Crítica: o novo single de Ariana Grande é um dos piores

Rumores de separação circularam Ariana Grande e seu parceiro, Ethan Slater, desde o ano passado Malvado: para sempre comunicado de imprensa, quando as teorias do TikTok e do blog brincaram com a ideia de que o compromisso de Grande com o trabalho estava afastando seu amante (apesar de seu papel como o Tinman de Glinda). O casal respondeu individualmente através de atos públicos de encorajamento: Slater compareceu ao evento em dezembro Sábado à noite ao vivo hospedagem de show; em uma história do Instagram de março, ela parabenizado ele ligado Marcelo à noiteuma peça off-Broadway que ele co-escreveu e estrelou. Quer tenha havido ou não um cisma, o boato estava confiante e desinformado. Grande agora parece abordar tudo em “Odeio que eu fiz você me amar”, o suspiro taciturno de um single principal de seu oitavo álbum, Pétalae a primeira música nova como ela mesma desde Brilho EternoO desfile de complementos de luxo de terminou no início de 2025. Ela retorna encolhendo os ombros para incômodos não identificados, e essa atitude infelizmente se estende à batida e à entrega vocal. Isso parece uma soneca em comparação com a maioria das músicas que lançaram as campanhas de seu álbum, tornando-o um de seus piores singles (embora não tão ruim quanto “Problem”). Mas também é uma fórmula de sucesso (muito) testada pelo tempo.

A música pode ser vista como um instantâneo de uma briga agitada de um casal, um hino de vilão como “Thank U Next” ou uma crítica aos observadores parassociais que ficam entediados e inventam dramas de celebridades. A terceira leitura é mais provável devido ao seu desprezo anterior em “Sim e?” fora de 2024 Brilho Eterno, em que ela cantou: “Por que você se importa tanto com o pau que estou montando?” “Love Me” é mais intrigante como uma faixa dissimulada para seus fãs, nos moldes da canção defensiva de Taylor Swift de 2024, “Who’s Afraid of Little Old Me?” Sob esse prisma, a ponte de Grande é cativante: “Eu segurei suas projeções quando você se sentiu tão inseguro / Diga-me, por que é assim? / Por que você odeia tanto ver as mulheres suportarem? / É realmente minha culpa que todos vocês me deram seus corações por vontade própria? / Eu realmente não penso assim.” Se for direcionado ao público dela, ela está dizendo a todos que é culpa deles estarem decepcionados com ela sobre qualquer coisa. E se você a classificou como uma destruidora de lares que rompeu o casamento de Slater para um showmance, o refrão permite que você mantenha essa postura: “Eu odeio ter feito você me amar / Porque eu mal tentei”.

A produção desajeitada de Max Martin e ILYA que acompanha os vocais moderados e as letras abatidas e desdenhosas de Grande – “Você estudou minha coroa e pegou meu corpo emprestado” – faz com que tentar descobrir com quem ela está falando ou sobre a ação mais emocionante da música. O próximo grande ponto de interesse é o baixo de sintetizador forte e quase contido que consome grande parte da mixagem, mas mesmo isso vem de um arsenal previsível de tendências de Max Martin. A maioria dos artistas que trabalharam com a lenda sueca e seu grupo ultimamente acabaram em um cenário musical semelhante. Sua atual sequência de dois anos de sopa Coldplay new age, jams retrô de fim de semana brilhantes e pratos Europop de Swift compartilham o mesmo problema: parece o que as estrelas pop estavam fazendo há uma década. O synth-pop severo de “Hate That I Made You Love Me” parecia mais fresco em 2014 em “Clean” de Swift e “Love Me Harder” de Grande e The Weeknd, ou em 2012 em “Try” de P!nk.

O que fez Grande se destacar naquela época foi uma voz ágil que implorava para ser vestida com sons que balançavam. Ela raramente cantava em algo tão ritmicamente inelástico, tão avesso ao R&B, como esta nova faixa. Ela fala suas falas em “Love Me” sem seu famoso melisma que obscurece as palavras, então entendemos o que ela está dizendo. Mas mostrar tanta contenção faz com que a música pareça uma passagem de som, ao contrário de seus outros singles principais – do agressivo “Yes, And?” ao enjoativo “Problem”, da equipe de Iggy Azalea, ao alegre “The Way”, com Mac Miller – que teve como objetivo fazer as pessoas baterem os pés. Então isso tem que ser uma bomba falsa, certo? Concha extrair o brilho de Max (e dela mesma) no resto do álbum, certo?