Os algoritmos de recomendação utilizados pelos serviços de streaming são a principal razão pela qual os artistas locais da Austrália estão a registar um declínio nas receitas, embora os próprios australianos estejam a gastar mais em música, diz um novo relatório.
O relatório alerta que outros países de língua inglesa – além dos Estados Unidos – enfrentam um problema semelhante.
As receitas de música gravada na Austrália cresceram quase 28% entre 2021 e 2024, a partir de USD US$ 417,5 milhões para US$ 534 milhões – mas as receitas provenientes de actos locais caíram efectivamente durante este período, de US$ 50,9 milhões para US$ 44,8 milhões. A participação de mercado da música australiana caiu de 12% para 8% naquela época.
Se as receitas locais tivessem acompanhado o crescimento global, “mais US$ 40 milhões teria retornado à indústria nacional em apenas três anos”, observou o relatório.
“A Austrália é agora o exemplo global do que é uma ‘falha de mercado’ na música gravada”, afirmou o relatório. “Um ciclo vicioso corre o risco de criar raízes, com cada vez menos histórias de sucesso nacionais, resultando em menos investimento interno, o que significa chances ainda menores de sucesso futuro. É necessária intervenção para parar a podridão.”
O relatórioescrito para think tank de políticas públicas O Instituto da Austrália pelo famoso economista musical Página de vontade e Diretor de Pesquisa do Instituto da Austrália Morgan Harringtondiz que o problema é algorítmico.
Os algoritmos de recomendação favorecem o conteúdo no idioma do usuário. Isso funcionou muito bem para muitos mercados musicais locais que têm seu próprio idioma, como Page observado em pesquisas anteriorescom a música local experimentando um boom de popularidade.
“Mesmo países tão pequenos como a Dinamarca, que tem apenas 5,5 milhões de pessoas que falam a mesma língua, estão a ver artistas de língua dinamarquesa dominarem as suas tabelas”, observou o relatório.
“Dezesseis dos 20 melhores álbuns (e 15 das 20 melhores músicas) na Dinamarca no ano passado foram de artistas dinamarqueses, tocando em dinamarquês.”
Mas em países de língua inglesa como a Austrália, o Reino Unido e o Canadá, os algoritmos de recomendação revelam esmagadoramente música dos EUA, que é de longe a maior fonte de música gravada em língua inglesa.
“As plataformas de streaming transformaram a descoberta num concurso global em que artistas australianos que cantam em inglês competem com o vasto catálogo americano”, disse o ex-primeiro-ministro australiano. Malcolm Turnbull escreveu no prefácio do relatório.
“Esta ‘válvula unidirecional’ digital que envia a nossa escuta para o exterior reflete um desafio mais amplo de soberania na era digital.”
“A Austrália é agora o exemplo global do que é uma ‘falha de mercado’ na música gravada.”
Will Page e Morgan Harrington
Em menor grau, o Reino Unido e o Canadá enfrentam um problema semelhante.
“O Reino Unido testemunhou uma seca embaraçosa desde que o streaming decolou, não conseguindo produzir um sucesso verdadeiramente mundial desde Dua Lipa em 2017”, afirmou o relatório.
“Na verdade, nos cinco anos desde o início desta década, o Reino Unido viu apenas 30 novos artistas estrearem entre os 1.000 melhores locais.”
Os artistas canadianos são “invadidos pelo domínio do seu vizinho do sul, com um declínio constante da presença doméstica agravado por uma ‘fuga de talentos’ onde muitos dos seus principais artistas inovadores são contratados e geridos fora dos Estados Unidos”.
No entanto, se o problema no Reino Unido e no Canadá não for tão grande como na Austrália, pode ser devido ao facto de o Reino Unido continuar a ter uma influência cultural descomunal e o seu legado agir como Rainha e Oásis continuam a gerar receitas na casa dos milhões.
No caso do Canadá, o problema é mitigado em parte por vários programas que os governos criaram para proteger e apoiar as indústrias culturais do país, afirma o relatório. (E o sucesso de Drake e O fim de semana também não dói, acrescentaríamos.)
O relatório insta a Austrália a retirar uma página do livro do Canadá. Ele aponta para o Fundo Starmakerum programa que fornece dinheiro a artistas canadenses em turnê internacional para adicionar datas adicionais às suas turnês. O programa é financiado por taxas de emissoras privadas. (O Canadá atualizou recentemente suas leis de telecomunicações para exigir que os serviços de streaming também paguem pelo fundo, algo que os serviços são desafiando em tribunal.)
“Esta ‘válvula unidirecional’ digital que envia a nossa escuta para o exterior reflete um desafio mais amplo de soberania na era digital.”
Malcolm Turnbull, ex-primeiro-ministro da Austrália
O relatório também insta o governo australiano a trabalhar com serviços de streaming como Spotify desenvolver curadores de conteúdo humanos locais para públicos de streaming.
“Os curadores que podem compilar listas de reprodução relevantes para uma determinada cidade ou região (algumas das quais também podem ser estações de rádio locais, salas de concertos locais ou os próprios artistas locais) podem organizar e diferenciar a música de uma forma que os algoritmos não conseguem ou não conseguem”, afirmou o relatório.
Ele também observa que algumas emissoras integraram serviços de streaming em seus aplicativos e sites, para que os ouvintes possam adicionar faixas de sua preferência às suas playlists. Em contrapartida, as estações de rádio populares dirigidas pelo Corporação Australiana de Radiodifusão permitir apenas que os ouvintes ouçam a música nas ondas de rádio ou em seu aplicativo ABC Listen “comparativamente obscuro”, disse o relatório.
“Por que não disponibilizar mais deste excelente conteúdo local para o mundo em outras plataformas, incluindo Música da AppleSpotify e YouTubeonde muito mais pessoas podem descobrir isso?”
Embora a questão do declínio da música local esteja no radar dos políticos australianos há vários anos, a ideia de que os serviços de streaming estão prejudicando a música local está recebendo alguma resistência do Spotify, que resultados da pesquisa divulgados recentemente mostrando isso 85% dos australianos “estão satisfeitos com sua capacidade de descobrir novas músicas em plataformas de streaming”.
A pesquisa do Spotify também descobriu que 81% dos usuários de streaming “dizem que é fácil encontrar artistas australianos” e 61% estão “satisfeitos com a quantidade de música australiana disponível e acessível para eles”.
“Os dados contam uma história positiva: que 81% dos ouvintes sentem que a música australiana é visível, acessível e fácil de explorar em plataformas de streaming”, disse Alicia SbrugneraChefe de Desenvolvimento Musical do Spotify para Austrália e Nova Zelândia.
“Sabemos que quando apoiamos a descoberta de novas músicas, estamos apoiando todo o ecossistema musical australiano – para artistas, locais, gravadoras e fãs – e através desta nova pesquisa, os fãs nos disseram que está funcionando.”Negócios musicais em todo o mundo
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