NOLA Jazz Fest: escolhas musicais de Gambit para ver em 30 de abril | Festival de Jazz

Com centenas de apresentações no Festival de Jazz e Patrimônio de Nova Orleansé difícil saber por onde começar. Então Gambit tem algumas sugestões para bandas e músicos verem quando o festival recomeçar na quinta-feira, 30 de abril.

Ópera crioula

11h30-12h25, Palco Lagniappe

Fundada pela mãe e filha Givonna Joseph e Aria Mason, Ópera crioula por 15 anos, desenterrou e executou diligentemente óperas escritas por pessoas de cor, incluindo compositores crioulos de Nova Orleans. No Jazz Fest deste ano, o conjunto apresentará um set que inclui canções folclóricas crioulas sagradas, grandes obras do compositor nascido em Nova Orleans Edmond Dédé e a obra “Le Spahi” de Lucien Lambert. – LIAM PIERCE

Os Sóis Nascentes

12h40-13h50, Pavilhão de Intercâmbio Cultural

15h40-16h40, Palco Lagniappe

Este despojado e harmonizador trio de reggae O nome é uma homenagem direta à letra de “Three Little Birds”, de Bob Marley. É apropriado não apenas por causa do jogo de três, mas também porque um membro, Quan-Dajai Henriques, interpretou o adolescente Marley na cinebiografia de 2024 “One Love”. Henriques toca guitarra ao lado do guitarrista Irie Soljah e Matthew Malcolm na percussão. O grupo certamente apresentará clássicos do reggae vintage em um set descontraído e intimista. Os Rising Suns atuam também sexta-feira, às 13h10, no Rhythmpourium e às 15h30, no Pavilhão de Intercâmbio Cultural. – LIAM PIERCE

Família e amigos de Steve Masakowski

13h35-14h35, Tenda de Jazz WWOZ

Guitarrista Steve Masakowski tem sido uma presença constante na cena do jazz contemporâneo de Nova Orleans há décadas como líder de banda, membro do Astral Project e acompanhante de muitos. Agora com 71 anos, seu último lançamento – “Two Worlds” do mês passado – traz a bordo sua filha, a vocalista Sasha Masakowski, e seu filho, o baixista Martin Masakowski, como parte do sexteto do álbum. Com oito composições originais e uma versão de “A Lover Song” de James Black, o álbum destaca a sofisticada arte e inovação do jazz da família. – BRAD RHINES

Jessé Real

13h50-14h50, Palco Jazz e Patrimônio

15h50-17h, Pavilhão de Intercâmbio Cultural

Artista de reggae de raiz Jessé Real começou a construir seu nome em torno de sua Jamaica natal na década de 2010 por meio de uma série de mixtapes e EP e seu álbum de estreia em 2017. Mas ele parece ter atingido seu ritmo nos últimos anos, ganhando indicações ao Grammy por seu álbum “Royal” de 2021 e “No Place Like Home” do ano passado e fazendo extensas turnês. Royal mistura hip-hop, soul e música eletrônica em seu som, criando um estilo moderno que lhe rendeu a atenção dos fãs de reggae. – JAKE CLAPP

Banda dos Irmãos Baptiste

14h20-15h30, Palco Congo Square

A família Batiste tem sido a pedra angular da música de Nova Orleans há gerações, incluindo a Batiste Brothers Band, que começou a gravar e fazer turnês na década de 1970. A apresentação da banda no festival de 2024 foi uma homenagem ao falecido baterista Russell Batiste, filho do tecladista original David, e no ano passado a família perdeu outro membro principal, Paul Batiste. Espere que a apresentação deste ano seja mais uma celebração do clássico funk e soul de Nova Orleans da família multigeracional que continua mantendo a chama. – BRAD RHINES

Alface

14h45-16h, Palco do Festival

Esses Estudiosos do funk criados em Berklee incendiaram muitos shows pós-Jazz Fest e, em 2026, Lettuce faz sua estreia oficial no festival. A banda é conhecida por seu soul psicodélico rítmico misturado com breakbeats de hip-hop, e em dezembro passado aumentou a temperatura com seu último álbum completo, “Cook”. A banda também apresenta o show pós-fest “Rage!Fest” às 21h de quinta-feira. no Teatro da Alegria. – LIAM PIERCE

Miquéias McKee

15h35-16h20, Rhythmpourium

Muito de Música de Micah McKee está impregnado dos sons doces e emocionantes dos cantores e compositores dos anos 70. Há muito enraizado na cultura americana e nos círculos musicais de Nova Orleans, ele fez parte de inúmeras bandas e projetos e fez shows permanentes em locais de bairro como Saturn Bar, Banks St. Bar e MRB. No início deste ano, Lonesome Wilde de McKee lançou “Beautiful Animal”, mostrando seu talento para canções realistas e melodias descontraídas. – BRAD RHINES

