Música Clássica Chicago: apresentações esplêndidas disponíveis sob demanda | Artes e Entretenimento

O acesso a um computador dá-lhe um acesso incrível a uma vasta colecção de material, e os entusiastas da música clássica sabem que isto inclui actuações musicais gravadas de alta qualidade (bem como actuações ao vivo) que podem trazer algumas das melhores músicas que o mundo tem para oferecer directamente para a sua casa, no seu telefone, computador ou mesmo na sua televisão.

Um grupo local que tem feito muito para disponibilizar boa música com o toque de um botão ou de uma tela é a Classical Music Chicago, a organização que nos oferece os Concertos Dame Myra Hess, bem como a série musical Rush Hour de verão. Esses concertos são apresentados gratuitamente ao público em apresentações ao vivo no centro de Chicago e um dia depois estão disponíveis na página Classical Music Chicago no YouTube.

Esta semana fiquei em casa e deixei a música vir até mim enquanto assistia a uma esplêndida apresentação da violinista Claire Bourg e do pianista Kyle Orth que aconteceu na Décima Sétima Igreja de Cristo, Cientista, Chicago (55 E. Wacker Drive) na última quarta-feira. Também foi transmitido ao vivo pela WFMT, e o som da WFMT faz parte do vídeo gratuito disponível no YouTube.

Claire Bourg é uma violinista jovem, porém experiente, veterana em muitas competições internacionais e formada pelo Conservatório de Nova Inglaterra, pelo Curtis Institute of Music e pela Juilliard School. Atualmente ela está fazendo doutorado na City University of New York.

Kyle Orth fez sua estreia orquestral aos 15 anos tocando o Concerto para Piano de Saint-Saëns com a Orquestra Sinfônica do Plano. Desde então, ele se apresentou nos Estados Unidos e internacionalmente como solista e músico de câmara.

Juntos, esta dupla musical ofereceu um concerto envolvente, abrindo com a Sonata para Piano e Violino nº 18 em Sol Maior, K. 301 de Mozart. O lado amável do compositor brilha nesta obra, e a dupla ficou encantada ao jogar a melodia para frente e para trás na abertura. O piano de Orth era fluido com belos ornamentos, e o violino de Bourg tinha um tom cantante. Nos momentos mais vibrantes, os dois criaram um som incrivelmente poderoso.

O segundo e último movimento mostrou sua capacidade de oferecer música dançante com passos leves e um senso de nobreza. A apresentação também mostrou a capacidade de trabalharem juntos de forma integrada para efetuar mudanças dinâmicas agradáveis, e eles encontraram uma forte sensação de calor na música.

Isto foi seguido pela Sonata para violino e piano nº 1 de Ravel, também conhecida como “Sonate Posthume”. Acredita-se que esta obra tenha sido escrita para uma aula de composição que o jovem fez com Gabriel Fauré no Conservatório de Paris. Foi composto após a segunda admissão de Ravel no conservatório. Ele foi expulso após sua primeira admissão porque seu jeito de tocar piano foi considerado deficiente, mas foi readmitido dois anos depois.

Esta obra tem a estranha distinção de ter sido escrita 30 anos antes de sua segunda sonata para violino, mas publicada apenas 38 anos após sua morte.

Esta é uma peça de um movimento, com cerca de 15 minutos de duração, com uma parte tênue de violino que Bourg interpretou com delicadeza e beleza. O piano recebe uma função mais vigorosa, mas Orth garantiu que ele permanecesse leve, tocando o piano com uma abordagem suave. Seções alegres com um pouco de jornada mística dão charme a essa música, e aqui ela foi executada com uma leveza que parecia adequada e perfeita para o início da primavera.

O trabalho final do programa foi “Souvenir d’un lieu cher” (Lembrança de um Lugar Amado), escrito por Tchaikovsky em 1878. O local mencionado no título é um magnífico retiro rural de propriedade de Nadezhda von Meck, uma das benfeitoras do compositor. Brailivo está no interior da Ucrânia e ofereceu privacidade e conforto a Tchaikovsky após o fracasso de seu casamento.

A obra está dividida em três partes, sendo a abertura “Méditation” a mais famosa e muitas vezes executada sozinha. Há também um Scherzo e “Mélodie”. Perto do final do século XIX, Glazunov criou um arranjo para violino e orquestra, que é mais famoso que a versão original. Bourg e Orth nos mostraram por que vale a pena ouvir o original.

A “Méditation” abre com uma extensa introdução de piano, que Orth tocou com simplicidade, e então a música desenvolveu uma textura espessa e turva que lhe deu uma qualidade de reminiscência. O violino tinha medidas iguais de doçura e melancolia. A dupla traçou uma imagem vívida de drama e mistério e um forte senso de exame de consciência.

O Scherzo (marcado como presto giocoso) era pontuado com precisão e a música era propulsiva. A urgência deu lugar efetivamente a uma canção terna antes de retornar à pulsação forte do tema original.

O encerramento “Mélodie” abriu com uma bela melodia lírica. Ambos os músicos a trataram efetivamente como uma canção sem palavras (a partitura originalmente tinha esse título em francês, “Chant sans paroles”), e as qualidades de canção foram reproduzidas com habilidade, com resultados encantadores.

As próximas apresentações dos Concertos Dame Myra Hess incluem música da violoncelista Julia-Hyunji Lee e da pianista Umi Garrett. No programa: Fantasiestücke para violoncelo e piano de Robert Schumann, Trois Pièces para violoncelo e piano de Nadia Boulanger, Sonata para violoncelo nº 4 em dó maior de Beethoven e “Adoration” de Florence Price. Este concerto é dia 15 de abril na Igreja XVII de Cristo Cientista, às 12h15.

Não se esqueça de conferir a página de Música Clássica de Chicago no YouTube com arquivos de inúmeras apresentações com músicas para todos os gostos. Este é um verdadeiro tesouro de delícias musicais e um presente maravilhoso da CMC não apenas para Chicago, mas para qualquer pessoa, em qualquer lugar, com conexão à Internet. Bravi!