Feliz 28º aniversário, Elle Fanning: seus 10 filmes mais memoráveis

Quando ela completou 28 anos, Elle Fanning já havia construído uma filmografia que se estende por mais de duas décadas: uma trajetória incomum que começou na primeira infância e gradualmente evoluiu para papéis principais e mais complexos.

O que distingue o seu trabalho é a sua abrangência e os realizadores com quem colaborou ao longo do percurso. Trabalhar com cineastas como Sofia Coppola e Nicolas Winding Ref.ela assumiu papéis que equilibram a vulnerabilidade com um crescente senso de controle na tela.

O Demônio de Néon (2016)

Estreando em competição no Festival de Cinema de Cannes, O Demônio Neon rapidamente se tornou um dos filmes mais comentados de 2016 devido à sua recepção divisiva e identidade visual marcante.

O filme tem um perfil crítico misto, mas notável, com elogios particulares direcionados à sua cinematografia e à atuação central de Fanning como Jesse, uma jovem modelo que navega no lado mais sombrio da indústria da moda.

O que diferencia esse papel é o quanto ele depende de moderação. Fanning constrói o personagem por meio de quietude, expressão e mudanças sutis de presença, em vez de cenas com muitos diálogos. Marcou um claro ponto de viragem na sua carreira, posicionando-a em projetos mais ousados ​​e dirigidos por autores e demonstrando uma vontade de assumir riscos criativos desde o início.

Em algum lugar (2010)

Somewhere ganhou o Leão de Ouro no Festival de Cinema de Veneza, um dos mais prestigiados prêmios do cinema internacional. Com apenas 12 anos, Fanning apresentou uma atuação que se destacou por sua precisão emocional, interpretando a filha de um ator errante de Hollywood em um filme construído quase inteiramente sobre o humor e a interação sutil dos personagens.

Em vez de depender de pontos dramáticos da trama, o filme se desenrola em momentos de silêncio e observação. A performance de Fanning ancora esse tom, proporcionando clareza emocional em uma narrativa definida pelo distanciamento. Continua a ser um dos primeiros exemplos de sua capacidade de elevar o material minimalista.

Super 8 (2011)

Um sucesso comercial, Super 8 arrecadou mais de US$ 260 milhões em todo o mundo e apresentou Fanning a um público mais amplo. O filme combina espetáculo de ficção científica com narrativa de amadurecimento, e sua atuação se destacou mesmo dentro de um elenco jovem e forte.

Os críticos destacaram consistentemente sua cena de audição no filme – um momento que mostrou profundidade emocional além das expectativas típicas do gênero. Demonstrou sua capacidade de equilibrar a energia do blockbuster com uma atuação fundamentada e voltada para o personagem, algo que se tornaria uma característica definidora de sua carreira.

O Grande (2020–2023)

Em The Great, Fanning assume o papel de Catarina, a Grande, em uma série satírica de inspiração histórica que mistura comédia com drama político. Seu desempenho lhe rendeu indicações ao Globo de Ouro e ao Emmy, refletindo o reconhecimento da crítica e da indústria.

O que distingue o seu trabalho aqui é a sua complexidade tonal. O papel exige mudanças rápidas entre humor, ambição e vulnerabilidade, muitas vezes dentro da mesma cena. Ao longo de várias temporadas, Fanning evolui o personagem de um estranho para uma figura política dominante, apresentando um desenvolvimento sustentado do personagem raramente visto neste nível.

Malévola (2014)

Malévola, da Disney, foi um grande sucesso de bilheteria, arrecadando mais de US$ 750 milhões em todo o mundo. O papel de Fanning como Aurora a posicionou dentro de uma produção de estúdio em grande escala, expandindo significativamente sua visibilidade global.

Embora o filme seja centrado na atuação de Angelina Jolie, Fanning traz calor e equilíbrio à história. Sua representação evita a passividade, apresentando Aurora como emocionalmente perceptiva e central para a reinterpretação do conto clássico pelo filme.

Mulheres do século 20 (2016)

Nomeado para o Oscar de Melhor Roteiro Original, 20th Century Women recebeu ampla aclamação da crítica por sua narrativa em camadas. Fanning interpreta Julie, uma adolescente complexa que navega pela identidade e pelos relacionamentos no final dos anos 1970 na Califórnia.

Sua performance acrescenta nuances ao conjunto, oferecendo uma perspectiva que desafia as narrativas tradicionais sobre a maioridade. Em vez de servir como um papel coadjuvante convencional, sua personagem se torna um fio emocional fundamental na estrutura multigeracional do filme.

O Enganado (2017)

The Beguiled rendeu a Sofia Coppola o prêmio de Melhor Diretor em Cannes, tornando-a a segunda mulher na história a receber a homenagem. O tom contido do filme e o foco na atmosfera dão ênfase significativa ao desempenho.

O papel de Fanning introduz tensão na narrativa, servindo como catalisador no ambiente rigidamente controlado do filme. Sua capacidade de alternar entre a inocência e o cálculo contribui para a complexidade psicológica subjacente do filme.

A Garota de Plainville (2022)

Baseada em acontecimentos reais, esta série explora o caso Michelle Carter, com Fanning assumindo um dos papéis mais polêmicos de sua carreira. A performance foi amplamente discutida por sua profundidade psicológica e dificuldade emocional.

Em vez de oferecer um retrato simplificado, Fanning aborda o personagem com ambiguidade, refletindo as complexidades do próprio caso. O papel marcou uma direção mais sombria e desafiadora em sua carreira, reforçando seu alcance como artista.

Um dia chuvoso em Nova York (2019)

Esta comédia romântica apresenta um lado mais leve da filmografia de Fanning, permitindo-lhe explorar uma personagem mais enérgica e espontânea. O filme segue histórias que se cruzam pela cidade de Nova York, com sua atuação ancorando grande parte de seu movimento narrativo.

Seu papel se destaca pelo ritmo e imprevisibilidade, equilibrando o timing cômico com momentos de sinceridade. É um lembrete de sua versatilidade, principalmente em projetos que dependem de diálogo e interação de personagens.

Febe no País das Maravilhas (2008)

Um de seus primeiros papéis principais, Phoebe no País das Maravilhas estreou em Sundance e rapidamente chamou a atenção pela atuação de Fanning com apenas 10 anos de idade. O filme explora temas de identidade e saúde mental através da perspectiva de uma criança.

Mesmo nessa fase, a sua capacidade de transportar material emocionalmente complexo era evidente. Os críticos notaram a autenticidade que ela trouxe ao papel, deixando claro que sua carreira se estenderia muito além das trajetórias típicas de um ator infantil.