Grace Bowers

15h45-17h, Tenda Blues

Foi fácil espalhar a palavra “prodígio” por aí Grace Bowersque lançou seu bem recebido álbum de estreia em 2024 quando tinha 18 anos. E a guitarrista – que se tornou viral no ano passado por tocar “While My Guitar Gently Weeps” ao lado de Peter Frampton e Trey Anastasio do Phish – forjou uma carreira meteórica que tem traços de blues, mas se inclina para um som mais corajoso e com influências punk. Divirta-se assistindo ela cantando músicas sobre ficar chapado e ver OVNIs. – LIAM PIERCE

Pânico generalizado

16h30 às 19h, Palco do Festival

A banda Southern Jam retorna ao Fair Grounds com uma atração épica de duas horas e meia na quinta-feira. Pânico generalizado anunciou no início deste ano que o guitarrista Jimmy Herring ficaria de fora desta turnê, marginalizado por um câncer na garganta (o prognóstico é positivo e Herring deve retornar em breve). Por enquanto, Nick Johnson está substituindo, e se os fãs estavam céticos no início, relatos de shows recentes – incluindo uma temporada de três noites em St. Augustine, Flórida, que contou com um raro cover de “Just Kissed My Baby” do Meters – foram todas boas notícias. – BRAD RHINES

Mergulho na Rua do Lago

17h30 às 19h, Palco Gentilly

Mergulho na Lake Street O pop ensolarado e cheio de jazz remonta a 2004, quando a cantora Rachael Price, a baixista Bridget Kearney, o baterista Mike Calabrese e o ex-guitarrista Mike “McDuck” Olson lançaram a banda como estudantes do New England Conservatory. Esse pedigree era mais perceptível quando eles eram um pouco menos polidos, mas 20 anos depois, ainda há muitos riscos musicais divertidos. A voz incrivelmente forte e cheia de alma de Price, letras inteligentes e covers peculiares tornam esta música divertida, enquanto harmonias inesperadas e composições colaborativas mantêm a profundidade incorporada em seu som. O último EP da banda é “The City Winery Sessions”, de 2025. -JENNIFER ODELL

Leela James

17h35-18h55, Palco Congo Square

Leela James’ a voz é impregnada de soul retrô com um toque cru e rouco e, no início, isso lhe rendeu uma enxurrada de comparações com Etta James. E Leela em 2012 lançou um álbum tributo a Etta apresentando uma impressionante variedade de versões atualizadas das músicas clássicas da falecida cantora. Por mais forte que fosse, Leela James parece mais à vontade agora que está gravando principalmente trabalhos originais. É uma mudança bem-vinda para uma artista que escreve músicas com o mesmo tipo de coragem, poder e coração que coloca em sua voz. -JENNIFER ODELL

Fred Wesley e seus novos JB’s

17h45 às 19h, Tenda de Jazz WWOZ

Se James Brown era o padrinho do Soul, então seu “braço direito”, o trombonista Fred Wesleyfoi o engenheiro-chefe do soul e do funk. Como diretor musical de Brown de 1968 a 1975, Wesley liderou e arranjou algumas das maiores obras do cantor, ao mesmo tempo que contribuiu com solos profundamente sincopados e intensamente flexíveis que ajudaram a definir o som do funk. Wesley passou a trabalhar com George Clinton e a Orquestra Count Basie, mas ele sempre retornou a várias encarnações dos JB da era “Doin’ It To Death”. Agora com 82 anos, lidera os Novos JB’s e continua a ser uma voz essencial no jazz, funk, soul e hip-hop. Wesley também será entrevistado por Melissa Weber, a venerável DJ Soul Sister, às 15h45 de quinta-feira no Allison Miner Music Heritage Stage. -JENNIFER ODELL

Alejandro Escovedo

17h50 às 19h, Palco Fais Do-Do

Nascido em uma grande família musical em San Antonio, cantor, compositor e guitarrista Alejandro Escovedo a produção musical desde a década de 1970 abrange punk, cowpunk, no-wave, art rock e até variedades de jazz de câmara. Mas ele é mais conhecido pela música solo que gravou desde o início dos anos 90 – um mashup que é alternadamente sutilmente provocativo ou corajoso, comovente ou rock and rock and roll direto, às vezes em uma única música. Em “Echo Dancing” de 2024, ele reimagina cortes profundos e clássicos com eletrônica pesada para levar o quociente de angústia de volta à primeira onda do Escovedo. -JENNIFER ODELL