2 Chainz fala com Deus e/ou consigo mesmo, Alice Coltrane consegue sua tão esperada vez no centro das atenções, Ani DiFranco mostra algum espírito, Bob Dylan senta na cadeira do diretor e mais acréscimos à sua lista de leitura. Você está sentado confortavelmente? Então começaremos:
A voz na minha cabeça é Deus
Por 2 Chainz e Derrick Harriell
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Em seu trabalho mais pessoal até agora, vovó– rapper vencedor 2 correntes compartilha a jornada espiritual por trás de seu sucesso, oferecendo uma meditação crua, reflexiva e profundamente motivacional sobre a voz interior que o guiou durante toda a sua vida: Deus. Antes que ele fosse 2 correntesele estava Tauheed Epps – filho único que cresceu em College Park, Geórgia, criado por uma mãe solteira enquanto seu pai cumpria pena na prisão. Embora ele se destacasse na escola e ganhasse uma bolsa de basquete, as ruas nunca ficavam atrás e, aos quinze anos, ele foi preso e lutava para sobreviver. Ele enfrentou dúvidas e autodestruição, mas mesmo assim algo lhe dizia que deveria haver mais. Em A voz na minha cabeça é Deus, 2 correntes conta a história de como ele saiu da armadilha e encontrou seu propósito: não pela fama ou pelo medo, mas pela fé. Com sua voz inconfundível e honestidade inabalável, ele reflete sobre os momentos mais difíceis de sua vida e as revelações silenciosas que o moldaram. Desde os alarmes espirituais que ele não podia ignorar até os mentores que apareceram na hora certa, ele explora como sua música e versos fluíram quando ele finalmente ouviu a voz que sempre esteve lá. De pendurar com Lil Wayne para obter ajuda precoce de Ludacris, 2 correntes nos leva aos momentos decisivos de sua vida e carreira, ao mesmo tempo que transmite uma mensagem poderosa sobre disciplina, tempo divino e autoconfiança. Ao longo do caminho, ele compartilha uma maneira de pensar, de confiar em si mesmo e de ouvir a voz que nunca o orienta mal. Lírico, fundamentado e ferozmente motivacional A voz na minha cabeça é Deus é parte projeto e todo coração.”

Música Cósmica: A Vida, Arte e Transcendência de Alice Coltrane
Por Andy Beta
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “A primeira biografia completa de Alice Coltranea musicista de jazz e líder espiritual cuja música inovadora foi ofuscada por seu marido mais famoso, ao mesmo tempo em que ela lançou de forma brilhante as bases para a música new age, ambiente e eletrônica que se seguiria. Coltrane (1937-2007) foi um dos artistas mais incompreendidos dos últimos 60 anos. Durante a maior parte de sua vida – e mesmo nas décadas desde seu falecimento – ela foi conhecida principalmente como a viúva do falecido John Coltrane. Ele é amplamente visto como um dos maiores saxofonistas e compositores tenor do século 20, com um fervor e uma devoção que se aproximam da santidade. No entanto, muito lentamente, esse nível de amor e apreciação também está sendo concedido ao pianista, organista, harpista e compositor. Alice Coltrane.”

