Andrew Litton comemora 10 anos como diretor musical da cidade de Nova York

Andrew Litton comemora 10 anos como diretor musical da cidade de Nova York

O maestro residente da empresa é bem conhecido como uma potência no pódio.

Como um jovem pianista nascido e criado na cidade de Nova York, Andrew Litton foi levado para O quebra -nozes no New York City Ballet, quando ele tinha 6 anos. Ele adorava a performance, especialmente a música cativante de Tschaikovsky, ele lembra. “É fascinante olhar para trás. Sentado lá quando criança, eu nunca poderia ter imaginado em um milhão de anos que um dia estaria conduzindo esta peça.”

Por acaso, George Balanchine‘s O quebra -nozes Foi o primeiro balé que Litton realizaria depois de se tornar diretor musical da NYCB há 10 anos. Vestido com seu smoking de colarinho alto, o bastão na mão, o maestro residente da empresa é bem conhecido pelo público da NYCB como uma potência no pódio, o condutor de zinco e exato que ganhou elogios críticos ao som brilhante e ao alto padrão de desempenho da NYCB orquestra de 62 pantas.

Em uma conversa recente, Litton, fresco de conduzir a orquestra sinfônica da Índia em Mumbai, lembrou -se da emoção que sentiu quando lhe foi oferecido o emprego. “Após 33 anos de maestro da orquestra e condutor de ópera, fiquei muito interessado em tentar algo novo”, diz ele.

E novo era. Como estudante em Juilliard, Litton tinha um pincel com balé, que acompanha os dançarinos da estrela Rudolf NureyevAssim, Natalia Makarovae Cynthia Gregory como pianista no palco. Mas depois de ganhar um prestigiado prêmio de condução, ele deixou o Ballet para se tornar um maestro de orquestra sinfonia de renome internacional, com posições residentes na Grã -Bretanha, EUA e Ásia, bem como um maestro convidado de Indemand de orquestras Symphony e Opera.

Como diretor musical da NYCB, ele rapidamente aprendeu o quão diferente seria liderar uma orquestra de balé. Ele credita seus colegas, notadamente o ex -diretor musical associado Andrews Sill e o tardio do maestro residente Clotilde Otranto, ajudando -o a encontrar seu pé. Ele se ajustou à seguinte visão em vez de som, aprendeu a ajustar frases para diferentes elencos e descobriu como comunicar pontos de referência musical com o diretor de repertório, liderando os ensaios (cantando uma frase, em vez de citar uma etapa de dança ou contar, trabalhou como um charme).

E aterrissar em uma empresa de balé, onde 80 % do repertório musical vem da sala de concertos permitiu que Litton convocasse suas décadas de experiência com a música que inspirou Balanchine e Robbins. “Isso tem sido muito divertido para mim”, diz ele. “Adoro conduzir peças como jóias, onde três compositores oferecem três experiências diferentes em uma noite. Parece uma sinfonia para mim.”

Quanto aos balés narrativos, Litton ressalta que aqueles do cânone de NYCB têm música maravilhosa. “Nem todos os balés de história fazem, mas quando você toca Tscchaikovsky e Prokofiev –Romeu e Julieta é um dos grandes – não fica melhor do que isso ”, diz ele. Além O quebra -nozesele conta Coppéliaque NYCB dançará nesta primavera, como um favorito. “É uma alegria e música tão boa”, diz ele. (Coppélia, de Delibes, também foi sua peça de audição para a posição do diretor musical.)

Na NYCB, ele aprecia a oportunidade de mergulhar em peças desafiadoras e raramente executadas por compositores como Anton Webern, Paul Hindemith e Igor Stravinsky. “O público de balé, talvez porque eles também tenham a estimulação visual do espaço e da coreografia, têm uma maneira de contornar a música mais espinhosa”, observa ele. “Olhe para Agon. Tente programar isso em um concerto de orquestra, e as pessoas estarão coçando a cabeça. Mas assista com a dança, e é incrível.”

Durante a temporada de outono de 2025 da empresa, Litton espera conduzir Gabriel Fauré’s Baladaum balé de Balanchine de 1980 dançou pela última vez pela empresa em 2003, e o Heatscape, um balé de 2015 do coreógrafo residente Justin Peck definido para um concerto de Bohuslav Martin de 1925 que terá sua estréia na NYCB. “É divertido fazer peças como Ballade que têm uma história musical sem fazer parte do repertório padrão”, diz ele. “E a paisagem térmica me fascina. Está na margem da performance musical clássica, mas o balé dá uma vida totalmente nova.”

Seja conduzindo uma pontuação nova ou amada na NYCB, a visão de Litton do pódio permanece emocionante. “Ainda há um frisson depois de 10 anos entrando naquele poço e se curvando e sabendo, enquanto você olha para os rostos da platéia, que quando você se vira, vai mudar vidas. Porque é isso que nossas performances fazem”, diz ele.