Além disso, as perspetivas da Federação Nacional do Retalho para 2025 previam que os gastos experimentais no retalho cresceriam 6–8% mais rapidamente do que o crescimento global do retalho até 2027, especialmente em estabelecimentos ligados à cultura, sustentabilidade e educação.
Oferecer varejo experiencial às nossas instituições culturais parceiras está no centro da estratégia operacional da Event Network, e cada reforma de loja é uma oportunidade para definir, estimular e ampliar a experiência de uma atração.
Com isso em mente, aqui estão cinco insights retirados da nossa recente remodelação da loja em O Instituto Franklin (TFI) que pode gerar ideias para tornar a sua operação de varejo mais experiencial e capitalizar essa emocionante tendência de varejo.
Projetando para continuidade
Desde o início, o objetivo era criar uma experiência de loja que parecesse uma extensão contínua das exposições reinventadas e da missão atemporal do Instituto Franklin.
Para estender a experiência do hóspede a um espaço de varejo, a equipe de design da loja deve começar estudando as exposições, a estética, a paleta de cores, os materiais, as texturas e o fluxo de visitantes da atração.
Tente vivenciar sua atração como um convidado faria, desde a emissão do ingresso até a saída. Quais são os momentos icônicos da viagem em que os hóspedes se conectam? Estes são os locais e temas que devem estar representados dentro da loja.
Para o Instituto Franklin, nossa equipe passou muitos dias explorando o museu e horas colaborando com a equipe da TFI para desenvolver um plano para criar zonas específicas dentro da loja que refletissem os principais temas da exposição: espaço, o corpo humano, o cérebro e jogos científicos interativos.
Cada área tem sua própria identidade de cores, mas parece parte de uma linguagem visual unificada. Essas dicas sutis guiam os visitantes por uma progressão de experiências, assim como fazem as galerias da TFI.
Resolvendo espaço e linhas de visão
Projetando um mais varejo experiencial loja às vezes pode exigir mudanças estruturais significativas. Para o projeto do Instituto Franklin, nossos designers observaram que o layout da loja existente incluía uma grande parede central que escondia uma escada. Esse recurso interrompeu a visibilidade e o fluxo.
A remoção exigiu ampla coordenação com os engenheiros e a equipe de instalações da TFI, mas isso liberou o potencial para uma planta totalmente aberta.
É um elemento-chave de um espaço de varejo imersivo estabelecer linhas de visão que se estendam o mais para dentro da loja possível. Isto dá aos hóspedes um campo de visão mais amplo, permitindo-lhes ver quais itens podem interessá-los.
Revise o layout da sua loja para identificar se mesas, manequins ou até mesmo a embalagem do dinheiro estão interrompendo a jornada do cliente. Linhas de visão claras e um caminho de circulação mais natural apoiam a eficiência operacional e o envolvimento dos hóspedes, aumentando as taxas de conversão.
Traduzindo a identidade para o varejo
Alguns chamam isso de “vibe”, outros chamam de “marca”. De qualquer forma, existe uma identidade por trás de cada uma das lojas que operamos.
Garantir que sua loja reflita sua marca começa com o alinhamento de seu conteúdo aos ícones apresentados em sua atração. Então começa a verdadeira diversão – focando nos detalhes que realmente dão vida ao espaço e se conectam ao identidade da sua atração e da comunidade onde ela reside.
O Franklin Institute está localizado em uma vibrante comunidade cultural e artística na Filadélfia, portanto, como parte de nossa remodelação, contamos com a ajuda do muralista local da Filadélfia. Kyle Confehr para criar uma peça icônica para atrair convidados para a loja.
Ele se alinha perfeitamente com o esquema de cores do ambiente da loja e fornece um cenário deslumbrante para nossas mercadorias.
Observe cada acessório da sua loja, a paleta de cores e os elementos visuais. Eles se alinham com o espírito de sua atração? Cada elemento deve servir tanto a uma narrativa quanto a um propósito prático, criando uma atmosfera que pareça coesa, visualmente atraente e distintamente de missão.
Projetando para flexibilidade e fluxo
Um princípio fundamental do varejo experiencial é a adaptabilidade.
As exposições do Instituto Franklin evoluirão ou mudarão com o tempo, por isso a loja foi projetada para evoluir com elas. Acessórios modulares, gráficos que podem ser facilmente alterados e apresentações reconfiguráveis permitem atualizações futuras sem interromper a viagem do hóspede ou exigir um grande investimento adicional ou remodelação.
Mudar o layout de uma loja inteira é ineficiente, então examine quais áreas oferecem as melhores oportunidades de adaptabilidade. Observe seus displays de parede e mesas próximas à frente de sua loja; estes são locais privilegiados para produtos sazonais, locais ou específicos de exposição.
Algumas lojas possuem grandes vitrines que podem gerar interesse, principalmente para os membros do museu ou visitantes frequentes que estão sempre em busca de novidades.
A colocação do cash wrap também é fundamental para proporcionar uma experiência centrada no hóspede.
No The Franklin Institute, reposicionamos a área de checkout da entrada para o final da via de circulação, onde agora incentiva um passeio completo pela loja, convidando os hóspedes a explorar livremente antes de chegar ao ponto de compra.
Criando momentos de conexão
Na escrita comercial e acadêmica, as lojas de “varejo experiencial” são definidas como sendo projetadas para “memória e significado”. Ou, simplesmente, fazendo uma conexão.
No The Franklin Institute, isso significa se divertir com a funcionalidade. Dentro da loja, áreas de produtos exclusivos são projetadas não apenas para incentivar as compras, mas também para despertar a curiosidade e o deleite.
Por exemplo, uma instalação de “estação espacial” com sorvete de astronauta transforma uma simples exposição de mercadorias em um imersivo momento de contar histórias.
Esses momentos de conexão são fundamentais para a filosofia de design da Event Network. Eles elevam o varejo além de apenas uma transação, convidando os visitantes a aprender, brincar e se envolver emocionalmente com uma marca ou missão.
Para as instituições culturais, esta abordagem fortalece a ligação entre o comércio e a causa. Faz com que cada compra seja parte da história da descoberta.
Pense em áreas da sua loja que poderiam despertar alegria, seja a forma como um manequim é complementado ou o tipo de recipiente que você usa para exibir os produtos. Momentos de conexão são criados quando você encontra um aspecto do seu merchandising que funciona bem e o amplifica com criatividade.
Ao examinar sua loja através das lentes de um designer de varejo experiencial, você pode começar a explorar o que os consumidores procuram e só podem obter na experiência de compra presencial em “tijolo e argamassa”.
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