10 Artistas que veem som: Músicos com Sinestesia

Alguns artistas ouvem – e veem – sua música. Esse fenômeno, conhecido como sinestesiafaz com que as vias sensoriais se sobreponham. Nos músicos, isso geralmente resulta em experiências visuais involuntárias, como cores, formas e texturas. Em vários gêneros, do pop ao eletrônico e à trilha sonora de filmes, artistas como Billie Eilish, Aphex Twin e Hans Zimmer aproveitam a sinestesia em seu processo criativo. Aqui estão dez artistas que vivenciam o som em cores – e como isso influencia sua arte.

1. Billie Eilish

Billie Eilish tem sinestesia que liga som, cor, forma, cheiro, temperatura e textura. Ela descreveu a atribuição de cores aos dias da semana e aos elementos musicais.

“Por exemplo, cada dia da semana tem uma cor, um número, uma forma. Às vezes as coisas têm um cheiro… ou uma temperatura, ou uma textura.” (H/T ccllt.com, nylon.com)
Ela credita a sinestesia como fundamental para suas composições, marca visual, capa de álbum e até mesmo para sua linha de fragrâncias. (H/T vogue. com)

2. Kanye West

Kanye West descreve claramente a sinestesia em suas próprias palavras.

“Tenho uma condição chamada sinestesia, onde vejo sons… tudo que faço sonoramente é uma pintura.” (H/T em toda a cultura.com)
Ele vincula os instrumentos à cor – os pianos aparecem em azul, as caixas aparecem em branco, as linhas de baixo aparecem em marrom escuro ou roxo. Essa camada visual influencia como ele produz, arranja e executa música.

3. Lorde

Lorde experimenta sinestesia som-cor e atribui cores a notas, acordes e composições inteiras. Ela credita isso à inspiradora “Luz Verde”, que ela disse parecer verde em sua mente.
Seu mapeamento musical colorido único influencia a estrutura, o tom e o arco emocional da música. (H/T Ciência Viva)

Cardo marrom

4. Hans Zimmer

Hans Zimmer diz que ouve cores ao compor.

“Ouvir cores é real. É um transtorno mental chamado ‘Sinestesia’.” (H/T firstshowing.net)
Ele usa motivos musicais vinculados a paletas de cores – deixando o matiz guiar a forma emocional das trilhas sonoras de filmes. Este método o ajuda a construir tensão cinematográfica através do equilíbrio visual e sonoro. (H/T interlúdio.hk)

5. Billy Joel

Billy Joel discutiu abertamente sua experiência com sinestesia, particularmente cor de grafema e cromestesia. Em entrevistas, ele explicou que associa certas melodias e letras a cores vivas – vendo notas musicais e palavras em tons como azuis, verdes ou vermelhos, dependendo do tom e da emoção. Essa condição neurológica moldou seu processo de composição, com Joel dizendo uma vez que “a tonalidade de dó é branca e a tonalidade de lá menor é como um roxo profundo”. Sua percepção sinestésica acrescenta uma dimensão extra ao seu trabalho criativo, misturando som e cor de uma forma que poucos músicos experimentam. (H/T Fio Mental)

6. Alison País das Maravilhas

Alison Wonderland descreve sua música e seus shows ao vivo em uma linguagem emocional e visual. Ela frequentemente se refere a textura, movimento e cor ao discutir seu processo de produção.
Embora ela não rotule isso publicamente como sinestesia, sua linguagem artística reflete a percepção cromostésica. Seus shows e arranjos musicais refletem essa contribuição sensorial cruzada. (H/T Wikipédia)

7. Aphex Twin (Richard D. James)

Aphex Twin aparece frequentemente em listas de artistas sinestésicos confirmados. Críticos e fãs citam como suas composições evocam sensações geométricas vívidas e baseadas em cores.

“Ele foi descrito como tendo uma forma de sinestesia que lhe permite ver a música como formas e padrões.” (H/T audiocipher. com)
Embora raramente dê entrevistas, seu design de som e direção visual refletem um intenso cruzamento sensorial.

8. Charli XCX

Charli XCX afirma abertamente que vê a música em cores.

“Vejo música em cores. Adoro música preta, rosa, roxa ou vermelha, mas odeio música verde, amarela ou marrom.” (H/T en.wikipedia.org)
Ela aplica essas associações na hora de compor, mixar e desenhar a identidade visual de seus lançamentos.

Cortesia do Atlântico

9. Frank Oceano

Frank Ocean referiu-se à cromestesia, principalmente na maneira como experimentou a cor laranja ao se apaixonar – ideia que inspirou o título Channel Orange.
Embora menos vocal sobre a condição do que outros, sua música muitas vezes reflete uma paleta emocional consciente das cores. (H/T en.wikipedia.org)

10. Impala domesticado (Kevin Parker)

Kevin Parker, o cérebro por trás do Tame Impala, experimenta fortes associações visuais com o som. Embora ele não use a palavra “sinestesia” com frequência, os meios de comunicação e os fãs vincularam suas técnicas de estúdio à percepção cromostésica.
Suas paisagens sonoras psicodélicas e mixagens envolventes sugerem um processo criativo profundamente codificado por cores. (H/Tcelebitchy.com)

Fornecido por organização externa

Conclusão

Esses dez artistas – de Billie Eilish e Kanye West a Aphex Twin e Charli XCX – transformam a música em experiências multissensoriais por meio da sinestesia. Sua capacidade de conectar o som com o visual permite que eles abordem a composição, a produção e a marca de uma forma distinta e emocionalmente ressonante. À medida que mais artistas falam sobre o papel da sinestesia no seu trabalho, fica claro que esta condição oferece uma vantagem poderosa na forma como ouvimos — e vemos — a música.

Correção: Uma versão anterior deste artigo afirmava que Deadmau5 tem sinestesia. Isso foi baseado em uma citação mal interpretada que faz referência ao software VJ chamado “Sinestesia”. Não há declaração pública ou confirmação de que Deadmau5 experimente sinestesia. Pedimos desculpas pelo erro.