O espírito de Ani: reflexões sobre espiritualidade, feminismo, música e liberdade
Por Ani DiFranco e Lauren Coyle Rosen
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “O Espírito de Ani é uma jornada cativante de reflexões íntimas com Ani DiFranco, uma artista pioneira e altamente original do nosso tempo. Neste poderoso trabalho colaborativo, a lendária estrela do folk-rock e ícone feminista conversa com autora, artista e antropóloga cultural Lauren Coyle Rosen. Nessas trocas, Ani é notavelmente aberta sobre sua criatividade, espiritualidade, experiências pessoais e consciência em evolução. Ela é vulnerável e sem remorso, oferecendo uma janela sem precedentes para suas jornadas ferozmente prolíficas. Expandindo os temas de seu livro de memórias best-seller, Ani também oferece reflexões fascinantes sobre a cultura popular contemporânea – desde a política de gênero e queer até a indústria musical na era virtual e as mudanças climáticas. O livro inclui fotografias inéditas e entradas de diário, folhas de canções de nascimento, pinturas e letras de algumas de suas canções mais preciosas. Os co-autores exploram como a música e a arte de Ani estão profundamente ligadas às suas experiências de interconexão de toda a consciência e à sintonia para receber inspiração criativa. A impressionante abertura de Ani produz um livro que é ao mesmo tempo meditativo e ativador. Esta é uma leitura obrigatória para qualquer pessoa intrigada pela dedicação, intuição e visão que impulsionam a jornada de vida de Ani na criação de arte que não apenas reflete, mas também capacita, transforma e cura.”
Bob Dylan como cineasta: não há tempo para pensar
Por Michael Glover Smith
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Um mergulho profundo em um dos lados mais esquecidos – e fascinantes – do vencedor do Prêmio Nobel de Literatura de 2016: Bob Dylano cineasta. Embora suas músicas e letras tenham sido estudadas incessantemente, seu trabalho por trás (e na frente) das câmeras permanece em grande parte inexplorado. Nenhum outro livro adotou esse ângulo e, com a lenda de Dylan ainda crescendo, o público está mais do que pronto para uma nova abordagem ousada. Bob Dylan como cineastao primeiro livro desse tipo, abre novas e emocionantes maneiras de pensar sobre a arte de Dylan. Oferece uma exploração cativante de filmes que, segundo Michael Glover Smithmostram Dylan não apenas como tema, mas como autor principal. Estes incluem Coma o documento – um curta-metragem experimental para TV rodado em 1966 e lançado em 1972; o épico extenso e confuso de gênero Renaldo e Clara (1978), ambos dirigidos pelo próprio Dylan; e o sombriamente surreal Mascarado e anônimo (2003), dirigido por Larry Charles mas co-escrito e estrelado por Dylan. Bob Dylan como cineasta explora o que esses filmes revelam sobre “como é” ser Dylan durante três épocas definidoras de sua carreira: a revolucionária década de 1960, a introspectiva década de 1970 e o enigmático início da década de 2000. De forma igualmente crucial, iluminam o notável instinto de Dylan de usar o cinema não apenas como um meio, mas como um modo de expressão profundamente pessoal. O livro também fornece um levantamento essencial dos projetos cinematográficos mais recentes de Dylan, incluindo aqueles de outros diretores, nos quais a influência de Dylan é menos evidente, mas não menos poderosa. Aqui, Michael argumenta que Dylan opera como uma espécie de “coautor invisível” em Martin Scorsesede Revista Rolling Thunder (2019), onde Dylan aparece como um entrevistado escorregadio e automitologizador; em Alma Har’elé assustador Reino das Sombras (2021), uma performance estilizada de transmissão ao vivo; e em James Mangoldde Um completo desconhecido (2024), o Timothée Chalametcinebiografia liderada por Dylan, moldada em parte pela “aprovação do roteiro” nos bastidores de Dylan.

A música de Mzilikazi Khumalo: língua, cultura e música na África do Sul
Por Thomas Pooley
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Mzilikazi Khumalo (1932-2021), uma figura icónica da música coral na África do Sul, ganhou destaque como um dos principais compositores de música artística de África. Esta é uma obra de história da música. Ensaios biográficos sobre as principais obras de Khumalo, incluindo aquelas para coro, orquestra e ópera, são complementados por estudos contextuais de suas composições e arranjos, bem como reflexões sobre seus papéis como editor, maestro e diretor musical. Especificamente no contexto da transição cultural e política da África do Sul do Apartheid para a democracia, o papel fundamental de Khumalo no estabelecimento do Festival de Coros em Massa da Construção da Naçãoinstituição multirracial que criou um espaço inclusivo para a música, na década de 1980 é discutida como prova da sua importância e relevância na cultura sul-africana. As principais obras de Khumalo são estudadas em relação à música artística contemporânea, composição coral e canção tradicional. Estes são UShaka KaSenzangakhona (1996), um épico africano, e Princesa Magogo KaDinuzulu (2002), uma das primeiras óperas indígenas africanas. Os colaboradores artísticos de Khumalo fornecem informações sobre as suas experiências de trabalho nestes grandes projetos, documentando as relações que o compositor cultivou com os seus pares. Este volume aborda uma lacuna na literatura sobre música artística sul-africana que até recentemente tendia a concentrar-se em obras da tradição clássica e mostra que Khumalo é um compositor sem igual na sua síntese de clássico e coral, tradicional e contemporâneo.”

Cypress Hill: Black Sunday Graphic Novel Edição Deluxe
Por Noah Callahan-Bever e Gabriel Alvarez
O COMUNICADO DE IMPRENSA EDITADO: “Uma celebração em novela gráfica do 30º aniversário da Colina Cipresteálbum seminal e inovador Domingo Negro. Escritores Noah Callahan-Bever e Gabriel Álvarez levá-lo em uma viagem narrativa através da produção do álbum como a arte de Ken Knudsten, Sebastião Piriz, Giorgio Pontrelli, Félix Ruiz e Guilherme Sanno mergulha você profundamente na vibração e nos eventos culturais históricos que cercaram Colina Cipreste como eles trouxeram Domingo Negro para a vida. Com nova arte de capa feita pelo designer original da capa do álbum Jay Papkeesta é uma homenagem que é verdadeiramente insana para o cérebro.”
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‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte tinnitist.com’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link
















