Crítica de ‘The Odyssey’: o épico mágico de Christopher Nolan é gigantesco e fantástico

É difícil imaginar que seja maior do que Batman e o pai da bomba atômica. Mas somos meros mortais e não aquele Zeus dos diretores_, Christopher Nolan, o homem cujas ambições ficam mais gigantescas a cada filme.

Seu último Olimpo em escala é “A Odisséia”, o poema épico grego de Homero que foi adaptado para a tela surpreendentemente poucas vezes, considerando que tem cerca de 2.800 anos.

Ou talvez isso não seja tão surpreendente.

Mesmo os cineastas mais talentosos estremeceriam com a complicada teia de personagens do velho conto, inúmeras criaturas mágicas, batalhas brutais, locais aquáticos e uma densa mitologia de deuses e deusas que muitos lembram vagamente do ensino médio.

Não, Nolan.

Ele pegou o arco pesado de Odisseu, disparou uma flecha e acertou outro golpe.

Sua impressionante e cativante “Odisséia” é o diretor em sua era David Lean, evitando os tópicos cerebrais que o agradavam em “Princípio”, “Começo”e até certo ponto“Oppenheimer”, e construindo seu próprio “Lawrence da Arábia” com uma aventura transportiva, extensa e emocional com visuais que transformarão até o cinéfilo mais cansado em uma criança tonta.

Nolan apenas ter alguns caras galopando a cavalo por uma praia de marfim é uma imagem mais inspiradora do que qualquer outra coisa que você verá o ano todo.

Onde “A Odisséia” se alinha com a obra popular do diretor de “Interestelar” é sua escuridão característica. Só porque se passa dentro e ao redor do Mar Jônico não significa que seja alegremente colorido como “Jasão e os Argonautas”.

Afinal, esta é uma jornada mortal na qual o herói preferiria não participar.

E a ausência de 10 anos do desaparecido rei Odisseu, interpretado por Matt Damon barbudo com a maior seriedade que já exerceu, aqui parece ter tanto a ver com o TEPT dos horrores da Guerra de Tróia quanto com o fato de ser mantido em cativeiro pela ninfa Calypso (Charlize Theron). Ele é um homem que enfrenta os horrores do seu passado enquanto luta pelo seu futuro.

De volta para casa, em Ítaca, está sua estóica esposa Penelope (Anne Hathaway), que espera seu marido enquanto se defende de um bando de pretendentes brutais que querem substituir Odisseu no trono. Enquanto ela adia a escolha, os idiotas transformaram a casa dele em um palácio de festas guloso.

Seu filho Telêmaco (Tom Holland, habilmente escapando da teia da Marvel) se ressente deles e quer desesperadamente descobrir o que aconteceu com seu pai há muito perdido. Ele está vivo? Ele pode se tornar rei?

A propósito, Nolan faz o herdeiro dizer “pai” – não pai. E o escritor lança algumas bombas F para dar sabor. O roteiro não é tão moderno a ponto de ser “O Destino dos Furiosos”, mas a renovação mata qualquer rigidez ou pompa em que este filme poderia facilmente cair, como a boca de redemoinho do monstro de Caríbdis.

As cenas de Ithaca são políticas, tensas e um pouco sexy — iluminadas pelo fogo. Hathaway é uma rainha obstinada e agressiva que não se curvará a ninguém, nem mesmo a seu filho. Ela é legal em um segundo e esfaqueia você no próximo. E Robert Pattinson, como o pretendente mais desagradável, é um tipo Tybalt maltrapilho e petulante. John Leguizamo, cheio de pathos, me surpreendeu como o sábio e gentil amigo de Odisseu, Eumaeus.

Mas os fãs não estão pagando preços IMAX para ver Hathaway tecer uma mortalha.

É para a perigosa viagem de Odisseu e seus soldados de Tróia para casa que eles vieram, e ela está repleta de momentos majestosos que confundem a mente.

Antes dessa luta crucial, o Cavalo de Tróia permanece ameaçadoramente na areia como a Estátua da Liberdade em “O Planeta dos Macacos”, com os ítacos claustrofobicamente amontoados dentro dele. Alguns morreram na casca.

Mais tarde, a briga com o ciclope em sua caverna poderia ter sido cafona – gigantes de um olho só tendem a ser – mas o encontro se torna enervante e pálido, como se estivesse sem sangue. Como tudo em “A Odisséia”, a fera com apetite por cabeças humanas parece assustadoramente real.

E, claro, há a Cila com tentáculos – outra devoradora de homens.

Uma das melhores cenas de Odisseu, porém, não é nada enorme. Fica na cabana da bruxa Circe, na encosta da colina, cujo passatempo favorito é transformar guerreiros em porcos. A soberba Samantha Morton faz um discurso incendiário sobre por que suas vítimas merecem ser suínas.

Há um número absurdo de atores notáveis ​​neste filme de quase três horas. Algumas grandes estrelas têm apenas alguns minutos de exibição, como Lupita Nyong’o como as irmãs Helena de Tróia e Clitemnestra e Zendaya como a deusa Atena, que guia Odisseu.

Não importa o quão pequeno seja, todos causam impacto, ao mesmo tempo que se enquadram humildemente em um conjunto maior do que qualquer Cavalo de Tróia poderia carregar.

Quem melhor para adaptar um poema épico do que Nolan, um homem que desenterra poesia em todos os seus épicos? Aqui, ele não pretendia usar os mitos gregos como base para um filme de ação básico, como muitos fazem. Em vez disso, ele mergulha na psicologia e nos espinhos morais da situação de Odisseu.

E Damon é a cabeça inquieta perfeita para usar aquela coroa pesada. Embora não saibamos a extensão do tormento de Odisseu até o fim, Damon é um líder conflituoso e em camadas, cuja lealdade a seus homens e à sua família muitas vezes confunde.

O ator teve que cair para 167 libras para esse papel, o que tem um efeito legal. Por um lado, Odisseu precisa impor respeito pela força de sua personalidade, em vez de ser o cara mais importante da sala. Ele é briguento e inteligente. E na fantástica luta final, ao som dos ferozes tambores rituais do compositor Ludwig Göransson, Odisseu começa como o oprimido e logo faz todo mundo chorar como cachorrinhos assustados.

É um final extremamente satisfatório. E uma revelação que todos sabem que vem desde o início traz arrepios por causa da maneira desafiadora como esse diretor a encena. Dica: procure a flecha.

Mais uma vez, é tão fácil ser seduzido pelo canto da sereia de Christopher Nolan.