Quadeca sobre como criar música com significado e seu novo álbum que faz tudo

Assim como Trent Reznor está para o Nine Inch Nails e Kevin Parker está para o Tame Impala, Ben Lasky compõe a maior parte do que é Quadeca.

Em seu quarto álbum, Vanisher, raspador de horizonteLasky escreveu, produziu, masterizou e forneceu vocais, guitarra, baixo, piano, sintetizador, percussão e bateria em quase todas as 14 faixas. No entanto, Quadeca está longe de ser uma banda de um homem só, como mostram seus recentes shows com ingressos esgotados no Thalia Hall em Chicago e no Madison’s Majestic Theatre.

“Então eu tenho uma banda que tem flauta e guitarra/baixo e teclas/sintetizador, e então eu tenho um baterista ao vivo. O número total de membros da banda é cinco, incluindo eu”, Lasky contou para mim. “Sim, eu adoraria fazer um grupo de 14 pessoas. Isso seria incrível. Acho que isso poderia acontecer – multivioloncelistas, multiflautistas. Sim, acho que isso provavelmente está nos livros.”

Quadeca começou postando vídeos no YouTube como QuadecaX8, com foco em rap freestyle e logo dissimulando faixas após ser atacado como uma “fraude” pelo colega YouTuber KSI. A faixa dissimulada de Quadeca, “Insecure”, logo foi elogiada por KSI, e sua música começou a atrair atenção suficiente para que o projeto lançasse seu primeiro álbum. Memorandos de voz um ano depois, em 2019.

Desde o lançamento em julho de Vanisher, raspador de horizonte88Nine está tocando o single “Monday” – uma bela faixa com todos os talentos de Lasky em plena exibição. Depois de várias (quero dizer, várias!) escutas, não pude deixar de me perguntar se alguém o abordou sobre o uso de “Monday” em um programa de TV, filme ou mesmo comercial. “Não, mas deveriam!” ele respondeu. Sinto que não estamos muito longe de isso se tornar realidade.

Destaques da entrevista Quadeca

O seguinte foi ligeiramente editado para maior extensão e clareza.

Sobre ter uma caixa de ressonância para o álbum, já que grande parte dele foi feito por ele:

Acho que a única maneira de terminar as coisas é convidar o mínimo possível de outras vozes. [It] faz sentido no meu processo. Porque assim que você toca uma música inacabada para alguém e ele diz: “Essa é a melhor música de todas”, e você quer cortá-la, de repente fica muito difícil tomar decisões. Quanto mais vozes você tiver em sua cabeça, mais difícil será executar.

Então eu tento ter o mínimo de pessoas possível para fazer a caixa de som quando estou trabalhando na música, porque isso apenas a mantém fiel à visão original. Mas há certas coisas como, você sabe, eu pergunto ao meu empresário: “Qual você acha que é o melhor single?” Você sabe, certas questões sobre posicionamento público, como eu quero fazer isso. Mas eu diria que a maior parte das coisas se resume ao que sinto em meu coração como… é isso que tem que ser.

Gosto de colaborar com outras pessoas, por isso não diria que sou completamente fechado. Mas quando se trata do tipo de tomada de decisão geral, acho que sempre traí meu coração e tentei satisfazer todas as outras vozes.

Sobre a beleza e o significado da música “Monday”:

Acho que vi alguém tocando em seu casamento ou dançando em seu casamento ou algo assim. Isso foi muito legal. Mas eu agradeço que você aprecie essa música porque acho que ela terá uma vida longa porque acho que é uma daquelas que, você sabe, é uma música escrita de forma muito atemporal.

Percebi que nos meses seguintes ao lançamento, tem sido aquele que sobe cada vez mais lentamente, e ouço mais pessoas falando sobre isso. Porque o outro single, “Godstained”, eu acho que foi mais, tipo, um blockbuster. Mas, com o passar do tempo, “Monday” vai pegando, o que sempre achei interessante ver como certas músicas têm esse crescimento ao longo do tempo.

Sobre seus hábitos de audição ao ouvir músicas novas:

Tenho certos períodos – não tenho certeza do que exatamente os inspira, mas há certos períodos em que não quero ouvir nenhuma música. E tem outros onde procuro ouvir tudo que é novo, como o jeito que as pessoas são sendo cinéfilas, onde têm que voltar e assistir todos os clássicos e tudo mais.

Eu realmente só quero experimentar o máximo de música possível porque há muita coisa. Eu poderia passar a vida inteira ouvindo todos os bons álbuns e provavelmente ouviria apenas 2% deles.

Há momentos em que tenho uma mentalidade muito expansiva e outros em que penso: não quero nenhum ruído externo. E então, quando eu estava fazendo esse álbum, eu estava ouvindo muita música brasileira. Eu realmente gostava de um violão brasileiro meio sentimental. Eu estava ouvindo muitas músicas folclóricas diferentes de diferentes lugares do mundo.

Me inspiro em tudo. Então… tudo acaba no álbum de pequenas maneiras. Mas acho que é isso que torna o álbum realmente difícil para as pessoas recomendarem aos amigos, porque os amigos ficam tipo: “Que tipo de música é essa?” E eles dizem: “Eu não sei. É como rap, mas ele não está fazendo rap. … Mas também é hip-hop, mas também é rock, e também é experimental.”