve uma convulsão e caiu na piscina do quintal da família e se afogou. Kilmer passou do funeral de seu irmão direto para a escola interina. Ele disse que nunca se recuperou totalmente da perda.
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Em Nova York, Kilmer apareceu fora de Broadway com Kevin Bacon e Sean Penn na peça de 1983 “The Slab Boys”. Ele fez sua estréia na TV em um “ABC Pós -Escola Especial” sobre dirigir embriagado, em frente a uma jovem Michelle Pfeiffer. Mais tarde, ele publicou um livro de poesia inspirado nela, cópias das quais agora são vendidas por US $ 400.
Mesmo no início de sua carreira cinematográfica, as escolhas de Kilmer eram versáteis e excêntricas. Ele recusou um papel na amada adaptação de Francis Ford Coppola em 1983 de “The Outsiders” porque estava comprometido com uma peça. Ele recusou a oferta de David Lynch de um papel em “Blue Velvet”.
Em vez disso, ele fez sua estréia no cinema como uma estrela do rock dos anos 50 na paródia do filme de espionagem de 1984, “Top Secret!” e lançou um álbum que cobre as músicas do filme. Então, sem dizer uma palavra, ele desapareceu por mais de um ano para fazer uma mochila pela Europa.
Quando ele voltou, Kilmer rompeu quando o rival Naval Pilot de Tom Cruise no hit de 1986 “Top Gun”. Ele seguiu isso interpretando um cavaleiro desonrado na fantasia de Ron Howard em 1987 “Willow”. Howard mais tarde chamou Kilmer “infantil” e “impossível”.
Mas não foi até Kilmer retratar Jim Morrison que ele ganhou o status de estrela de cinema. Stone disse na época que ele o lançou porque gostava de “arrogância implícita”.
Para se preparar, Kilmer passou um ano em clubes de strip -tendão vestidos como uma estrela do rock e memorizou a letra de todas as músicas de Morrison. No filme, ele tocou 15 músicas de maneira tão convincente os membros restantes das portas, disseram que não podiam distinguir seus vocais da de Morrison.
Durante os anos seguintes, Kilmer foi elogiado criticamente quando o Doc Holliday, do alcoólatra do alcoólatra, no Western de 1993 “Lápide. ” Pouco antes do início das filmagens, seu pai morreu de câncer.
Michael Biehn disse que sua co-estrela mergulhou tão profundamente em seu personagem quanto Doc Holliday que Val Kilmer deixou de existir.
“As pessoas me perguntam como é trabalhar com Val Kilmer. Eu não sei. Nunca o conheceu. Nunca apertou a mão dele. Conheço Doc Holliday, mas não conheço Kilmer.”
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Em 1995, Kilmer estrelou o super -herói em “Batman Forever”, que arrecadou US $ 336 milhões. Mais tarde, porém, o diretor Schumacher o chamou de “uma das pessoas mais psicologicamente problemáticas com quem já trabalhei”. Nesse mesmo ano, ele ganhou elogios como o capanga de Robert De Niro no drama criminal de Michael Mann, “Heat”.
Mas a reputação de Kilmer nunca se recuperou totalmente após o desastre de movimentação de 1996 “A ilha do Dr. Moreau. ” Ambos os diretores desse filme prometeram nunca mais trabalhar com ele.
Kilmer continuou a aparecer em vários filmes, mas principalmente em participações especiais e papéis menores. Em 2020, ele publicou suas memórias, “Sou Your Huckleberry”, uma jornada crua e sincera pelos extremos de sua vida. O Washington Post o descreveu como “um passeio em zigue -zague pela vida e carreira distintas de Kilmer, escritas por um contador de histórias espirituais sem escrúpulos em se entregar às suas excentricidades”.
Ele se dirigiu a sua reputação esfarrapada de frente no best -seller.
“Em uma tentativa inabalável de capacitar diretores, atores e outros colaboradores de honrar a verdade e a essência de cada projeto, uma tentativa de respirar a vida suzukiana em uma infinidade de momentos de Hollywood, fui considerado difícil e alienado a cabeça de todos os estúdios principais”, escreveu ele.
Ele também abriu Kamp Kilmer, um coletivo artístico em Hollywood que forneceu espaço e companhia para poetas, pintores, músicos e cineastas. Ele frequentemente começou e terminava seus dias no estúdio na Melrose Avenue.
“Com pouca voz, meus sucos criativos estavam fervendo e saindo de mim”, escreveu Kilmer no site do coletivo. “Comecei a criar novamente, pintando, escrevendo o que pude. Senti a arte me curando.”
Os sobreviventes de Kilmer incluem a filha Mercedes e o filho Jack.
Piccalo é um ex -escritor da equipe do Los Angeles Times.
Esta história apareceu originalmente em Los Angeles Times.
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