A música não resolve tudo, mas nos ajuda a curar: Swarathma | Notícias de filmes de eventos

A banda de Bengaluru Swarathma há muito usa a música para superar divisões, estimular o diálogo e abrir espaço para verdades difíceis. Conversando com os membros Vasu Dixit, Jishnu Dasgupta e Varun Murali, é fácil entender o porquê. “A música permite que você tenha conversas difíceis sem atrito; ela oferece uma maneira gentil de dizer o que é difícil”, diz Jishnu. “Através da música podemos iniciar conversas e iniciativas que unam as pessoas, unidas pelo amor à cidade”, contam-nos. A banda deve lançar sua nova faixa, Belongaluru, em um festival municipal de saúde mental. Na nossa conversa, eles refletem sobre como a música, a pertença e a autenticidade se cruzam – usando a sua arte para ligar pessoas, encorajar o diálogo honesto e celebrar Bengaluru.‘A MÚSICA PERMITE FALAR SOBRE COISAS DIFÍCEIS COM FACILIDADE’Vasu chama a música de uma espécie de terapia emocional. “Você pode expressar qualquer coisa através do amor. Até a tristeza ou a raiva se baseiam no amor. Por que outro motivo as músicas tristes se conectam? Mesmo quando você fala de angústia na cidade, a música permite que você faça isso com amor. Ela ajuda você a se conectar. A música não é a solução, mas inicia você no caminho”, diz ele.

‘A CIDADE É SUA CASA – FAÇA SUA’“Cada cidade tem seu ritmo”, diz Vasu. “Mysuru está relaxado. Mumbai se move rapidamente. Bengaluru agora está lutando para decidir quem pertence, quanto Kannada você fala e o que torna um Bengalurês ‘de verdade'”, ressalta. Vasu acredita que pertencer é uma via de mão dupla. Ele diz: “As pessoas que vivem aqui há muito tempo devem permitir o seu espaço aos outros; os recém-chegados também devem assumir a propriedade”. Ele compartilha um pequeno ato de orgulho: “Não jogamos lixo fora há oito anos – nós segregamos e entregamos corretamente. Esta é a minha maneira de possuir a cidade. Se for a sua casa, trate-a como tal.”

‘A MÍDIA SOCIAL LEVA MAIS DO QUE DÁ’A banda admite que sente a pressão para ter visibilidade online. “É um mal necessário”, diz Jishnu, acrescentando: “Adoraríamos apenas fazer arte, mas a visibilidade impera hoje. Os artistas são levados a sentir-se inadequados porque isso alimenta a indústria.” Vasu acrescenta: “Ainda nem terminamos o vídeo e já estamos pensando na sua divulgação. Fazer upload constantemente se torna uma pressão, a menos que você goste. A arte deve ser encontrada porque as pessoas gostam dela – não porque a pressionamos.” Varun concorda: “A mídia social faz com que tudo pareça e soe igual. A mediocridade se torna a norma.”‘NADA SUBSTITUI A BELEZA DA MÚSICA AO VIVO’Apesar das pressões digitais, Swarathma considera a música ao vivo sagrada. “Somos uma banda ao vivo há anos. Os erros, o suor, o público – essa conexão é insubstituível. Você pode obter 20 milhões de visualizações, mas a verdade está no palco”, diz Vasu. Ele acrescenta que o público está voltando, incentivando-o a elevar o padrão. Varun compartilha um desejo: “Se ao menos os telefones fossem proibidos nos shows. Todos estão ocupados gravando em vez de experimentar. O momento foi feito para ser sentido, não filmado.”‘ESPERAMOS QUE AS PESSOAS CANTOREM ESTA MÚSICA SEMPRE QUE PRECISAREM DE UM SENTIDO DE PERTENCIMENTO’ A próxima faixa, Belongaluru, é mais do que apenas uma música, insiste a banda. “É um projeto cultural”, diz Jishnu. “A ideia é: e se isso se tornasse uma frase que trouxesse calor de volta à cidade, especialmente agora, quando as pessoas estão cada vez mais divididas em termos linguísticos. Bengaluru sempre acolheu pessoas de fora e permitiu que contribuíssem. Musicalmente, é uma música simples e cativante, mas espero que as pessoas a cantem, lembrem-se e usem-na sempre que precisarem de um sentimento de pertencimento.”