A fotógrafa Brianna Capozzi dá um novo significado à palavra “mulherengo”

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A última monografia de Brianna Capozzi é intitulada Mulherengo. É uma palavra que evoca a visão de um homem que seduz as mulheres com promessas de amor e segurança, apenas para desaparecer e encontrar outras mulheres para prender na sua teia de engano.

E, no entanto, a palavra também capta perfeitamente o fascínio que Capozzi exerce sobre as mulheres que fotografa; a maneira como ela consegue gerar uma confiança total que libera um lado desinibido, sensual, lúdico, divertido e, acima de tudo, que mostra sua força interior.

“Cheguei ao título enquanto assistia a um documentário sobre Helmut Newton”, explica ela por meio de uma videochamada. “Não sei se Susan Sontag realmente o chamou de ‘mulherengo’, mas até certo ponto ela tinha esse sentimento sobre ele e eu adoro seu trabalho; então eu estava pensando sobre isso de uma forma muito crítica sobre o que significa amar seu trabalho, e o que significa ele ser uma de minhas influências, e o que torna diferente para mim fazer isso.”

O fotógrafo alemão é conhecido por suas imagens icônicas e carregadas de sensualidade de mulheres – às vezes dominantes, às vezes submissas, mas sempre visualmente impressionantes. É aquele debate antigo sobre as diferenças entre o olhar masculino e o olhar feminino – basta que uma fotografia tirada por uma mulher apague completamente os vestígios do olhar masculino através do qual quase todo o mundo é observado, ou envolve algo mais, algo inefável além disso? O trabalho de Capozzi aponta definitivamente para esta última opção. Ela se lembra de ter vasculhado seu arquivo enquanto dizia “mulherengo” repetidamente em sua cabeça para descobrir se as imagens estavam “dando mulherengo” ou não. “Eles têm muita energia e exuberância, são muito confiantes e expressivos e talvez até um pouco malucos”, diz ela.

No livro, fotografias improvisadas com suas melhores amigas se misturam perfeitamente com retratos de celebridades encomendados por revistas de moda sofisticadas. Seus retratos de Jennifer Lopez, publicados originalmente em Entrevistarevista, fale com seu brilho único. Capozzi captura um tipo específico de poder interior e sexualidade, que é um símbolo externo da energia e do desejo implacáveis ​​que a levaram a chegar ao topo e permanecer lá nas últimas três décadas.

“Na verdade, nem sempre é tão fácil”, contrapõe Capozzi. “Eles nem sempre confiam em mim desde o início – isso realmente precisa ser conquistado.” Capozzi trabalha frequentemente com a estilista Haley Wollens, uma combinação que também pode ajudá-los a ganhar a confiança de sujeitos reticentes. Aqui estão duas mulheres no topo de suas respectivas áreas, realizando consistentemente um trabalho inovador – em que não confiar?

Surpreendentemente, Capozzi não pretendia originalmente se tornar fotógrafo. Ela frequentou a Parsons, onde se matriculou em um programa chamado Design Integrado, que a encorajou a pensar em várias disciplinas. “Eu estava fazendo roupas únicas e depois que comecei a fotografar [those] roupas, decidi que estava muito mais interessada na história e no personagem e menos interessada em fazer algo vendável”, lembra ela. Ela fez uma introdução às aulas de fotografia e mais tarde percebeu que uma vida inteira passada “na Barnes & Noble olhando todas as revistas” havia afinado seu olhar.

“De certa forma, tive influências que sabia que amava – no início, fui muito influenciado por David Lynch – e então, do ponto de vista conceitual, as filmagens estavam lá”, explica Capozzi. “De resto, eu não sabia muito, então não estava pensando demais. Eu tinha uma câmera e estava fazendo luzes com lâmpadas de lojas de ferragens, então elas tinham a aparência que tinham, e eu simplesmente descobri isso sozinho com as ferramentas que eu tinha.”

Suas imagens podem transmitir espontaneidade, mas Capozzi explica que muitas delas são “planejadas ao máximo”, incluindo Chloë SevignyA famosa foto com a lagosta. Ela também aproveitou o livro como uma oportunidade para fotografar mulheres que sempre quis, mas ainda não teve oportunidade, como Laverne Cox, ou mulheres como Addison Rae, que ela havia fotografado antes para uma campanha de Marc Jacobs, mas que agora podia capturar sob uma luz diferente. “Senti que, uma vez que realmente tivesse aproveitado a energia do livro, seria muito divertido fazer fotos específicas para ele”, explica ela, acrescentando que o processo também lhe traria um tipo diferente de liberdade como artista. “A ideia é que eu não precise tirar tantas fotos – só preciso de duas fotos incríveis e pronto.”

Uma das melhores partes sobre Mulherengo é que Capozzi identifica cada sujeito em suas imagens, seja amigo, modelo, celebridade ou o ano em que a imagem foi tirada. No final do livro, ela ainda conta algumas histórias de como algumas das fotografias surgiram. “Acho que pelo livro você pode perceber que sou uma pessoa divertida e maluca, e sempre há algo maluco acontecendo, e estamos sempre morrendo de rir no set”, diz ela. “Odeio escrever, mas adorei escrever essas histórias.”

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