“Fui a um show e conheci uma coisa chamada merchandising!” O choque de Hugh Syme quando sua arte do Rush explodiu

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Hugh Syme criou a arte para Correrterceiro álbum, Carícia de Açoem 1975. Ele continuou trabalhando com seus colegas canadenses desde então, também produzindo covers para o falecido baterista Neil Peartseus livros e seus outros créditos incluem Teatro dos Sonhos, Donzela de Ferro, Supertramp e Urias Heep. Em 2012, o vencedor do prêmio Juno contou Programa sobre sua abordagem ao trabalho e sua surpresa com o sucesso de seu 2112 ilustrações para Rush.

Quão importante é a sua conexão com a banda para a qual você está produzindo a arte?

Seguir a direção criativa da maioria dos músicos pode rapidamente se transformar em um delicado exercício de diplomacia. Não é assim com Rush. Esses caras sabem desde cedo onde estão indo tanto com a música quanto com o tema.

A música é sempre o ponto de partida para a arte?

Raramente. É o título ou tema ao qual prefiro responder. Sinais ou Ondas Permanentes são excelentes exemplos de como nos entregaríamos a reações visuais ao título.

O que originalmente inspirou o logotipo Starman?

Sua gênese derivou do 2112 história. O homem é o herói. O fato de ele estar nu é uma homenagem a uma tradição clássica na arte e na escultura. A estrela vermelha é o emblema maligno da Federação, que foi o símbolo de Neil para a federação governante controladora e intolerante em 2112.

Você deve estar surpreso com a forma como isso é suportado?

Foi só quando assisti aos shows ao vivo no Massey Hall em Toronto que conheci essa coisa chamada merchandising! O Starman estava por toda parte, me passando jaquetas e camisetas, tatuagens, peles de bateria de Neil.

Qual das capas dos seus álbuns mais combina com você?

Provavelmente Janelas elétricaspor motivos artísticos e pessoais. As 11 semanas de pintura coincidiram com a morte do meu pai. Descobri que o trabalho, o meu trabalho, era o meu consolo.

Seu corpo de trabalho inclui bem mais de 100 capas de livros. Essa é uma disciplina diferente?

As capas dos livros não são diferentes das capas dos álbuns. Eles precisam transmitir a essência da obra do autor. Depois, há o “apelo de prateleira” e a visibilidade. Os de Neil foram os mais gratificantes, dada minha amizade e aliança artística com o autor, e meu respeito por suas habilidades de escrita.

Você pinta para relaxar?

Ainda pretendo isolar esse hiato sempre elusivo para não fazer nada além de pintar para mim mesmo e, com sorte, produzir trabalho suficiente para uma exposição. Adoro pintar quando posso, geralmente encomendas de retratos ambientais de familiares, amigos, pessoas próximas. Adoro o cheiro de turps pela manhã!