A primavera deu início a uma onda de novas faixas e álbuns que abrangem vários gêneros. Desde um olhar atemporal sobre os triunfos e lutas de nossas vidas interiores até uma ode ao icônico grupo de R&B de Boston New Edition, nossos críticos musicais reúnem algumas de suas músicas favoritas do mês.
Geralmente considero uma desculpa descrever a música como “atemporal” – toda música não é um produto de seu tempo? Mas a palavra imediatamente me veio à mente na primeira vez que ouvi Jessye da Silvanovo álbum do grupo, “Glitter Up the Dark”. Talvez “atemporal” seja clichê, mas atinge uma qualidade essencial da música, algo que DeSilva acena em suas letras. “Dê uma olhada/ Banir um livro/ Não é nada novo”, ela canta em “Punk Rock Joy”, em uma aparente referência ao programa da PBS (e referência milenar) “Reading Rainbow” e um reconhecimento irônico das repetições cínicas das guerras culturais da América. DeSilva é trans e, com seu último projeto, ela se posiciona firmemente dentro de um legado de ativistas LGBTQ+ e cantores de protesto. Ela faz parte de uma nova safra de músicos queer que cantam com uma honestidade revigorante sobre seus triunfos e lutas e sobre a topografia confusa de suas vidas interiores. Por esta razão, “Glitter Up the Dark” só poderia ser um produto de seu tempo. Mas os arranjos folk-rock de bom gosto do álbum, juntamente com refrões hinosos que celebram a resiliência dos oprimidos, me fazem pensar em Springsteen. Para o bem ou para o mal, o trovador que fala a verdade e fala em nome da classe baixa do país sempre terá um lugar na música americana. Como eu disse – atemporal. -Amélia Mason
A nova edição pode não ter entrado no Hall da Fama do Rock & Roll este ano, mas eles continuam sendo ícones por aqui. Apenas no ano passado, eles tiveram um nome de rua, uma aparição triunfante no TD Garden e o grupo spin-off Bell Biv Devoe cantou com o Boston Pops em 4 de julho. Agora vem esta ode à nova era do jack swing de dois artistas locais incansavelmente originais: o produtor e compositor Hasaan Barclay e o rapper ET de Brockton’s Registros Van Buren.
Dado o seu histórico, não é nenhuma surpresa que este encontro do 617 e do 508 seja repleto de letras confiantes e uma paleta sonora selvagem. “$sleeeeeeeeep” soa como o que poderia ter acontecido se Brian Wilson e Boyz II Men tivessem se conhecido, enquanto “Brandy” pode ser apenas uma ode à bebida e ao cantor dos anos 90. Apesar da inspiração retrógrada, o som é tudo menos retrô, e se te dá vontade de ouvir mais do Barclay, você está com sorte. Na sexta-feira, 1º de maio, ele lançará “PACE”, nova faixa que mostra seu lado rock experimental. -Noah Schaffer
O último single do grupo indie-folk de Boston, Jesus The Dinosaur, “Empty Space”, cria uma paisagem sonora exuberante dentro de um mundo imaginário de agradável solidão. É tranquilo e arejado, explorando o tempo sozinho como um espaço sagrado. O vocalista, letrista e violonista Tommy Ng explicou em um comunicado à imprensa que eles costumavam imaginar um lugar fantástico para onde poderiam se refugiar quando o mundo se tornasse superestimulante. “Empty Space” é um hino para os introvertidos do mundo. “Mas quanto a mim, eu desejaria um espaço vazio/ Fora do tempo/ Infinitamente aberto”, eles cantam. “Empty Space” precede o álbum de estreia da banda “Nothing To The Branches”, lançado em 15 de maio. Antes do lançamento, Jesus The Dinosaur tocará no Warehouse XI em Somerville em 8 de maio. – Maddie Browning
Guitarrista Eric Hofbauer tem sido um dos artistas de jazz mais criativos e prolíficos de Boston. Grande parte de sua discografia considerável foi dedicada a composições de Hofbauer e seus companheiros de banda, mas para a estreia deste novo conjunto, Hofbauer olhou para suas influências. Há peças de grandes nomes do jazz Charlie Parker e Paul Bley, mas a grande maioria do álbum duplo consiste em reformulações intrigantes e bem-sucedidas de músicas de nomes como Radiohead, Jimi Hendrix, Björk e Joni Mitchell. O saxofonista Temidayo Balogun mostra uma enorme versatilidade, pois encontra sempre o tom certo para a peça. O grupo também inclui a violoncelista Ana Ospina, o baixista Tony Leva e o baterista Miki Matsuki, com Hayley Thompson-King adicionando vocais intrigantes a várias faixas. O álbum termina com uma nota forte, com Hofbauer tocando um solo de “Everybody is a Star” de Sly Stone antes do resto da banda se juntar a uma interpretação comovente de “Long as You’re Living” de Abbey Lincoln. -Noah Schaffer
Banda de country alternativo e americana Outro irmão Darryl é profundamente introspectivo, examinando memórias pessoais e lições de vida para moldar sua música. Em sua última faixa, “Take It With You”, a banda implora aos ouvintes que se agarrem aos momentos difíceis e cresçam a partir deles. Embebida em nostalgia e harmonias altíssimas, a música conta a história de uma mulher que deseja poder mudar o passado. “Todos os desejos e promessas quebradas/Todos os sucessos e amantes que caíram.” E mais tarde: “Leve com você, querido, isso só te deixou mais forte”. Outro álbum do segundo ano do irmão Darryl, “Hey Yeah Hey”, será lançado em 26 de junho. A Cidade e o Festival da Cidade em Lowell em 1º de maio e Festival Americana da Nova Inglaterra no Bellforge Arts Center em Medfield em 6 de junho. – Maddie Browning
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