Esta história apareceu originalmente na Asbury Park Press em 24 de novembro de 1995. Shhhh…. Você está em um show de Bruce Springsteen.
Os shows de Springsteen durante anos foram eventos estridentes de quatro horas em arenas e estádios, semelhantes a festas de fraternidades.
No entanto, seus shows acústicos solo beneficentes no State Theatre em New Brunswick na terça-feira e no Count Basie Theatre em Red Bank na quarta-feira foram ocasiões quase solenes, durando menos de duas horas. Mais uma vez, o nativo de Freehold está mudando de direção. Mas para onde exatamente ele está indo?
“Springsteen realmente quer que você ouça a música dele” apareceu no Asbury Park Press em 24 de novembro de 1995.
Tomemos como exemplo os espectáculos e o novo álbum, “The Ghost of Tom Joad”, que leva o nome do herói de “The Grapes of Wrath” de John Steinbeck, e talvez possam ser vistos como a sua reacção à natureza conflituosa do discurso público de hoje. Ou seja: Presidente da Câmara, Newt Gingrich, vs. Presidente Clinton, programas de TV/talk talks sobre lixo, e outros.
Springsteen quer diminuir o volume. Ele quer que as pessoas ouçam.
Daí a sonoridade despojada e esparsa do álbum e dos shows. Springsteen apareceu na terça e na quarta vestido de preto com iluminação mínima em um palco vazio. Ele tocou apenas violão e gaita para acompanhamento e continuará fazendo isso pelo resto de sua turnê nacional.
Springsteen pediu silêncio no início dos dois shows e pediu ao público que não cantasse nem batesse palmas.
“As músicas foram escritas com silêncio entre os espaços”, disse ele em Red Bank.
As músicas de “Tom Joad” – muitas das quais foram tocadas nos shows – são em sua maioria sombrias, reflexivas e pessimistas. Eles retratam estrangeiros, imigrantes e desfavorecidos. Mas também falam de tolerância e de busca da dignidade humana.
Como resultado, os momentos mais marcantes dos dois shows foram os sets de quatro músicas do novo álbum, tocados sentados, de “Sinaloa Cowboys”, “The Line”, “Balboa Park” e “Across the Border”. O set falava sobre transeuntes, prostituição e imigração ilegal ao longo da fronteira Califórnia-México.
Onde Springsteen uma vez encontrou caras dedilhando dia e noite em um pequeno café em San Diego em “Rosalita” de 1973, ele agora encontra a classe baixa lutando para ganhar a vida e manter sua dignidade.
Springsteen é cuidadoso atualmente. Dê a qualquer uma dessas novas músicas um grande refrão e alguns acordes poderosos e você corre o risco de ter a música mal interpretada. Ele prefaciou uma versão blues do single “Born in the USA” dizendo que os ouvintes entenderam mal a música em 1984, quando o rock anti-guerra foi amplamente interpretado como um hino chauvinista. Lembra quando Springsteen era chamado de “Rambo do Rock”?
“Acho que muito disso (álbum e turnê “Born in the USA”) foi mal compreendido”, disse Randy Crawford, 34, de Freehold, esperando na fila por ingressos do lado de fora de Count Basie na quarta-feira. “Não acho que as pessoas estavam realmente ouvindo o que ele estava dizendo.”
Durante grande parte dos últimos 10 anos, desde o enorme sucesso do álbum “Born in the USA”, Springsteen procurou interiormente por material. “Tunnel of Love”, de 1987, falava da luta interna de um casamento que estava indo mal, e o pacote “Human Touch/Lucky Town”, de 1992, mergulhou no tédio suburbano.
Agora Springsteen está olhando para fora novamente e o que vê não é bom. As pessoas vão ouvir ou simplesmente desligar?
Pelo menos aqui, em ambos os shows, na terra natal de Springsteen, as pessoas ouviram. Isso era de se esperar, já que os fãs de sua cidade natal são adoradores e reverentes, e Springsteen os apreciava.
“Um show como esse é um esforço cooperativo entre o público e o cara no palco”, disse ele antes de seu último bis na noite de quarta-feira. “Você me deu espaço e liberdade para fazer (este show), e eu realmente quero agradecer a você.”
Agora para o resto do país. Springsteen voará para Los Angeles para seu próximo show agendado para domingo no Wiltern Theatre. As expectativas de Springsteen para sua turnê solo não são muito altas, já que a maioria dos locais da turnê tem capacidade para 2.500 a 3.000 lugares.
“Não creio que nenhum músico se aproxime de uma obra e diga: ‘Tenho que escrever um sucesso’”, disse Dan Davis, editor-chefe do semanário East Coast Rocker, com sede em Montclair. “Imagino que digam: ‘Se as pessoas aceitarem isso, ótimo.’
“Springsteen está tentando tirar o glamour e o brilho”, disse Davis. “Quando você toca acústico, não há nada para se esconder. Você está captando a música em sua essência.”
Em meio a toda a turbulência, Springsteen está tentando espalhar uma mensagem de tolerância e dignidade, de forma silenciosa e clara.
Este artigo foi publicado originalmente na Asbury Park Press: Bruce Springsteen quer que você ouça a música, 1995
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.yahoo.com’
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘ Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte celebrity.land ’














