Emerson conquistou muito desde que venceu a categoria solo-duo no Smokefreerockquest em 2024, incluindo uma turnê nacional, vagas em festivais e sessões de co-escrita com Ladyhawke e Gin Wigmore. Ela também foi cantora/guitarrista da banda de indie rock Fan Club, antes de encerrarem o dia em 2025.
Emerson descobriu que era um trabalho pesado, no entanto, passar do sucesso nas competições para encontrar seu próprio lugar na cena musical local. É por isso que ela ficou grata por receber ajuda do estúdio/local sem fins lucrativos Tāmaki Makaurau Auckland, Big Fan.
“Definitivamente, existem algumas lacunas entre o sucesso em uma competição e a construção de uma carreira sustentável como artista”, diz ela. Rolling Stone Austrália/Nova Zelândia. “Os maiores para mim foram gravar música de forma sustentável, encontrar oportunidades para atuar, escrever músicas colaborativamente e entender como funciona a indústria musical em geral. Todas essas são áreas onde Big Fan desempenhou um papel realmente importante no meu desenvolvimento.”
Big Fan foi lançado em 2022 pelo superprodutor Joel Little (LordeTaylor Swift) e sua esposa Gemma. Eles criaram o espaço combinado estúdio/local para ajudar a promover jovens talentos. Este objetivo inspirou o atual projeto do Big Fan, New Fans, que envolve os jovens em todos os aspectos da experiência ao vivo – seja na reserva dos shows, no trabalho como equipe nos eventos, na apresentação no palco ou apenas como membro do público.
Este programa baseia-se nos esforços anteriores da Big Fan para trazer os jovens para a cena musical, e a gerente geral da organização, Savina Fountain, simpatiza com os desafios de começar. Ela formou uma banda de colégio com amigos no final dos anos 90 e, quando eles entraram no Smokefreerockquest, descobriram que eram as únicas mulheres musicistas na região leste de Auckland. Depois de dois anos de competição, Fountain percebeu que seu terrível medo do palco não estava melhorando e, em vez disso, direcionou seu amor pela música para fazer shows para todas as idades.
Savina conheceu Joel quando ambos estudavam na MAINZ, e mais tarde ela contratou sua banda pop-punk Boa noite enfermeira para um show para todas as idades. Ela se juntou ao Big Fan no início e compartilhou a visão de Joel e Gemma de criar um local para todas as idades onde os jovens pudessem se sentir bem-vindos, seja como artistas, equipe técnica ou fãs. O local tem licença para comercializar bebidas alcoólicas, mas muitas vezes fecha o bar durante eventos voltados para jovens, como o programa de orientação Ignite.
Savina ficou satisfeita ao ver como os esforços do Big Fan deram frutos: “Arcada Costeira são um ótimo exemplo de banda que surgiu conosco. Eles passaram de tocar em espaços de abertura no local para fazer seus próprios shows, e agora eles são quase populares demais para o nosso local, embora ainda gravem aqui.
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“O baterista deles, Thom [Boynton] e o baixista Leo [Spykerman] ambos fizeram nosso programa de estágio Big Fan. Thom também participou do Ignite, o que o levou a trabalhar na indústria, na produtora Tone Deaf.”
Coast Arcade também fez suas primeiras gravações no estúdio Big Fan, que proporcionou um ambiente “acolhedor e de baixa pressão” quando eles eram uma banda jovem ainda aprendendo o básico, como explica a vocalista Bella Bavin. “Eles desempenharam um papel significativo em ajudar o Coast Arcade a crescer de uma banda de colégio para uma banda que está tentando fazer disso a nossa carreira.
“O que é especialmente legal agora é ver bandas mais jovens passando pelas mesmas portas. Alguns são artistas com quem tocamos ou orientamos, e agora os vemos gravar, fazer shows e construir suas próprias comunidades no Big Fan. É um momento de círculo completo realmente gratificante e um lembrete de como espaços como o Big Fan são importantes para o futuro da música Aotearoa.”
O impacto do Big Fan foi igualmente importante para Emerson, que também enfatiza o aspecto comunitário. “Um dos maiores desafios que enfrentei ao fazer a transição para um projeto de artista solo foi aprender como tocar com faixas de apoio e um sistema de monitoramento intra-auricular. Eu não tinha ideia real de como configurar isso ou integrá-lo a uma mesa de mixagem ao vivo.
