Método de atuação que deu errado: 10 estrelas que se transformaram para um papel apenas para obter zero indicações

De mudanças drásticas de peso à imersão total no personagem, alguns atores levaram seus corpos e mentes ao limite em busca de autenticidade.apenas para encontrar silêncio quando chegou a temporada de nomeações. Quer os filmes tenham tido um desempenho inferior, as performances tenham dividido os críticos ou a competição tenha sido simplesmente acirrada demais, essas estrelas aprenderam da maneira mais difícil que a dedicação por si só não garante um lugar nas urnas.

Ashton Kutcher em ‘Empregos’

Fonte: IMDb

Tentando passar de galã de sitcom a força dramática séria, Kutcher mergulhou totalmente na vida do cofundador da Apple, Steve Jobs, adotando até mesmo a estrita dieta frutariana do magnata da tecnologia. O compromisso de comer apenas frutas, nozes e sementes foi desastroso para a saúde do ator, levando a duas visitas ao pronto-socorro por pancreatite poucos dias antes do início das filmagens. Apesar do desgaste físico e do espelhamento meticuloso que Kutcher fez do andar e dos maneirismos idiossincráticos de Jobs, os críticos consideraram a narrativa do filme vazia e a Academia ignorou totalmente a atuação.

Christian Bale em ‘O Maquinista’

Muito antes de ganhar o Oscar por O Lutador, Bale estabeleceu uma referência aterrorizante para a transformação física ao perder 62 quilos para interpretar um operário insone. Vivendo com uma ração diária de uma maçã e uma única lata de atum, a aparência esquelética do ator era tão alarmante que os produtores supostamente temiam que ele estivesse flertando com a falência permanente de órgãos. Embora a performance seja agora citada como um dos exemplos mais lendários de dedicação na história do cinema, o status independente e o tom corajoso do filme o mantiveram fora do radar da Academia em 2004.

Shia LaBeouf em ‘Fúria’

Determinado a trazer autenticidade bruta ao seu papel como artilheiro de tanques da Segunda Guerra Mundial, LaBeouf contornou a cadeira de maquiagem e optou por soluções permanentes para parecer desgastado pela batalha. Ele ficou famoso por usar uma faca para cortar seu próprio rosto – mantendo as feridas abertas durante toda a produção para dar continuidade – e até teve um dente arrancado por um dentista para combinar com a dureza das linhas de frente. Para completar a imersão sensorial, ele supostamente se recusou a tomar banho por semanas, causando tensão significativa com os colegas de elenco, mas o esforço visceral não se traduziu em um aceno de Melhor Ator Coadjuvante.

Jim Carrey em ‘Homem na Lua’

O desaparecimento de Carrey na personalidade do enigmático comediante Andy Kaufman foi tão total que ele teria se recusado a ser chamado por seu nome verdadeiro durante as filmagens. O documentário de bastidores Jim & Andy revelou mais tarde a extensão de sua posse, que incluía antagonizar o diretor Miloš Forman e assediar seus colegas de elenco enquanto permanecia no personagem. Apesar de ganhar um Globo de Ouro por sua imitação misteriosa e profundidade emocional, a Academia o esnobou, um movimento que muitos atribuem ao cansaço da indústria por causa de seu comportamento perturbador no set.

Jared Leto em ‘Esquadrão Suicida’

Após sua vitória no Oscar por Clube de Compras Dallas, Leto tentou reinventar o Coringa permanecendo no personagem 24 horas por dia, 7 dias por semana, um movimento que envolveu o envio de presentes bizarros e muitas vezes repulsivos a seus colegas atores. Relatos de ratos vivos e porcos mortos chegando pelo correio criaram um enorme turbilhão de relações públicas, sinalizando uma performance que supostamente redefiniria o vilão. No entanto, grande parte de seu trabalho foi deixado na sala de edição, e a versão do Coringa que chegou aos cinemas foi recebida com críticas mornas, deixando Leto sem uma única indicação importante.

Jamie Dornan em ‘A Queda’

Fonte: IMDb

Antes de se tornar um nome familiar global, Dornan procurou compreender a mentalidade predatória de um serial killer perseguindo brevemente uma mulher na vida real. Ele seguiu um indivíduo anônimo fora do metrô de Londres e a acompanhou por vários quarteirões para observar seus movimentos e suas próprias reações psicológicas à caça. Embora sua atuação como Paul Spector tenha sido assustadoramente eficaz e altamente elogiada pelos fãs da série, a natureza controversa de sua preparação e o formato televisivo do projeto o mantiveram fora das principais conversas sobre premiações de cinema.

50 Cent em ‘Todas as coisas desmoronam’

Em um esforço para ser levado a sério como protagonista dramático, o rapper Curtis “50 Cent” Jackson passou por uma jornada angustiante para perder peso para retratar um jogador de futebol universitário lutando contra o câncer. Ele caiu de 214 libras para magros 160 libras em apenas nove semanas, seguindo uma dieta apenas com líquidos e correndo em uma esteira três horas por dia. Fotos de seu corpo emaciado se tornaram virais, gerando comparações com a famosa transformação de Christian Bale, mas o filme acabou não conseguindo encontrar um público amplo ou impressionar os críticos que distribuíram troféus.

Lady Gaga em ‘Casa da Gucci’

O compromisso de Gaga em interpretar Patrizia Reggiani envolveu falar com um sotaque italiano específico por nove meses, mesmo quando as câmeras não estavam filmando. Ela afirmou que a imersão psicológica foi tão profunda que começou a confundir os limites de sua própria realidade, exigindo a presença de uma enfermeira psiquiátrica no set durante os últimos dias de produção. Apesar de ter sido pioneira durante grande parte da temporada de premiações e ter recebido todas as indicações de precursores importantes, ela foi chocantemente deixada de fora dos cinco finalistas de Melhor Atriz no Oscar.

Halle Berry em ‘Febre da Selva’

Para se preparar para seu papel de mulher que luta contra o vício, Berry se recusou a tomar banho por duas semanas para conseguir a aparência desleixada e vivida exigida para o personagem. Ela visitou tocas de crack com um policial disfarçado para estudar os maneirismos daqueles que viviam à margem, na esperança de mudar sua imagem de garota de concurso por meio de pura coragem. Embora o desempenho tenha lançado sua carreira com sucesso e conquistado o respeito de diretores como Spike Lee, foi considerado muito pequeno ou talvez muito cedo em sua trajetória para ser considerado no Oscar.

Nicolas Cage em ‘Birdy’

Fonte: IMDb

No início de sua carreira, Cage provou sua propensão à intensidade ao arrancar dois dentes sem anestesia para entender melhor a dor física de seu personagem veterano do Vietnã. Ele também passou cinco semanas com o rosto envolto em bandagens, o que resultou em infecções dolorosas na pele e cicatrizes permanentes nas bochechas. Embora Birdy tenha vencido o Grande Prêmio de Cannes e estabelecido Cage como um artista destemido, seus extremos sacrifícios físicos não renderam ao reconhecimento individual da Academia que seus papéis posteriores, menos invasivos, eventualmente renderiam.