Crítica de ‘The Devil Wears Prada 2’: O custo da ambição

Fiel ao gênero rom-com, o filme original é envolto em um arco de otimismo, sugerindo que, embora a cultura da agitação possa custar caro – para a saúde, os relacionamentos, a sanidade, etc. faz pagar no final. Se você foi repreendido por seu chefe, cronicamente mal pago ou totalmente explorado ao longo do caminho, esse é apenas o preço a ser pago por seguir seus sonhos.

Vinte anos depois, porém, a sequência não parece tão certa.

Em O Diabo Veste Prada 2ficamos sabendo que, nas últimas duas décadas, Andy realizou seu sonho de ser uma jornalista investigativa premiada e mundial. Na verdade, ela está prestes a levar para casa mais um prêmio quando ela e toda a sua equipe de editores e redatores são demitidos devido a cortes no orçamento – via texto. Esta cena de abertura ilustra o doloroso enigma em que muitos profissionais se encontram, em um ponto ou outro: você pode ser incrivelmente talentoso, fazer tudo certo, receber reconhecimento de seus colegas e ainda estar no bloco de desbastamento. (E, no caso de Andy, ela nem tinha água limpa e corrente em seu apartamento em ruínas para voltar para casa.)

Andy diz a sua melhor amiga Lily (Tracie Thoms) que todo mundo que ela conhece está passando por algum tipo de tumulto pessoal e/ou profissional – demissões, consolidação, esgotamento – tudo isso enquanto tenta marcar os marcos da vida que sempre fomos ensinados a priorizar e perseguir: casamento, casa, filhos. É um sentimento que ressoa profundamente naqueles que foram criados para um mundo que não existe mais. Para a geração Y, como Andy, e especialmente a Geração Z, segurança no emprego é coisa do passadocomprar uma casa e começando uma família é mais fantasia do que realidade, e convulsão sociopolítica está dificultando nossa capacidade de planejar para o próximo ou longo prazo.

Este é um mundo novo e ninguém está seguro.

Até Emily (Emily Blunt), a outrora impecável primeira assistente, está desmoronando. Embora ela pareça ter ascendido aos escalões superiores do mundo da moda como uma executiva poderosa da Dior, a realidade é um pouco mais triste e, francamente, mais sombria. Depois de abandonar o casamento com “um narcisista patológico” – mas ainda tendo que ser mãe de dois filhos com ele – ela namora o bilionário nojento Benji Barnes (Justin Theroux), que ela mais tarde admite que não era mais do que um “patrono” ideal.

A sequência oferece retratos impressionantes de duas mulheres que perseguiram seus respectivos sonhos e os alcançaram, apenas para que carreiras desmoronassem e casamentos desmoronassem. Andy nunca se casou e congelou seus óvulos, provavelmente até que ela possa ter filhos sozinha ou em casal; Enquanto isso, Emily parece legitimamente traumatizada tanto por seu casamento quanto por sua saída preocupante de Pista para Dior.

Ambas as mulheres perseguiram e alcançaram seus sonhos. Então as coisas desmoronaram, como acontece.

Quem “ganhou”? Isso importa?

Anne Hathaway como Andy Sachs.

Na sequência, Miranda, dura e assustadora como sempre, faz um esforço cômico e um tanto nobre para ser mais politicamente correta no escritório. Ela também pendura seu casaco agora, por causa de várias reclamações de RH ao longo dos anos. Ela está pronta para uma grande promoção em Pistaempresa-mãe, mas quando o CEO morre repentinamente, seu filho egoísta assume as rédeas. Miranda tropeça na posição nada chique de ter que aplacar um irmão bilionário que tem metade da sua idade, apenas para manter o emprego e garantir o futuro da revista.

Embora Miranda nunca se rasteje abertamente, a dinâmica de poder entre ela e Jay Ravitz (BJ Novak) provavelmente parece dolorosamente familiar para muitas mulheres que estão perpetuamente manobrando indiferentemente, com direito a homens no local de trabalho e fora dele. Esses tipos de Kendall Roy, que literalmente herdam seu poder, dinheiro e influência, podem (e conseguem) se safar de muito mais do que as mulheres jamais poderiam ou fariam.

Se o filme original foi uma aceitação e uma ode à cultura da agitação milenar, a sequência suaviza esse argumento. A mentalidade de ascensão e trabalho e sem dias de folga não desapareceu completamente; apenas evoluiu, porque as pessoas hoje têm de lutar mais arduamente por cada vez menos oportunidades. E embora a maioria de nós saiba que esta agitação implacável não é propriamente saudável, pela natureza da operação na fase avançada do capitalismo, é de certa forma, bem, necessária.

No mínimo, a sequência oferece uma palavra de cautela. Em uma das cenas finais, Miranda e Andy estão em um Maybach após garantirem o acordo de aquisição da Elias-Clarke com Sasha Barnes (Lucy Liu). Miranda revela que sabe do acordo de seis dígitos de Andy para escrever uma denúncia sobre ela. Ela não apenas incentiva Andy a escrever o livro, mas também a instrui a incluir todos os detalhes pouco lisonjeiros, para não deixar nada de fora. Ela está impaciente. Ela é imperiosa. Ela perdeu muitas vidas de seus filhos. “As pessoas deveriam saber que há um custo”, ela diz a Andy.

Meryl Streep e Anne Hathaway em O Diabo Veste Prada 2.

A confissão de Miranda diverge do que ela disse a Andy há 20 anos em Paris: “Todo mundo quer isso”. Mesmo que isso fosse verdade, ela finalmente admite que ser pioneira exige sacrifício. Ela cristaliza o que as mulheres sabem em nossos ossos, mas às vezes evita discutir abertamente, muitas vezes por vergonha ou medo de julgamento. Compreendemos que o trabalho árduo e a agitação podem “compensar” no final, mas que há são custos para garantir o emprego dos “sonhos”, o casamento dos “sonhos”, a casa dos “sonhos”, a família dos “sonhos”.

Quer seja defendendo a forma como lidamos com as nossas escolhas em relação ao casamento e à maternidade, lidando com a discriminação e a desigualdade salarial no trabalho, ou gerindo piores resultados de saúdeo preço para chegar – e permanecer – ao topo como mulher é incrivelmente alto. E ainda assim, a partir de 2025, apenas 11 por cento das empresas da Fortune 500 eram dirigidas por mulheres. O 119º Congresso foi composto por 28 por cento mulheres. Considerando que representamos metade da população, mais mudanças precisam acontecer para realmente nivelar o campo de jogo para todos que desejam ter a chance de realizar o sonho, seja lá o que isso signifique para eles.

É claro que nada disso quer dizer que os sonhos sejam fúteis. Miranda acrescenta que apesar dos custos, ela ainda adora o seu trabalho. Depois de todo esse tempo, fica claro que a força e o sucesso de Miranda decorrem de sua capacidade de manter essas duas verdades juntas: os sonhos custam caro e você decide se esses custos valem a pena.