A Filarmônica de Nova York anuncia sua temporada 2025-26

Gustavo Dudamel não assume oficialmente como o Filarmônica de Nova YorkDiretor de Música e Música e Artística Até o outono de 2026. Mas ele será um jogo no pódio na próxima temporada da orquestra, liderando seis semanas de shows e várias estreias mundiais, anunciou o conjunto na terça -feira.

Matías Tarnopolsky, presidente e executivo -chefe da Filarmônica, disse que a nova temporada, que inclui uma celebração do 250º aniversário dos Estados Unidos, bem como uma homenagem do centenário ao eminente compositor francês e maestro Pierre Boulez, “nos dá um vislumbre de um futuro, alegre e apreciado e abraçando o futuro, com um futuro, um futuro, um futuro, um futuro, a mais alegre e que se abraça.

Dudamel liderará o mundo ou as estreias locais de um oratório de David Lang, com base na “riqueza das nações” de Adam Smith; Uma reimaginação orquestral de “The People United, de Frederic Rzewski, nunca será derrotada”; e um trabalho coral de Ellen Reid, que a Filarmônica encomendou com a Filarmônica de Los Angeles, onde Dudamel é o diretor musical e artístico até o final da próxima temporada.

No concerto da noite de abertura, em setembro, Dudamel estará no pódio com Yunchan Lim como solista no concerto de piano de Bartok nº 3. O violoncelista Sheku Kanneh-Mason servirá como artista da Filarmônica em residência; Barbara Hannigan fará com que ela conduza a estréia com o conjunto; E estrelas como o violinista Joshua Bell, o pianista Jean-Yves Thibaudet e a violinista Nicola Benedetti retornarão.

Aqui estão 10 destaques da próxima temporada, escolhidos pelos críticos para o New York Times. Javier C. Hernández

Centenário de Boulez, de 3 a 11 de outubro

A Filarmônica celebrará o centenário do compositor e maestro Pierre Boulez, ex -diretor musical da Orchestra’s, com dois programas. Primeiro, Pierre-Laurent Aimard apresentará algumas das primeiras anotações do compositor para o piano, e a ESA-Pekka Salonen conduzirá as adaptações orquestrais posteriores de Boulez dessas peças, ao lado de obras de Debussy. Na semana seguinte, os dançarinos coreografados por Benjamin Millepied acompanharão Salonen e a orquestra em “Rituel em Memoriam Bruno Maderna de Boulez. Paredes de Seth Colter

Som em: Chaya Czernowin, 29 de outubro

O som inestimável da série da Filarmônica retornará com a estréia local do “Dusk imprevisto de Chaya Czernowin: ossos em asas”, que foi ouvido pela primeira vez na Alemanha no ano passado. Tem o comprimento de uma sinfonia e, escrito para uma grande orquestra e seis vozes amplificadas, a escala de uma. Mas é diferente de qualquer clássico no David Geffen Hall: sobrenatural, mas intensamente humano, com forças enormes implantadas seletivamente para ficar sob a pele e diretamente em seu coração. Joshua Barone

Concerto para violino de Thomas de Hartmann, 6-8 de novembro

O compositor nascido na Ucrânia, Thomas de Hartmann, escreveu seu concerto de violino durante a ocupação nazista, em parte para lamentar a destruição da Segunda Guerra Mundial, havia trazido para seu país de origem. Joshua Bell, o violinista da estrela, defendeu recentemente o trabalho e lançou uma gravação Dele com Dalia Stasevska e a Orquestra Sinfônica da INSO-LVIV no ano passado. Bell e Stasevska se reunirão para trazê -lo para a Filarmônica, em um programa com a estréia dos EUA do compositor ucraniano contemporâneo “Que haja luz. ” Joshua Barone

