Crítica de ‘The Devil Wears Prada 2’: sequência mais pesada e sólida prova que Miranda Priestly ainda está na moda

Já se passaram 20 anos e revistas sofisticadas estão caindo como moscas. Mas tenho que reconhecer o Diabo: ela poderia ter sido muito pior.

“O Diabo Veste Prada 2”, a sequência da comédia de 2006 que não é nada sobre Anna Wintour, é um bom momento, mesmo que o mundo de alta pressão da Vogue, er, Runway não seja mais o epítome do luxo e glamour de Nova York como era na época.

Lembra quando no filme original, a temível editora Miranda Priestly (Meryl Streep) matou uma sessão de fotos porque não gostou das jaquetas, custando ao seu editor Irv Ravitz uns impressionantes US$ 300 mil?

Bem, os tempos são uma mudança. Quando Miranda voa para Milão para a Fashion Week na sequência, ela é forçada a sentar-se – prepare-se! – treinador.

Dificilmente uma repetição, “Prada 2” não é sobre um assistente deselegante tentando permanecer vivo em um campo de batalha cruel de alta-costura enquanto luta e aprende com um chefe exigente. É sobre a sobrevivência de toda uma indústria em perigo.

Isso é coisa pesada. E o “2” do diretor David Frankel, embora ainda brilhante como um anel da Tiffany, definitivamente não é o Bellini efervescente do primeiro filme. É muito longo porque há uma quantidade surpreendente de enredo e fala-se tanto em cortes orçamentários, reestruturação corporativa e métricas quanto em Tom Ford e Versace.

Mas, ao escolher uma questão do mundo real e respeitar os personagens que retornam, o número 2 é agradável e, felizmente, não é o constrangimento extravagante que poderia facilmente ter se tornado. Veja: “E assim mesmo…” Ou melhor, não.

Duas décadas depois de ter sido torturada impiedosamente por Anna Wint… Miranda, Andy Sachs (Anne Hathaway) está exatamente onde esperávamos que ela estivesse: trabalhando como repórter investigativa para um pequeno jornal chamado New York Vanguard.

Por um minuto, de qualquer maneira. Em uma cerimônia de premiação para a imprensa, toda a sua mesa é dispensada por meio de uma mensagem de texto, e Andy sobe ao pódio para fazer um discurso incrível sobre a importância do jornalismo.

Miranda, por sua vez, está forçando um sorriso no Met Gala – o tema são florais de primavera! Inovador. – enquanto ela lida com as consequências das revelações prejudiciais de que uma marca de moda elogiada pela Runway usa mão de obra exploradora.

Querendo acalmar a situação com prestígio, Irv Ravitz vê um vídeo da explosão de Andy e a contrata para ser a editora de novos recursos da Runway, duas palavras que nunca pensei que ouviria pronunciadas em um filme.

Andy chega ao trabalho radiante, esperando um reencontro emocionante com seu antigo mentor.

Em vez disso, ela responde friamente: “Quem é você?”

Sim, é uma nova era, mas o diabo ainda não está lixando seus chifres.

Então, Andy tem que começar do zero. Ela está amontoada em um escritório que é praticamente um armário de vassouras e tenta publicar histórias contundentes enquanto é perseguida por Miranda para obter mais cliques na web.

Ela também continua a lidar com sua antiga colega de trabalho Emily (Emily Blunt), só que em uma função diferente. O britânico malvado agora é um figurão da Dior e está namorando um bilionário chamado Benji Barnes (Justin Theroux), um tipo de Jeff Bezos. Ele é um nerd estranho em tecnologia e ela trabalhou incansavelmente para limpá-lo e ficar bem ao lado dela.

Isso faz de Emily Lauren Sanchez, que por acaso é copresidente do Met Gala deste ano? Quem sou eu para dizer?

Miranda, um papel que rendeu a Streep uma indicação ao Oscar, não é reconhecidamente o mesmo enigma fascinante de antes. Ajustar-se ao futuro tem sido um desafio e sua incerteza deixa a personagem um pouco desequilibrada. O RH tem estado ao seu lado e o cenário da mídia em evolução parece estar deixando-a para trás.

Streep continua tão engraçado como sempre. A certa altura, ela diz que um grupo de modelos parece “cabras em uma clínica de metadona em Nova Jersey”. Contudo, não há aqui nenhum material no nível espirituoso do discurso “cerúleo”.

E a atriz mantém uma química fácil com Hathaway e Blunt, que voltam aos seus papéis graciosamente como se o tempo não tivesse passado. Às vezes, quando atores que se tornaram superfamosos retornam a um papel inicial, é um desafio aceitá-los ou até mesmo acreditar neles. Não é assim com esses dois.

Só porque a Runway está passando por tempos difíceis não significa que as mulheres estejam comprando na Target. Eles vestem uma variedade estonteante de roupas fabulosas e extremamente caras no filme, às vezes usando múltiplas criações elaboradas em uma única cena.

Os homens? Ah, sim. Stanley Tucci está aqui novamente como o veterinário gay da Runway, Nigel, mas não tão deliciosamente ousado ou mal-humorado. Ele fala devagar e meditativamente, como se estivesse ensinando como fazer risoto. E BJ Novak interpreta Jay Ravitz, um obcecado por esportes que herda a editora de seu pai e quer destruir o lugar.

Kenneth Branagh, um ator fantástico, está perfeitamente bem como o novo marido de Miranda, Stuart, mas como está escrito, o cara quase não existe. Se você me dissesse que Branagh tocava lâmpada, eu acreditaria.

E Andy consegue um interesse amoroso australiano chamado Peter (Patrick Brammall), que não tem nenhum propósito perceptível além de ajudá-la a comprar um novo apartamento. Embora, eu suponha que alguns relacionamentos tenham sido construídos com menos.

Mas atores com cromossomos Y nunca foram o evento principal ou mesmo secundário de “Prada”. O Nate de Adrian Grenier foi uma das piores partes do original.

É tudo sobre as mulheres. E Miranda, Andy e Emily são uma visão imaculadamente vestida para olhos doloridos.