James Corden entrega uma masterclass de comédia em nova peça

O que significa uma pintura? O que a amizade compreende? O que o dinheiro nos compra? Como medimos o valor? Quanto custa algo?

A coisa ainda mais impressionante sobre o muito desempenho de Yasmina Reza, de Tony-Withard, jogo vencedor, Arteé que ele faz essas questões – muito seriamente e muito espirituosamente – no centro de uma amizade entre três homens que abrangem quentes, tóxicos e transacionais.

A coisa realmente ótima neste renascimento All-Star (Music Box Theatre, reserva para 21 de dezembro) Esses homens são interpretados por Bobby Cannavale, Neil Patrick Harris e James Corden, este último servindo uma masterclass de comédia no início da temporada.

A peça, que foi realizada pela primeira vez em 1994, parece inicialmente muito simples. Três homens estão tentando entender por que um de seu número, Serge (Harris), comprou uma pintura. É uma tela totalmente branca, de cinco por quatro pés, e foi comprada por US $ 300.000. Zombaria e escárnio seguem.

“Você pagou trezentos mil dólares por este S – T?” Marc (Cannavale) diz, enquanto Serge revela sua compra, estabelecendo o tom de descrença desdenhosa pelo resto da peça.

Em um nível, Arte é a extrapolação teatral da questão do que é a arte e como seu valor é calculado. Ele lembra uma cena maravilhosa na segunda série de Absolutamente fabuloso Em que Edina (Jennifer Saunders), observando a escorregadia de um funcionário da Snooty Gallery, diz a ela: “Você só trabalha em uma loja, sabe, pode abandonar a atitude”.

Reza inicialmente parece estar nos perguntando: não apenas Serge foi enganado, mas todos nós pelo evangelismo pomposo dos devotos de arte contemporânea?

No entanto, Reza não está interessado em se concentrar apenas em um alvo tão fácil. Serge não está se movendo uma polegada em seu compromisso com seu amado trabalho. Ele pode ver outras cores na tela; Para ele, é uma sinfonia de profundidade e significado. Marc apenas acha que perdeu as bolas de gude. Se Cannavale interpreta Marc com um zumbido justo, Harris dá a Serge uma crença Niles Crane-ish, sofrer-não-fools e inflexíveis na estética e pureza artística.

A almofada entre eles-ou, com mais precisão, uma pó de clima que balança loucamente entre ambos-é Yvan (Corden), que só deseja que todos possam se dar bem, especialmente porque logo se casará e já preso entre várias facções em guerra de suas famílias dele e de sua noiva quando se trata de planos de casamento. Se Cannavale e Harris são as rígidas portas do debate, o diretor Scott Ellis faz Corden no território de fronteira confuso da peça, sabiamente dando a ele momentos de comédia física para tocar tão hilariante quanto ele entrega suas falas.

É a revelação de Yvan de um de seus conflitos pré-nupciais que Corden serve com o Comedic Comedic Compleh-em torno de quatro minutos de argumento recordado, exaustão desanimada e gemidos exagerados. É glorioso, e o primeiro showstopper desta temporada da Broadway.

A coisa inteligente sobre Arte é que não se entrega ao filistinismo fácil, simplesmente ridicularizando a pintura e Serge para comprá -la. Ele se deleita com a demissão de Marc da tela todo branco e depois nos pergunta-através da defesa eloquente de Serge-considerar que pode ser algo profundo e ser apreciado. Marc também parece um valentão possessivo; Serge o critica por como ele trata aqueles que discordam dele. Yvan é intimidado por ambos.

Enquanto insultam, evitam, depois se confrontam, Arte Mostra como os homens (heterossexuais) se comunicam-sua facilidade, conversa fiada, precisam controlar e, finalmente, sua crença em uma amizade que parecem estar prestes a destruir. À medida que as posições são tomadas e a intransigência se apaixona, os ecos tocam da era política e cultural de hoje polarizada. A peça se torna menos sobre o valor da arte e o valor e o valor da amizade dos homens. (O silencioso e muito engraçado mastigação de azeitonas prova um momento importante na restauração das relações.)

Diz algo sobre as habilidades de Reza como dramaturgo e Cannavale, Harris e a linda química de Kilter de Corden que realmente nos importamos quando uma caneta de feltro é produzida perto do final para desfigurar a pintura. Acabamos de rir de quão estúpido é pagar tanto dinheiro por uma pintura totalmente branca, mas aqui também estamos horrorizados ao ser contaminada.

Reza e seu elenco de 2025 da Broadway são motores especializados de foco e limites. Yvan, de Corden, parece ser um patsy, não querendo escolher entre Serge e Marc, e esperando que eles possam permanecer amigos – menos porque este casamento o deixou uma casca de um humano. Ele ainda quer, ele lhes diz chorão, o conforto do porto em uma tempestade que sua amizade de anos oferece.

Nós rimos de suas lágrimas parecendo tão patéticas, depois ficamos muito quietos quando Corden nos convence, aprimorando minuciosamente a performance, o quão genuinamente devastado Yvan se sente por todo o remo e acrimônia. E então, voltamos a rir quando Yvan sinaliza que ele sente que Marc faz – que a pintura é uma piada, assim como o abraço de Serge.

Mas esse não é o fim de Arte. A tela branca nunca é pendurada durante a peça até o final, quando nosso foco está enraizado nela. Tanto os personagens quanto nós, o público, de repente o vemos com toda a seriedade, entendendo sua profundidade, talvez até vendo tudo o que Serge vê em suas pinceladas. As palavras finais, pertencentes a Marc, são a sua própria revelação. Em Arteem última análise, a obra de arte é tudo e nada.