Jean-Yves Thibaudet, 26-29 de novembro

No Kennedy Center, em fevereiro, o pianista Jean-Yves Thibaudet trouxe a elegância e élan para as cores ultrajantes e as exibições técnicas de paz do concerto de piano de Aram Khachatural. Na Filarmônica da próxima temporada, ele se juntou à peça mais uma vez pelo maestro Stéphane Denève. Também estão no programa “Cantus Arcticus”, de Einojuhani Rautavaara, com suas gravações de fita de pássaros, e “icarus” de Lera Auerbach, que convocam coisas aladas com um ar de mistério solitário. Oussama Zahr

‘America (A Profecia) de Thomas Adès’ 22-24 de janeiro

O compositor e maestro britânico Thomas Adès vira seu olhar intransigente na América em um programa que atravessa vasto terreno emocional. Sua própria “América (uma profecia)”, em sua estréia em Nova York, baseia -se em textos maias antigos definidos para uma pontuação de um pressentimento violento. Contraste isso com o panopticon estilístico do conjunto de orquestra de Ives nº 2, o alucinatório de Kaija Saariaho, “Oltra Mar”, e a varredura épica do concerto de piano de Rautavaara nº 1, com Yuja Wang como solista. Corinna da Fonseca-Wollheim

Manfred Honeck e María Dueñas, 29 de janeiro a fevereiro. 1

A surpreendente jovem música María Dueñas faz sua estréia na Filarmônica com o Concerto de Violino de Beethoven, uma das grandes entradas do gênero, ao lado do maestro Manfred Honeck. Em sua gravação de 2023 da peça, Dueñas traz à facilidade para o teste de resistência de Beethoven e cativos em cinco versões diferentes da Cadenza. A adaptação sinfônica de 35 minutos de Honeck de “Elektra” de Strauss preenche o programa, conjurando alguns dos incêndios e venenos da ópera sem a necessidade de um soprano de classe mundial. Oussama Zahr

Uma estréia de George Lewis, de 8 a 10 de abril

George Lewis, inovador e multifacetado, George Lewis nunca teve sua música tocada em um programa de assinatura Filarmônica, mas isso mudará com uma comissão que apresenta o excelente fio/fio de quarteto de piano. No mesmo programa, o maestro Kwamé Ryan também fará sua estréia na série de assinaturas, liderando músicas, incluindo um trio de peças cantadas pelo elegante soprano Golda Schultz: Arias de Stravinsky e Carlisle Floyd, e o atmosférico de Barber “Knoxville: Summer of 1915.” Zachary Woolfe

Barbara Hannigan, 23 a 25 de abril

Desde 2011, a soprano ferozmente inventiva Barbara Hannigan não apenas se destacou como condutora, mas também inventou uma nova forma de arte híbrida cantando e liderando uma orquestra sem quebrar o caráter. Aqui, ela assume o protagonista febril do mono-psicodrama de Poulenc “La Voix Humaine” em uma produção encenada adaptada aos seus poderes dramáticos. Corinna da Fonseca-Wollheim

‘O povo United nunca será derrotado’, de 12 a 17 de maio

Misturando a política de esquerda com musicalidade virtuosa, Frederic Rzewski (1938-2021) escreveu uma obra-prima em 1975 com suas variações de uma hora sobre a música de protesto chileno “The People United nunca será derrotado”. O trabalho é para piano solo, mas a Filarmônica encomendou audaciosamente uma versão orquestral – além disso, uma crowdsourcing, com as honras de organização compartilhadas entre um grupo distinto de mais de uma dúzia de compositores, incluindo Tania León, Andrew Norman, Conrad Tao e Maria Schneider. Zachary Woolfe

Som em: Nathalie Joachim, 22 de maio

No início desta temporadaAchei o recente concerto de violoncelo de Joachim como um destaque da programação da Filarmônica. Na próxima primavera, a orquestra a trará de volta para uma estréia mundial. Embora os detalhes sejam pequenos sobre o que exatamente Joachim estará apresentando em seu som em exibição, sabemos que ela se juntará ao desempenho. Considerando suas habilidades como um flautista e vocalistaessa é uma perspectiva tentadora. Paredes de Seth Colter