FLORENÇA – O Departamento de Indústria de Entretenimento da Universidade de North Alabama foi renomeado para Departamento de Indústria de Entretenimento da Família David e John Briggs.
A nomeação foi possível graças a um presente de Darren e Gabriel Briggs, filhos da lenda do músico David Briggs, e do irmão de David, John Briggs.
Natural de Florença, David Briggs tinha apenas 14 anos quando tocou piano em sua primeira gravação sessão no estúdio de James Joiner no centro de Florença. Durante as cinco décadas seguintes, ele jogou em mais de 10.000 sessões de gravação e contribuiu com seu som único e diversificado para numerosos discos nº 1 e milhares de discos em vários gêneros.
Harold Bradley, ex-presidente do Capítulo de Nashville da Federação Americana de Músicos (AFM), que supervisionaram o pacote de aposentadoria de David na época de sua aposentadoria, disseram: “Com base em nossa pesquisa, David Briggs é o músico que mais gravou na história do AFM”.
Como membros da primeira seção rítmica do FAME Studio de Rick Hall, conhecida como Muscle Shoals Seção Rhythm, eles gravaram músicas do hit seminal de “You Better Move On” em 1961 para uma série de outros sucessos até sua partida para Nashville em dezembro de 1964.
Este turbilhão de sucesso fez com que a Muscle Shoals Rhythm Section se tornasse a banda apoiando The Righteous Brothers e Tommy Roe em uma data significativa no Rock ‘n’ Roll história – abertura do primeiro show dos Beatles nos EUA, em Washington, DC, em fevereiro. 11, 1964. David foi parte integrante da vanguarda que definiu o som Muscle Shoals.
Após sua mudança para Nashville, David continuou a expandir seus talentos criativos e habilidades empresariais euem uma série de empreendimentos de sucesso, estabelecendo o Quadraphonic Studio em 1970 e Danor Editora com Norbert Putnam, também membro da Muscle Shoals Rhythm Section.
O Quadraphonic Studio se tornou o principal estúdio de gravação de rock/pop em Nashville, e Danor A Editora gerou uma série de sucessos pop, rock e country. Artistas gravando em Quad incluiu Neil Young, Jimmy Buffett, Joan Baez, The Jacksons e Bob Seger. Eles venderam as empresas em 1980.
David abriu o House of David Studio em 1980 e, alguns anos depois, abriu Will N David Música, com o lendário compositor de sucesso Will Jennings. O sucesso resultante de ambas as entidades levou a mais sucesso lendário do pop, rock e música country.
Alguns clientes que gravaram na House of David incluía Joe Cocker, Neil Young, Roy Orbison, BB King, Maroon Five, Dan Fogelberg, Chris Stapleton, Steve Earle, The Crusaders, entre outros.
Will N David Music se tornou um editora musical significativa em um curto período de tempo, ganhando o prêmio de Melhor Editora de Música Pop da BMI o ano em 1988. Uma pequena amostra de sucessos do catálogo inclui Whitney Houston “Não tínhamos quase tudo;” Os singles de sucesso de Steve Winwood, “Higher Love”, “Roll with It”, “De volta à vida elevada” e “Coisas melhores”; “Tears in Heaven” de Eric Clapton; Ronnie “Mulher Apaixonada” de Milsap; e “Next to You Next to Me” de Shenandoah.
Além de ser o pianista que mais gravou com Elvis Presley, David gravou ao redor do mundo com George Harrison, Leon Russell, Dolly Parton, Neil Young, Roy Orbison, Jerry Lee Lewis, Linda Ronstadt, Johnny Cash, Dan Fogelberg, Joan Baez, Al Green, Dean Martin, Willie Nelson, Brenda Lee, as Pointer Sisters, JJ Cale, Bob Seger e outros. Ele trabalhou com mais de 90 artistas no County Music e corredores da fama do Rock ‘N’ Roll.
De uma perspectiva histórica, David foi um gênio musical e empresário. Ele desempenhou muitas funções, incluindo músico, líder de sessão, artista, arranjador, produtor, compositor de sucesso, proprietário de estúdio, editor, escritor de jingles, proprietário de várias propriedades do Music Row, produtor de shows na Casa Branca e nas principais redes de televisão. O aspecto fascinante de seu talento foi sua capacidade de trabalhar com grandes artistas em vários gêneros, incluindo música pop, R&B, country, jazz, música clássica, standards e western.
Em 1999, David foi incluído no Hall da Fama da Música do Alabama; em 2019, ele foi introduzido o Musician’s Hall of Fame como membro da Muscle Shoals Rhythm Section.
John foi o vice-presidente de membros da a Sociedade Americana de Compositores, Autores e Editores (ASCAP). Nesta função, John demonstrou uma ampla gama de habilidades criativas, comerciais e de liderança habilidades que levaram ao seu sucesso como um dos participantes mais valiosos do setor.
Apenas alguns dos atos John recrutado para ASCAP de 1985 a 2010 incluía Backstreet Boys, The Chicks, Kenny Chesney, ZZ Top, Brad Paisley, Dobie Gray, Deana Carter, Shenandoah, Alan Jackson, The Cranberries, Clint Black, Jessica Simpson, Little Texas, Brian McKnight, Kenny Chesney, Gloria Gaynor e Garth Brooks.
Antes de trabalhar na ASCAP, John formou-se em música comercial pela UNA em 1983. Após a formatura, ele foi gerente de estúdio da House of David Studio and Creative Departamento da Screen Gems, Colgems e EMI Music.
Após seu período na ASCAP, John trabalhou com Estevez/Sheen Productions em Los Angeles e foi o produtor executivo de Jerry Lewis versão teatral de “The Nutty Professor”. Mais tarde, John mudou-se para a área financeira, servindo como o Especialista da Indústria de Entretenimento no US Bank, seguido por atuar como vice-presidente do Divisão de entretenimento e esportes profissionais do Tower Community Bank.
Dedicado defensor das artes, John é membro da indústria musical e da sociedade civil.organizações orientadas. Ele atuou nos conselhos da Academia de Música Country, Better Business Bureau de Middle Tennessee e Southern Kentucky, Nashville Associação de Entretenimento, Parceria da Câmara de Comércio de Nashville 2000, Sociedade de Assistência Jurídica de Middle Tennessee, Alabama Music Hall of Fame, UNA’s Gabinete do Presidente e Conselho Consultivo da Faculdade de Artes, Ciências e Engenharia, Fundação Membro do conselho da Lifting Lives Foundation da ACM e da Integrity Foundation do BBB.
John é formado em Leadership Music e no Programa de Liderança MOVE da ASCAP. Ele recebeu o Governor’s Award por sua contribuição à música americana e ao Alabama Music Prêmio Hall of Fame da Indústria Musical.
“Como evidenciado por ter sido recentemente nomeado para o Painel publicitário lista das melhores escolas de negócios musicais, nosso programa da indústria do entretenimento é líder na área”, disse o Dr. Ryan Zayac, reitor da Faculdade de Artes, Ciências e Engenharia. “O presente da nomeação fornece uma validação adicional de que nossos graduados estão fazendo nomes para si mesmos na indústria mais ampla.
“Estamos profundamente gratos a Gabriel e Darren Briggs e John Briggs pelo nome deste programa para seu irmão, David, e a Família Briggs.”
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte 256today.com’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link















