Estrelas – elas são como nós (deprimidas)!

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Noah Baumbach adora encontrar simpatia em assuntos antipáticos – o estranho personagem-título de Greenberga cáustica escritora interpretada por Nicole Kidman em Margot no casamentoo amargo casal divorciado de História de casamento. Mas ele geralmente faz isso misturando bastante amargo com apenas um toque de doce. Para seu novo filme, Jay Kellyessa fórmula é invertida a serviço de outro personagem que pode lutar para ganhar a pena do espectador: uma estrela de cinema envelhecida e entediada, preocupada por ter vivido a vida da maneira errada. É difícil saber por que alguém deveria sentir uma pontada de compreensão por Jay Kelly (interpretado por George Clooney), mas Baumbach aprecia o desafio.

Jay Kelly é o quarto filme consecutivo de Baumbach que será lançado na Netflix, com curta estreia nos cinemas. Em sua colaboração com o estúdio de streaming, seu escopo se ampliou muito além das comédias dramáticas independentes de pequena escala que iniciaram sua carreira – triunfos amargos como Chutando e gritando, A Lula e a Baleiae Senhor Ciúme. Seu último trabalho foi uma adaptação fascinante, imperfeita e incrivelmente ambiciosa do livro de Don DeLillo. Ruído Branco; com Jay Kellyele está traçando um caminho mais suave e familiar, em termos de enredo e cenário.

Outro diretor poderia ter tido dificuldade em fazer com que o público se preocupasse com as preocupações prosaicas deste querido milionário, mas Baumbach, ao escalar Clooney, escolheu uma estrela que parecia um pouco perdido no mar. Depois de passar anos dirigindo principalmente seus próprios projetos, geralmente com críticas medianas, Clooney apresentou recentemente algumas performances que pareciam pálidos fac-símiles de antigas glórias, na comédia romântica. Bilhete para o Paraíso e o thriller de ação Lobos. Ambos os cheiros apenas me lembraram ainda mais que estrela de primeira linha Clooney usado ser, e esses esforços recentes e sérios ajudam a polir metatextualmente Jay Kellyconfiguração inicial. O filme é sobre um ator, ainda conhecido e aparentemente bem-sucedido, que se sente insatisfeito com suas escolhas criativas e desconectado das pessoas ao seu redor. Quando um antigo mentor morre, no funeral Jay encontra Timothy (Billy Crudup), um amigo de seus primeiros tempos como ator. Suas lembranças rapidamente azedam, deixando Jay em uma crise emocional, e ele voa impulsivamente para a Itália em vez de fazer seu próximo filme.

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Não vou nem me preocupar em tocar o menor violino do mundo para Jay; afinal, quem entre nós não quis viajar para a Toscana em vez de enfrentar as suas obrigações contratuais? E Jay passa por uma crise de meia-idade particularmente luxuosa, alimentada pelos recursos de uma estrela de cinema rica. Mas Baumbach habilmente torna o colapso do personagem mais ridículo do que trágico. À medida que Jay sai de Hollywood, um ecossistema de assistentes e gerentes entra em ação. Seu enlameado empresário, Ron (Adam Sandler), consegue um prêmio pelo conjunto de sua obra que o aguarda na Europa; sua publicitária Liz (Laura Dern) interfere nos vídeos virais que começam a vazar de um infeliz Jay tropeçando em vagões de trem, parecendo confuso no ambiente desconhecido.

A piada do roteiro de Baumbach, co-escrito com a atriz e escritora Emily Mortimer, é perfeita. Jay está melancólico com o rumo prosaico de sua carreira e com o fato de sua filha mais nova ter ido para o exterior com os amigos da escola, em vez de sair com ele em Hollywood. Mas externamente, o que se manifesta é muita comédia boba e tropeços, enquanto Jay falha hilariamente em navegar na vida normal. Se ele anda por uma cidade em qualquer lugar do mundo, as pessoas o notam e se aglomeram, como se ele fosse algum messias vestido de Armani. Clooney acerta a mistura de constrangimento e alegria do personagem nessas interações, enquanto a equipe ao seu redor tenta apressadamente manter seu campo de distorção da realidade com defeito.

A comparação mais próxima Jay Kelly O que me ocorreu são os filmes mais anárquicos de Federico Fellini, como A Dolce Vita e 8 ½onde o diretor italiano começou a lutar contra o seu próprio sucesso. Jay Kelly não é tão bom quanto esses, mas é interessante ver Baumbach adotar essa abordagem mais tola (até o cenário toscano) para uma sátira do showbiz. Sim, alguns dos personagens secundários têm um toque ácido, especialmente Ron, maravilhosamente magoado, que optou por ignorar sua família para cuidar do colapso nervoso de Jay. Mas Baumbach nunca deixa o material ficar particularmente pesado, talvez ciente de que o público não acreditará que alguém tão famoso como Jay possa realmente experimentar sofrimento.

Em vez disso, tudo se transforma no maior circo de todos: um festival internacional de cinema criado para celebrar um homem que não tem certeza se realizou algo significativo além de estrelar vários sucessos de bilheteria. As notas finais de Jay Kelly são jogados por pura simpatia e é a maior aposta narrativa de Baumbach. Seu espectador pode tolerar um grande gole de puro sentimentalismo depois de mais de duas horas que contornaram esse tom? Para mim, sim – Clooney é uma estrela forte o suficiente para vender o coração dolorido de Jay, mesmo em meio ao brilho e ao glamour. A odisséia de Baumbach em um território mais traiçoeiro é uma jogada que merece atenção, embora se espere que ele não afaste o mau humor para sempre.

Artigo publicado originalmente em O Atlântico