“Michael” desliza uma luva de lantejoulas sobre o legado manchado da estrela pop, encobrindo as complicações de Michael Jackson com uma cinebiografia convencional que, se você tapar os ouvidos, parece ótimo.
O filme de Antoine Fuqua é sancionado pelo espólio de Jackson e seus produtores incluem os executores de Jackson. Portanto, é, por natureza, uma perspectiva estreita e autorizada sobre Jackson. O filme termina antes da enxurrada de alegações de abuso sexual de crianças, ou do próprio reconhecimento de Jackson de dormir ao lado de crianças. Jackson e seu espólio há muito tempo mantêm sua inocência. Em seu único julgamento criminal, em 2005, Jackson foi absolvido.
“Michael” nem mesmo acena sutilmente para esses fatos. Ele passa direto por eles. O resultado é uma espécie de filme de fantasia, que revive os altos extraordinários de Michael Jackson enquanto fecha os olhos para os baixos.
Jaafar Jackson chega à estreia de “Michael” na segunda-feira, 20 de abril de 2026, no Dolby Theatre em Los Angeles. (Foto de Jordan Strauss/Invision/AP)
Há algo compreensivelmente difícil de resistir nisso. Quem não gostaria de esquecer tudo de ruim que vem com Michael Jackson? “Billie Jean”, por si só, é bom o suficiente para causar amnésia. Estamos falando de um dos maiores artistas de música e dança do século XX. A ligação que ele estabeleceu com milhões não deve ser considerada garantida. E pode ser totalmente vertiginoso aproveitar mais uma vez a antiga glória de Jackson – ou, pelo menos, uma estranha aproximação dela por Jaafar Jackson, seu sobrinho. Mas isso também faz de “Michael” um conto de fadas tão semelhante ao Neverland de Peter Pan.
“Michael” originalmente incluía cenas que tratavam das alegações de abuso sexual, mas foram cortadas devido a estipulações de um acordo anterior. O filme finalizado, com roteiro de John Logan (“Gladiador”, “Aviador”), é amplamente estruturado como um drama entre pai e filho. Nas primeiras cenas ambientadas em Gary, Indiana, Joe Jackson (um Colman Domingo tipicamente atraente) treina seus filhos com força para se tornarem o Jackson 5 e chicoteia o jovem Michael (um excelente Juliano Krue Valdi) com seu cinto.
Enquanto “Michael” abrange Jackson 5, “Off the Wall” e “Thriller”, sua linha mestra é a luta de Michael pela emancipação de seu pai e empresário autoritário. Nesse sentido, é bastante semelhante a “Elvis” de 2022, que também ativou a dinâmica entre Presley e o coronel controlador Tom Harper.
Da mesma forma, a abordagem biográfica de traços gerais e de sucesso está muito presente em “Michael”, produzido por Graham King (“Bohemian Rhapsody”). Fuqua, mais conhecido por thrillers musculosos como “Training Day” e “The Equalizer”, talvez seja uma escolha improvável para a tarefa. Mas ele encena habilmente algumas cenas, como quando o jovem Michael grava uma faixa pela primeira vez em um estúdio de gravação. Enquanto seu pai aparece do lado de fora e os produtores dizem a Michael para não mexer tanto os pés, Fuqua entra na cabine. Não ouvimos nada além da voz de Michael. O barulho para e há apenas seu poder vocal puro, ainda não corrompido, cantando “Who’s Lovin’ You”.
O que aconteceu com Jackson quando ele se tornou adulto, muitos considerariam uma surpreendente história de sucesso e uma tragédia americana. “Michael” não tenta esse equilíbrio. Acompanha principalmente o surgimento de um ícone, ainda que peculiar, que se abriga numa sala repleta de brinquedos infantis e cuja necessidade de ser “perfeito” o leva à cirurgia estética aos 20 e poucos anos. Esses e outros desenvolvimentos (como a chegada do chimpanzé Bubbles) são geralmente recebidos com reviravoltas por parte dos membros da família: as idiossincrasias de um gênio filho do sexo masculino.
Em quase todas as curvas, você pode sentir a narrativa sendo distorcida, às vezes por aqueles que ainda estão vivos. (Joe Jackson morreu em 2018, nove anos após a morte de seu filho, aos 50 anos.) Katherine Jackson (Nia Long), a mãe de Michael, é absolutamente santa. John Branca (Miles Teller), co-executor do espólio de Jackson e produtor do filme, é visto como um heróico aliado de Michael.
Branca, talvez, mereça a volta da vitória. Um renascimento de Jackson na tela grande já foi impensável. Mas “Michael” é o mais recente de uma série de sucessos do ex-Rei do Pop, incluindo shows do Cirque du Soleil e “MJ the Musical” na Broadway – tudo apesar das evidências apresentadas pelo documentário de 2019 “Leaving Neverland”. “Michael” não é realmente uma refutação a esse filme. É puro choque e pavor pop. E aumentar o volume de “Beat It” lhe renderá algumas discussões.
Esta imagem divulgada pela Lionsgate mostra Jaafar Jackson como Michael Jackson em uma cena de “Michael”. (Glen Wilson/Lionsgate via AP)
O que está na tela está constantemente rodando, em nossas mentes, ao lado do que não está. Mesmo a cinebiografia mais brilhante permite que algumas características negativas apareçam, mas o filme de Fuqua se apega quase inteiramente a Michael, o mito. Ele visita crianças em hospitais, faz história negra na MTV, escreve o álbum “Thriller” quase na solidão. (Kendrick Sampson interpreta um Quincy Jones raramente visto.)
Interpretado por Jaafar Jackson, Michael é um inocente que carregava as cicatrizes do abuso e ainda assim mantinha uma crença infantil na música: rei e vítima do pop, ao mesmo tempo. Se há algo que não precisa de enfeites aqui, é o fervor do público por Jackson em seu auge surpreendente. Fuqua persiste nos fãs enlouquecendo por Michael, mas esse ardor era real. A performance de Jaafar Jackson é um fac-símile notável e encantador, não apenas pelos movimentos de dança e voz cantada, mas, mais importante, por canalizar a doçura de Jackson.
“Michael” conclui com uma nota de triunfo estranha e – considerando onde as coisas acabariam indo para Jackson – completamente falsa. Mas quando o filme se atém à música, como costuma acontecer em concertos abundantes, é difícil não se emocionar. Há uma emoção inegável em ser transportado de volta para uma América mais inocente, despertando para o poder do espetáculo pop, quando as arenas cantavam em uníssono “Man in the Mirror” e “Human Nature”. A nostalgia de “Michael” vai além de Michael Jackson. Mas acreditar cegamente apenas naquela celebridade, naquela fantasia, é repetir novamente uma história triste.
“Michael”, um lançamento da Lionsgate nos cinemas na quinta-feira, foi classificado como PG-13 pela Motion Picture Association por algum material temático, linguagem e tabagismo. Tempo de execução: 127 minutos. Uma estrela e meia em quatro.
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.winnipegfreepress.com’
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘ Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte celebrity.land ’
