Nesta semana, a cantora, compositora e instrumentista tripla de ameaças Karley Scott Collins faz uma introdução sólida em seu projeto de estréia Risco de vôo. Em outros lugares, Cole Swindell pede fé e unidade em sua nova música “Make Heaven Crowded”, enquanto Avery Anna reimagina um clássico Joan Baez, e o Shaboozey se une com Kevin Powers em uma nova faixa.
Confira tudo isso e mais em OutdoorA Roundup de alguns dos melhores países, bluegrass e/ou músicas americanas da semana abaixo.
Karley Scott Collins, Risco de vôo
Collins acabou de lançar seu álbum de estréia de 16 músicas Risco de vôo E, no processo, se posicionou como um dos principais candidatos dignos da atenção dos fãs. Ao longo do álbum, ela oferece sua marca singular de country, reforçada com muita rock e influências comoventes. O cenário a encontra tocando violão, baixo, violino e banjo, enquanto cantam músicas que parecem cruas com emoção, mas refinadas na entrega. “Quit You” analisa os vícios literais e emocionais, enquanto “Heavy Metal” investiga a dor de um casamento duradouro e insatisfatório.
“Girlfriend” é alimentado por uma angústia empolgante do amor não correspondido e “Soltle Child” é uma música que se chama o coração sobre os altos e os baixos solitários de crescer como filho único. “Eu costumava amá -lo” é uma faixa sombria e sombria, refletindo a maturidade emocional, capturando a dolorosa percepção de que um romance apaixonado não faz duas pessoas certas um para o outro. Parece uma estréia que faz uma declaração poderosa e definidora sobre a arte e a visão de Colins. Vale a pena repetir a Sistens.
Cole Swindell, “Torne o céu lotado”
Swindell é conhecido pelos hinos da festa de sábado à noite, como ele é para músicas como “3 pés de altura” e “You deveria estar aqui”. Seu mais recente é talvez uma de suas músicas mais baseadas na fé até hoje e a calorosa sinceridade em seu vocal é um ajuste perfeito. Escrito por Swindell, Joel Hutsell, Greylan James e Blake Pendergrass, “Make Heaven Loted” foi inspirado por um discurso dado por Erika Kirk, a viúva do ativista político conservador Charlie Kirk, na sequência da morte de Kirk no início deste mês. Mas, em última análise, a música é um apelo com ternura por unidade, bem como compaixão e generosidade em relação aos outros, independentemente de sua persuasão política, em linhas como “[If] Todos nós paramos de dar socos e seguramos uma mão amiga. ”
Kevin Powers e Shaboozey, “Siga em frente”
Esse número de países e shaboozey, com lactos de violino, os captura de luta livre com o quão rápido um ex-amante foi capaz de deixar de lado a memória de um relacionamento. As faixas de aço pedal e uma percussão implacável dão a música e a energia, enquanto suas vozes têm uma química perfeita. Powers é o primeiro artista contratado para o American Dogwood de Shaboozey rótulo.
Avery Anna, “garota de tristeza constante”
A proezas de composição de Avery Anna e a voz suave fizeram dela uma favorita dos fãs, graças a músicas como “Breakup Over Breakfast” e a colaboração de Sam Barber “Indigo”. Mas aqui, ela fornece uma de suas performances vocais mais cativantes até o momento, em uma versão reimaginada do clássico de Joan Baez. “Algumas pessoas que eles acham que eu sou um anjo/ mas tenho buracos dentro das minhas asas”, ela canta. A guitarra discreta deixa sua estadia vocal doce no centro da música, enquanto ela canta de retornar ao Arizona para encontrar um local de descanso dos problemas do mundo.
Benjamin Tod (Feat. Shooter Jennings), “Merda da Outlaw”
Benjamin Tod e Shooter Jennings se unem para uma versão repensada da música de 2008 de Waylon Jennings Jennings, de 2008, que foi uma recontagem mais lenta e mais triste da música de Jennings de 1978 “Don’t You Thought This Outlaw Bit’s acabou com a mão”. Em um mashup de violinos e guitarras, Tod e Jennings misturam suas vozes de uma música sobre consequências para vícios e escolhas mais antigos, ponderando quando as consequências dessas ações superam os próprios vícios. Jennings e Tod fazem um trabalho exemplar de levar esse clássico a uma nova geração, enquanto mostra o máximo respeito pelo original.
Ty Myers, “Venha, baby”
Myers continua seu estilo musical de blues-pau nesta pista de glamour e vindo. Nesta escrita solo, ele prepara o terreno para uma noite romântica em filas como “Então, venha para o meu lugar/ eu preciso de amor de uma maneira ruim”. Apertado por chifres, trabalho apaixonado de guitarra de Brandon Hood, Tom Bukovac e Kris Donegan, além de piano cintilante, essa música chia com uma energia sensual, além de mostrar o senso de canção de canção continuamente amadurecido de Myers.
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