A estrela de ‘Song of the Samurai’ Yuki Yamada analisa a primeira temporada | Notícias de entretenimento

Os dois primeiros episódios de Canção do Samurai obtiveram uma grande audiência na HBO Max em mais de 100 países, com o terceiro episódio saindo em 23 de maio.

Canção do Samurai é baseado na série de mangá japonesa “Chiruran: Shinsengumi Requiem”, que segue o ex-lutador de rua Hijikata Toshizo (Yuki Yamada) ao se juntar ao corpo de samurais Shinsengumi e lutar para sobreviver aos anos violentos do período Edo. Esta temporada mostra a natureza complexa dos lutadores dentro de cada corporação e a irmandade necessária para manter cada pessoa viva.

TV Insider conversou com Yamada sobre como são os primeiros episódios e o que está reservado para o futuro de Canção do Samurai.

Papéis como Toshizo Hijikata não são novidade para você, Yuki. O que faz Hijikata se destacar em seu personagem em comparação com os outros que você interpretou?

Yuki Yamada: Eu certamente já interpretei personagens com presença semelhante antes, mas o que torna este especial é que ele é Toshizo Hijikata de Canção do Samurai. Hijikata é alguém que foi retratado e falado inúmeras vezes em tantas obras diferentes. Mas a versão dele no mangá original tem uma intensidade e paixão incríveis. Esse fogo foi o que o fez se sentir verdadeiramente único para mim.

Depois de ler o mangá Chiruran: Shinsengumi Requiem, como você moldou seu personagem em torno de Hijikata, ao mesmo tempo em que adicionou suas peculiaridades pessoais para torná-lo mais compreensível para você?

A primeira coisa que pensei foi de onde vem a paixão de Toshizo Hijikata. Para entender isso, comecei olhando para mim mesmo. “Por que sou ator?” Não é porque quero ser rico ou famoso. Quero traçar meu próprio caminho através da atuação e, mais do que tudo, quero genuinamente me tornar melhor nisso. Se esse tipo de impulso é o que você chamaria de “paixão”, então para Hijikata é o desejo de se tornar o mais forte com uma espada. Na era dos samurais, perder uma luta de espadas significava a morte.

Ao mesmo tempo, essa paixão é moldada por encontros, despedidas e mudanças na sociedade e no mundo que o rodeia. Mesmo alguém com essa determinação ardente pode começar a se perder às vezes. Eu queria que as pessoas sentissem essa humanidade nele. O que mais me concentrei foi provavelmente na ação. Seu estilo de luta não possui uma forma fixa. É cru e quase como uma briga de rua. Desde o início, você pode vê-lo gradualmente se tornando cada vez mais um verdadeiro samurai, e eu queria que essa transformação parecesse natural. À medida que desenvolve seu próprio estilo e começa a carregar o peso de seus companheiros – sua nova família – ele também ganha vulnerabilidades. Espero que as pessoas também possam sentir essa progressão através da ação.

Há muito atletismo envolvido no desempenho desses papéis de ação. Como foi sua rotina de ginástica quando se preparou para interpretar um papel como Hijikata?

Os cronogramas de produção no Japão são incrivelmente exigentes. Honestamente, espero que mude daqui para frente. Na verdade, é mais comum não receber meses de preparação para uma função como essa. Isso não é realmente culpa do lado da produção. É mais sobre a cultura geral de trabalho em torno dos dramas e filmes japoneses.

Portanto, dentro dessas janelas de tempo muito limitadas, construímos a base para a ação e, ao mesmo tempo, continuamos a praticar durante as filmagens. Tentei chegar o mais perto que pude de Toshizo Hijikata. Até comprei uma réplica da espada de Hijikata e pratiquei brandi-la em casa. Também pratiquei com uma espada de madeira na minha sala. Porém, como minha sala não é exatamente espaçosa, houve momentos em que acabei esfaqueando acidentalmente o teto!

Onde quer que Hijikata vá, ele prospera com motivação. Como você desenvolveu esse traço de caráter dentro dele e de você mesmo enquanto lutava e apenas falava com outros personagens?

