Muna Talk, novo álbum, turnê e política em nova entrevista

Muna está pronto para aquecer a turnê – mesmo que a pirotecnia esteja fora de questão. “Nosso cara da iluminação está tentando nos vender a pirotecnia”, diz a guitarrista Naomi McPherson. “Ele me chamou de lado durante o ensaio, então eu pensei: ‘Não temos orçamento para incêndio. Não podemos pagar pelo fogo'”.

Mesmo assim a banda pretende apresentar seu novo álbum Dançando na paredecom shows inesquecíveis para sua próxima turnê Gets So Hot. “Os shows do outono serão os melhores que você já viu em toda a sua vida”, diz a guitarrista Josette Maskin, acrescentando: “Se você não for a esses shows, na verdade estará perdendo talvez alguns dos eventos mais importantes que poderiam acontecer em sua vida”.

McPherson, Maskin e vocalista Katie Gavin sentaram-se no Rolling Stone Studio em Nova York e compartilharam os planos por trás de seus próximos shows ao vivo, como o tempo que passaram na Eras Tour influenciou alguns de seus objetivos de setlist e como os últimos quatro anos moldaram seu último lançamento.

Já faz cerca de uma semana que Dançando na parede saiu. Como tem sido a resposta dos fãs até agora?
Gavin: Esta semana foi muito especial porque fizemos shows a semana inteira. Fizemos dois shows em Los Angeles. A primeira foi no dia do lançamento do álbum e depois nas duas últimas noites tocamos em Nova York. Faremos uma série de shows no Music Hall de Williamsburg. Os nova-iorquinos tiveram uma semana e já aprenderam cada palavra.

Qual foi a coisa mais surpreendente que saiu desses shows?
Máscara: Quão rápido [fans] pode aprender. Eles realmente se importam em cantar conosco. As pessoas que estavam lá são fãs tão obstinados de Muna que parece um retorno a casa e ver todo mundo.
Gavin: Estou surpreso por não termos batido uns nos outros com nossos instrumentos… Fizemos talvez 10 dias de ensaio, mas para começar e tocar um álbum de cima a baixo, pensamos: “Será que vamos nos sentir realmente enferrujados?” Foi surpreendente como parecia um retorno ao lar. Ficamos simplesmente aliviados. Nós pensamos: “Ah, sim, é isso que adoramos fazer”.

Falando em shows ao vivo… a turnê Gets So Hot começa neste outono. É uma das primeiras turnês que a banda embarca desde a abertura em o Tour das Eras. Qual é a maior lição dessa experiência que vocês esperam trazer para a turnê do Muna?
MacPherson: Experimentamos esse período de tempo como uma anomalia histérica e uma falha na linha do tempo de nossas vidas. Estando naquele palco, pensamos: “isso é loucura” porque a escala dos shows é muito grande. [But] se eu tivesse que dizer algo, tentaríamos incorporar o máximo possível da nossa música que as pessoas amam. Não faremos uma maratona de três horas [show]. Não temos isso em nós.
Gavin: Há algo realmente interessante sobre como foi uma produção tão grande e ainda assim ela se esforça para oferecer às pessoas a cada noite algo especial e íntimo. Às vezes podemos ter dificuldades com isso porque somos todos muito perfeccionistas em termos de arranjos de músicas. Taylor, eu realmente respeito o jeito que ela faz, e isso também fala do conforto dela com seus instrumentos, se ela sabe que as pessoas querem ouvir uma determinada música, ela vai puxar e dar às pessoas o que elas querem. Queremos tentar fazer isso mais.

Antes da turnê, a banda é a atração principal Todas as coisas vão. E aquele festival que você está mais animado?
MacPherson: Nós amamos All Things Go. Começamos a chamar All Things Go de “Lesbo Palooza” por causa do estilo dos artistas… Encontrei isso em um artigo antigo que falava sobre coisas ruins que as pessoas diziam sobre Lilith Fair, e pensei: “Precisamos fazer um festival chamado Lesbo Palooza porque isso é incrível”.
Máscara: É melhor que as pessoas estejam preparadas. Viemos para o FUCK no palco.