“Dois dos meus colegas de banda – meu guitarrista Liam [Beasley] e o baterista Elliott [Borland] – que completaram o treinamento Ignite foram fundamentais (trocadilhos) para me ajudar a descobrir isso. Foi no Big Fan que fizemos nosso primeiro ensaio completo para testar se toda a configuração realmente funcionaria.
“Nesse sentido, o apoio não se tratava apenas de acesso a um local – era acesso a uma comunidade de músicos experientes que me ajudaram a dar o próximo passo.”
Nos anos seguintes, Emerson participou dos workshops de composição de Big Fan, Fan Camp e Co-Lab, o que lhe deu confiança para seguir esse lado de seu trabalho, e atualmente ela está regularmente envolvida em co-escrita e alinhamento com produtores e artistas. Sua ligação com o Big Fan continua forte: ela tocou no palco principal do Morningside Mixtape Festival que o local organizou em abril com o apoio da diretoria local da Eden-Albert.
Savina ficou feliz em ver que o Big Fan não está apenas impulsionando os artistas, mas também ajudando os jovens a desempenharem papéis nos bastidores. Os colegas de banda de Emerson, Liam e Elliot, passaram do curso Ignite para trabalhar na indústria, o que os viu atuar como funcionários nos bastidores da Laneway e Splore. Igualmente importantes são os promotores que ganharam posição através do trabalho com o Big Fan – um exemplo notável é o Beatdown Events, dirigido por Malachi Freeman, que deixou de contratar o Big Fan para fazer shows em Barra Whammy e diapasão.
A Big Fan está agora tentando criar uma comunidade ainda mais ampla de jovens que vão aos shows por meio de sua iniciativa Novos Fãs, como explica Savina. “A ideia é que queremos que as pessoas adquiram o hábito de assistir a espectáculos de músicos locais desde tenra idade. Para isso, precisamos de realizar espectáculos autênticos que lhes atraiam. Não faz sentido contratar um monte de bandas como alguém na faixa dos 40 anos, então pedimos aos jovens promotores que se inscrevessem para fazer shows.
“Por exemplo, a pessoa que está organizando o primeiro show New Fans é uma jovem de 16 anos que nunca fez um show antes, embora já tenha ido a shows aqui. Ela contratou alguém de sua escola para se apresentar, que também tem 16 anos, então isso deve dar a eles um público pronto de outros colegas de classe. Era assim que eu costumava promover shows quando era jovem – apenas divulgando minha escola e as vizinhas. Isso foi o suficiente para atrair uma multidão.”

Imagem: Savina Fountain (segunda à esquerda) e Emerson (terceira à esquerda) falam na Music Careers Expo Crédito: Irena Ekens
Na verdade, todas as funções da equipe nos shows do New Fans também serão preenchidas por jovens que se candidataram às respectivas vagas, com a equipe do Big Fan acompanhando passo a passo todo o processo. Os promotores terão a capacidade de encontrar um público de uma forma que lhes seja mais natural, seja publicando nas redes sociais ou afixando cartazes na escola. Os eventos Novos Torcedores custam apenas US$ 10 e acontecerão bimestralmente, a partir de amanhã (12 de junho).
Savina está entusiasmada com a ideia de os jovens terem as suas primeiras experiências musicais ao vivo num pequeno local independente com músicos locais no palco. Ela aponta com carinho uma lembrança da Morningside Mixtape como exemplificando esse objetivo.
“O que foi legal naquele festival foi ver que o público era literalmente formado por pessoas de todas as idades”, lembra ela. “Lembro-me de um momento em que os Boondocks tinham acabado de tocar no Big Fan e as portas se abriram e toda a multidão se esvaziou. Havia literalmente pessoas de todas as idades, desde bebês até idosos. Essa foi a visão mais legal de se ver.”
Sonic Bloom apresenta New Fans, um show para todas as idades com vyreli, Hazy Way, Crying Ivy e Not Exact, nesta sexta-feira, 12 de junho. Os ingressos estão disponíveis aqui.
Inscreva-se para participar do próximo evento aqui.
Gareth Shute é escritor e jornalista de Aotearoa. Seu último livro, Songs From the Shaky Isles: A Short History of Popular Music in New Zealand, está disponível para compra aqui.
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