Se você estiver sozinho, não se tornará um fardo para mais ninguém. Se você está sozinho, perder significa simplesmente que você vai morrer. É tão simples assim. Mas uma vez que você ganha camaradas, você ganha o poder de mudar o mundo. Ao mesmo tempo, se você tentar mudar o mundo através da luta, sempre existe a possibilidade de perder alguém no caminho. Eu senti que o conflito interno tinha que existir dentro de Hijikata. Sua paixão nem sempre arde com força total. Também queria retratar aqueles momentos de dúvida e hesitação. Mais do que tudo, simplesmente atuar ao lado de um elenco tão incrível naturalmente despertou em mim uma série de emoções.

Hijikata sempre diz o termo “não ouse me desprezar” antes de ir para a batalha. Que relevância isso tem para o passado de Hijikata ou como isso afetará seu futuro como espadachim?

É certamente uma das falas mais icônicas associadas a Hijikata no mangá original. Mas não penso nisso apenas como um simples slogan. Esta é apenas a minha interpretação, mas esta história se passa em uma época com um sistema de classes muito rígido. Honestamente, talvez esse tipo de pensamento não tenha desaparecido completamente até hoje.

Hijikata veio de uma formação agrícola. Ele não nasceu samurai ou parte de uma linhagem de prestígio. Imagino que ele tenha sido desprezado muitas vezes por causa disso, e provavelmente também carregava um forte sentimento de inferioridade. Mas quando ele pega uma espada e luta, ele não quer que ninguém recue por causa de status ou origem. Para mim, essa frase expressa a vontade dele de lutar com tudo o que tem, em pé de igualdade.

Ao mesmo tempo, à medida que ele sobe na hierarquia como samurai e assume responsabilidades dentro do Shinsengumi, incluindo proteger seus camaradas e o Senhor Katamori de Aizu, as coisas gradualmente se tornam mais complicadas. Ele chega a um ponto em que não consegue mais viver tão livre ou simplesmente como antes, e há uma certa tristeza e fragilidade nisso.

Só desde o primeiro episódio, vemos que uma irmandade já está se formando em torno dos personagens. Como foi trabalhar com todos dentro e fora das telas em termos de construção da química da equipe?

O elenco do Shinsengumi realmente se tornou uma família. Nos reuníamos para fazer leituras do roteiro e, mesmo durante as filmagens, revisitávamos o material diversas vezes. Conversamos sobre nossas vidas pessoais, compartilhamos refeições inúmeras vezes e passamos muito tempo juntos. Go Ayano me deu todos os tipos de conselhos e, com Kento Nakajima, realmente senti que nos tornamos verdadeiros amigos. Jun Matsumoto também foi muito atencioso comigo como ator principal. Antes mesmo de as filmagens começarem, ele reuniu todos e criou oportunidades para sentarmos e realmente conversarmos sobre o assunto. Foi uma equipe incrível. Acho que nunca esquecerei essa experiência.

A cena final termina com um assassino desejando “retribuição divina”. Como Hijikata e sua nova irmandade continuarão a lutar moralmente quando aqueles ao seu redor se tornarem mais sinistros?

As pessoas são rápidas em dividir os outros em aliados e inimigos, mas eu realmente não vejo as coisas dessa forma. Todo mundo está tentando proteger alguma coisa. Todo mundo quer mudar o mundo à sua maneira. As pessoas querem se unir em torno das crenças que defendem. Para mim, esta não é simplesmente uma história sobre justiça versus mal. Se você mudar sua perspectiva, cada personagem viverá com tudo o que tem, colocando toda a sua alma em risco apenas para seguir em frente.

Logo no início, Hijikata diz: “O mais legal é fazer o que ninguém mais pode fazer”. No Japão, as flores de cerejeira são frequentemente vistas como um símbolo da própria vida. Eles florescem e depois caem. Há algo fugaz e frágil neles que se parece muito com a própria vida. No final das contas, trata-se de quão brilhantemente você pode fazer sua própria flor desabrochar enquanto está vivo. Hijikata, o Shinsengumi e todos os outros personagens continuam a dedicar suas vidas inteiras às crenças que defendem, cada um tentando florescer à sua maneira.

Canção do Samuraisábados, HBO Max

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