Já se passaram quatro anos desde que você último lançamento. O que aconteceu naquela época e como isso moldou o disco?
MacPherson: Katie lançou um álbum solo. Sermos os líderes de torcida de Katie no lançamento de seu álbum solo ajudou a colocar em foco o que o som de Muna realmente é em sua essência. Desde o início da banda, sempre buscamos fazer um synth-pop melodramático muito emocional, com muita energia e carga. Voltamos a ouvir muitas coisas que nos inspiraram quando começamos como banda. Então, muito New Wave. Há um paralelo com aquela era da música e da política que a rodeava e com o que estamos vivenciando agora em relação a um ressurgimento muito poderoso da direita. A ideia de fazer um álbum dance com muita energia é uma espécie de antídoto para tudo isso.
Gavin: Nossos papéis eram definidos de forma um pouco mais vaga em alguns aspectos, porque todos estávamos aprendendo novas habilidades. “Why Do I Get a Good Feeling” era eu experimentando uma parte de cordas que Naomi tinha feito e fazendo minha própria faixa de bateria e baixo sobre ela e escrevendo sobre ela.

Em termos de vida, todos nós completamos 30 anos desde a última vez que lançamos um álbum. Há um sentido [that] todos nós crescemos muito desde que entramos na banda, então é como aprender a cuidar de si mesmo de maneiras diferentes. Tomei medicação psiquiátrica, então este é meu primeiro álbum que escrevi com Prozac. Algumas pessoas estão comentando isso, tipo “simplesmente não é tão profundamente triste como estou acostumada com Muna”. E eu pensei, “podem ser apenas os remédios”.

Vocês acham que estar na estrada e se apresentar os inspira a começar a escrever músicas ou isso é separado?
Máscara: Este disco, no sentido dos seus BPMs, é 100 por cento influenciado pelo nível de digressão que fizemos há dois anos. Queremos que os shows pareçam de uma certa maneira. Queremos que haja um certo nível de catarse. Queremos que os shows do Muna sejam um lugar onde você trabalha. Você trabalha com tudo o que está sentindo e a música rápida o estimula.

Houve algum medo de viver à altura do sucesso de “Chiffon de seda” e seu último disco no geral?
MacPherson: Você não pode deixar de reagir contra aquilo em que trabalhou anteriormente, tenha tido sucesso ou não. Com “Silk”, é claro que há medo. Isso vem acontecendo conosco desde o início da nossa carreira. Nós sempre pensamos: “E se este for o melhor momento de nossas vidas e todo o resto depois disso for uma merda?” Desde que nós excursionou com Harry Stylespensamos: “E se este for o pico?” Você nunca sabe. Temos que aceitar isso, mas o que estamos no controle é fazer música que achamos boa. Teria sido uma mentalidade de escassez muito baseada no medo tentar recriar “Silk Chiffon” mais 11 vezes e ver qual deles pega.
Gavin: É engraçado, porém, eu fui ver o show das Indigo Girls antes de virmos para Nova York e Emily [Saliers] do Meninas índigo foi tipo, “Por que você escreveu essas letras em ‘Matador de zumbidos’ onde você diz ‘a banda está indo bem, mas já passei do meu apogeu e todo mundo sabe disso?’” De certa forma, essa letra é meio que sobre “Silk Chiffon” porque eu estava pensando, “Ok, bem, isso foi um pico. Não há como você ter tanta sorte de ver isso acontecer uma vez. Não há como conseguir isso novamente.” [Saliers] foi tipo, “Que diabos?” Ela está na casa dos sessenta e eu tenho 33, então isso foi humilhante em termos de dizer: “Eu realmente tenho um verme cerebral se achar que estou velho demais para fazer isso”.

Vocês disseram que comparado ao último álbum, que era sobre alegria queer, este é mais sobre raiva queer. Por que foi importante destacar isso?
MacPherson: Claro, a música ainda soa bastante alegre, comemorativa e extática. Não podemos evitar isso, isso é quem somos e o que gostamos de fazer. Mas acho que nos últimos quatro anos… desde o início do genocídio em Gaza e depois a eleição de Trump e os ataques do ICE e a repressão aos direitos de existência das pessoas trans e à autonomia corporal das mulheres, todos os tipos de coisas horríveis têm acontecido e seria muito estranho fazer outra música que fosse como, “Porra, sim, é hora de ter um bom verão. Todos se levantem e batam palmas.” A alegria tem sido um pouco mais difícil de encontrar nos últimos dois anos. Não foi sequer possível dar muita ênfase à proliferação da alegria.
Máscara: Essas duas coisas… Ambas coexistem e se alimentam. Se apenas lhe dermos uma pílula do capitalismo e tentarmos alimentá-lo com uma propaganda, isso não acabará com sua raiva. A raiva precisa ser sentida e expressada porque todos nós estamos sentindo isso. O que está acontecendo globalmente é algo que queremos que nossos fãs saibam.
Gavin: Tivemos que, de certa forma, expressar a raiva queer para que pudéssemos manter viva a chama do sagrado que a alegria queer significa para nós.