Chappell Roan Live Review: Queen para uma noite

Foto por Ragan Henderson

O diabo, a Estátua da Liberdade, uma glamourosa vaqueira, uma trabalhadora da construção civil, Joana de Arc: esses são os arquétipos dominantes do traje no Forest Hills Stadium, tudo aqui para a noite dois de Chappell RoanSão de quatro noites. Caminhando pelo local, não vejo um, mas dois caras vestidos como Lady Liberty, cujos corpos são totalmente pintados um tom de verde cinza; Quando eu elogio um, ele diz que quase não levou algum tempo – “apenas cerca de uma hora e meia” – para cobrir cada centímetro visível de sua pele em tinta verde. O padrão de alfaiataria ao qual os fãs de Chappell Roan se mantêm é alto: olhar para a multidão e você verá um mar de lantejoulas, perucas perfeitamente posicionadas, rostos batendo para os deuses e chapéus de cowboy rosa suficientes para estocar todos os Halloween do Espírito em uma cidade de tamanho médio por vários anos.

As datas em Forest Hills compreendem os primeiros shows reais de Chappell Roan em Nova York desde sua partida de estrelas no baile do governador em junho do ano passado. Ela passou a maior parte deste verão jogando festivais europeus e, antes disso, apenas tocou algumas datas selecionadas – o Grammys, a festa do Oscar de Elton John, Saturday Night Live – desde que fecha a turnê implacável atrás de seu álbum de estréia, A ascensão e queda de uma princesa do meio -oeste. Juntamente com as datas de Nova York, essa série de “shows pop-up”, apelidado de “Visões de donzelas e outras coisas perigosas”, inclui duas noites em Kansas City e duas em Los Angeles. Os shows são, através de uma lente, uma volta de vitória após alguns anos de sucesso ultrajante: aparições no festival do palco principal, passeios esgotados, hits de paradas. (Quando ela chegou ao Brooklyn logo após o lançamento de seu álbum, por exemplo, ela tocou o Brooklyn Steel-um local sete vezes menor que as colinas de Forest.) Mas eles também são uma espécie de reentrada medida, depois de ter tido que sair de um Festival no outono passado por razões de saúde mental e lutando com o Pressões intensas da fama repentina.

Entrar em um show de Chappell Roan significa ser imediatamente varrido em uma multidão que parece muito excêntrica, muito estranha, muito femme: Gaggles de meninas adolescentes em roupas coordenadas posando para selfies de grupo; pais e filhos combinando Chappell Drag; casais de mãos dadas nas camisetas trans. Mesmo que alguns elementos irradiem a energia de ativação da marca-tire sua foto com a maçã da qual Roan emergiu na bola do governador! Posar em uma definição e repetição com a peruca gigante dela “O metrô”Vídeo!-Havia uma proposição encerrada por toda parte: você não podia esperar na linha de mercadorias aparentemente intermináveis ​​sem um picador se voluntaria do número de headcount que se aproxima para perguntar se você está registrado para votar, e os representantes do Ali Forney Center for Youth e o New York Mert” ficavam por perto. Personalizações. ”

A estética “visões de donzelas” é fascinante e medieval; No palco, a peça principal era um castelo gótico, e Roan saiu vestido com uma capa pirata ornamentada. Ela aproveitou ao máximo seus arredores arquitetônicos, levando -me ao Google “partes de um castelo” para confirmar que o parapeito é a passarela que ela pulou enquanto cantava “Hot to Go!” E a torre é a torre de canto da qual ela ficou com “Califórnia”.

Roan tem a presença de um veterano experiente, mas a discografia de um novato – apenas um álbum e um punhado de singles – e aqui, ela cantou quase todas as músicas que lançou. Ela é uma artista explosiva, todo o carisma total e vocais de Showstopper; A torcida estava ensurdecedor quando ela amarrou a ponte de “Boa sorte, baby!” e o outro de “o metrô”. Ainda assim, depois da última faixa, Roan confessou que ela tinha uma enxaqueca, que – ela observou desanimado – restringia sua cabeça.

Ainda assim, a banda ao vivo de Roan discou o fator de rock de muitas de suas músicas, com guitarras pesadas subjacindo os refrões de “Naked in Manhattan” e “Boa sorte, baby!” Roan apresentou uma capa de “Barracuda” do Heart, dizendo que era “a melhor música de rock de todos os tempos da melhor banda de rock de todos”, um elogio que eu teria achado muito emocionante por si só – vamos ter o exército de Chappell de jovens queer zoomers que transmitem o barco de sonho Annie! – Mas depois ela introduziu Nancy Wilson ao palco para tocar a música ao lado de sua música, que posteriormente, ela apresentou Nancy na música. Até as baladas de Roan pareciam animadas; Ela acampou “imagine você”, por exemplo, pendurando uma peruca loira no microfone e serenata.

Antes de realizar “Coffee”, Roan relembrou recentemente o Bowery Ballroom, o local de seu primeiro show em Nova York. Sentada em um trono gigante no canto do palco, ela disse que tudo estava se sentindo muito em um círculo completo: ela ficou desapontada por a enxaqueca dizer que não podia dar 100%, mas estava fazendo a reaparecer o cenário e encontrar um pouco de flexibilidade-e, por sua vez Ela realmente parecia estar se divertindo, muitas vezes parando para rir no meio da música-como quando ela tocou o corte profundo “Love Me De qualquer maneira”, uma pista não-album de 2020. “Eu te amo porque quando digo ‘Não quero falar’/você sempre me chama”, ela cantou, então parou: “Estou rindo porque é a linha”, disse ela “, ela disse, ela cantou, então parou:” Estou rindo porque é a linha “, ela disse à multidão. “Não me ligue se eu disser, não me ligue!”

O set terminou com o “Pink Pony Club”-uma fantasia escapista que descreve o sonho de cidade pequena de encontrar propósito e comunidade sob luzes mais brilhantes em outro lugar. O estádio Forest Hills é talvez um local muito pequeno para uma estrela no nível de Roan, mas o rugido da multidão durante a música final fez o espaço parecer enorme e íntimo, o timbre de muito necessária união em uma época em que a comunidade estranha se sente cada vez mais ameaçado. Mesmo que Roan não estivesse em 100%, ele parecia que ela e a multidão deram tudo o que tinham.

Originalmente apareceu em Pitchfork