Dias de Ash, álbum do U2

ISSO foi uma surpresa. Na Quarta-feira de Cinzas, o U2 lançou sua primeira coleção de músicas inéditas desde 2017, apropriadamente intitulada Dias de Cinzas. O EP contém cinco músicas e um poema junto com uma versão digital única da revista do fã-clube, Propaganda, comemorando seu 40º aniversário. Um novo álbum está previsto para o final de 2026, mas estas músicas representam, para citar Bono, “o momento em que gostaríamos de não estar, mas estamos”.

Eles escolheram todas as batatas quentes: ICE (“Obituário Americano”), Irã (“Canção do Futuro”), Ucrânia (“Sua Eternamente”), o Holocausto (“As Lágrimas das Coisas”) e Palestina (“Uma Vida de Cada Vez”). Para muitos, isto parecerá um registo político. Mas o U2 sempre misturou o pessoal, o político e o espiritual. As canções são centradas na morte de três indivíduos – Renee Nicole Macklin Good (EUA), Sarina Esmailzadeh (Irã) e Awdah Hathaleen (Palestina) – e na vida de um médico do exército e cantor de rock, Taras Topolia (Ucrânia).

Bono ainda está conversando com Deus. “American Obituary”, a mais furiosa de todas as músicas, faz com que ele fale sobre a morte de Renee Good: “Não estou bravo com você, Senhor / Você é a razão de eu estar lá. O U2 acredita que “a América se levantará contra/o povo da mentira”. “No cerne do mal”, observa Bono, “está a capacidade de mentir facilmente e, pior, de acreditar em nossas próprias mentiras”. A relação de amor e ódio do U2 com a América continua – “Eu te amo mais / Do que o ódio ama a guerra” – mas, continua o refrão, “o poder do povo é muito mais forte do que as pessoas no poder”.

“The Tears of Things”, baseado no livro recente do Padre Richard Rohr, examina como os profetas judeus “encontraram uma maneira de superar a raiva e a raiva pelas injustiças da época”. Bono alerta que “quando as pessoas saem por aí conversando com Deus / Sempre termina em lágrimas”. A verdadeira acusação é o silêncio da Igreja Cristã durante o Holocausto Judaico, “a canção silenciosa da Cristandade / Tão alta que todos ouvem”. Bono está falando com Deus novamente: “Foi você, Senhor, que eu estava ouvindo? / Você não falou muito”.

“Canção do Futuro” é dedicada a Sarina Esmailzadeh, de 16 anos, assassinada pelas forças governamentais por protestar no âmbito do movimento “Mulheres, Vida, Liberdade” que surgiu após o assassinato de Mahsa Amini em 2022 por não usar o hijab de acordo com os padrões regulamentados. “Sarina, Sarina / Ela é a música do futuro / Tocando em minha mente / Tenho que encontrar uma maneira de chegar até ela / Ela está segurando a placa.”

O falecido poeta, romancista e dramaturgo israelita Yehuda Amichai fala de “Paz Selvagem”: “Não é a paz de um cessar-fogo / Nem mesmo a visão do lobo e do cordeiro”. O poema quer a paz “Sem o grande barulho de transformar espadas em relhas de arado”. Há a imagem assustadora dos uivos dos órfãos sendo passados ​​de uma geração para outra: “Como numa corrida de revezamento / o bastão nunca cai”.

“One Life at a Time” documenta o assassinato, por um colono israelita, de Awdah Hathaleen, um activista não violento, baleado no peito em frente ao centro comunitário da sua aldeia natal, nas colinas de Hebron, na Cisjordânia. O colono foi libertado alguns dias depois. Hathaleen foi cinegrafista do filme vencedor do Oscar Nenhuma outra terrafeito por quatro cineastas israelenses e palestinos. Basel Adra, um dos quatro, comentou: “É assim que Israel nos apaga: uma vida de cada vez”. A frase ressoou em Bono e deu origem à música: “Uma vida de cada vez / Se não há lei, não há crime / Não há crime?”

A música final, “Yours Eternally” (com participação de Ed Sheeran), é sobre um homem escrevendo uma carta da linha de frente ucraniana. Taras Topolia, vocalista da banda de rock ucraniana Antytila, conheceu Bono e The Edge quando eles tocaram no metrô de Kiev, pouco depois da invasão russa. Sheeran deu a Bono o número do Sr. Topolia. Mas, quando Bono ligou, o Sr. Topolia teve que interrompê-lo, pois ele estava “em manobras e não exatamente em condições de discutir música!” É humor negro, mas concentra-se no essencial: “Esqueça o que não cabe / Não se arrependa / Não aposte / Em se livrar de mim / Seu eternamente”.

Musicalmente, é algo como “Experience + Innocence” com uma ótima bateria de Larry Mullen após sua pausa para a cirurgia. Liricamente, parece que o espírito de Guerra (Álbum inovador do U2 de 1983): um tapa na cara dos grandes e poderosos, um lembrete de que as pessoas pequenas, juntas, podem ser a mudança que desejam que aconteça. “As músicas apresentadas aqui”, brinca Bono, “são todas reações às ansiedades atuais… todas provavelmente ofenderão ou irritarão algumas pessoas, mas esse é o nosso trabalho!”