Muito antes de Jimmy Eat World assumir o Palco Vans no Passeio distorcido na noite de sábado, milhares de fãs já haviam iniciado o show.
À medida que a multidão crescia, os fãs começaram a cantar o inconfundível refrão “whoa-oh” de “Sweetness”, enchendo a área da Vans antes que um único membro do Jimmy Eat World subisse no palco. Não houve instrumentos, nenhuma contagem regressiva e nenhum estímulo da banda. Apenas milhares de vozes carregando um dos ganchos mais conhecidos do grupo. Vinte e cinco anos depois do álbum Bleed American, foi um lembrete precoce de que o retorno de Jimmy Eat World à Warped Tour significou muito mais do que comemorar um aniversário.
Quando o Roqueiros do Arizona finalmente surgiu com a faixa-título de seu álbum inovador, a cantoria só ficou mais alta. Fãs com camisas desbotadas do Bleed American ficaram ombro a ombro com os pais levantando as crianças nas costas, apresentando a uma nova geração as músicas com as quais cresceram.
Fazendo uma breve pausa entre as músicas, o vocalista Jim Adkins reconheceu o marco.
“Estamos comemorando o 25º aniversário do Bleed American”, disse ele à multidão. “É uma loucura pensar que já faz tanto tempo. Tantas memórias e tantas coisas estão ligadas a este álbum, e estamos felizes por estar aqui.”
O público já contava essa história muito antes da banda subir ao palco.
Ao longo da tarde, conversas com fãs revelaram o quão profundamente o álbum se incorporou na vida das pessoas. Alguns se lembraram de ter aprendido a andar de skate com “The Middle” tocando nos fones de ouvido. Outros se lembraram dos primeiros beijos, de longas viagens com amigos ou simplesmente de crescer ao lado de músicas que pareciam nunca sair de moda.
Cerca de uma hora antes Jimmy Comer Mundo subiram ao palco, Adkins e seus companheiros de banda se amontoaram em um sofá nos bastidores, refletindo sobre seu retorno ao Passeio distorcido e testemunhar essa conexão em primeira mão.
“Enquanto estamos na estrada, tem sido legal ver muitos fãs mais jovens”, disse ele. “Há pessoas que cresceram ouvindo o álbum, há pessoas que estão lá com seus filhos e há pessoas que são apenas novos fãs. É simplesmente selvagem.”
Esse alcance se estendeu muito além Passeio distorcido. Para muitos millennials, “Hear You Me” tornou-se inseparável de sua cena emocional no filme “A Cinderella Story”, de 2004, consolidando a música como trilha sonora de um dos momentos mais memoráveis do cinema da geração. Mais de duas décadas depois, encontrou outro público após um vídeo viral do técnico da seleção masculina de futebol da Noruega, Ståle Solbakken, correndo para as arquibancadas para beijar sua esposa após uma vitória que levou os fãs a combinar o clipe com “Hear You Me”, com muitos notando ecos da cena “A Cinderella Story”.
Questionado sobre momentos como esses – onde a música da banda continua ressurgindo de maneiras inesperadas décadas depois – Adkins admitiu que não tinha visto o clipe viral, mas não ficou surpreso que as músicas continuassem encontrando novos públicos.
“Acho que a diversão de tudo isso é ver como isso se conecta a pessoas diferentes”, disse Adkins.
O set continuou durante grande parte “Sangre Americano,” é claro, incluindo “Hear You Me”, antes de passar para favoritos posteriores, como “Big Casino” e encerrar com “Pain”. Embora o aniversário tenha se centrado naturalmente em um álbum, a apresentação também serviu como um lembrete de que o catálogo do Jimmy Eat World continuou a ressoar muito além de seu avanço no início dos anos 2000.
Como o legado da Vans Warped Tour vai além de qualquer gênero
Revisitar “Bleed American”, disse Adkins, também deu à banda uma perspectiva diferente sobre seu legado.
“Estamos tendo uma ideia melhor do que os discos significam para os fãs”, disse ele. “Sabemos muito bem como tem sido para nós, mas nem sempre foi especificamente sobre ‘Bleed American’ porque lançamos outros 10 discos. É um pouco diferente, dar um passo atrás e realmente focar neste disco.”
Olhando para o mar de fãs, desde ouvintes de longa data vestindo camisetas vintage da turnê até crianças experimentando as músicas pela primeira vez, foi fácil entender o que ele quis dizer.
“Acho que é assim que a música funciona”, disse o baterista Zach Lind. “Quando você ouve música específica de um momento da sua vida, é basicamente como um portal para essas memórias. Acho que é isso que há de tão especial na música em geral.”
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