As origens de hip-hop e R&B estão profundamente enraizados nos contextos sociais, culturais e políticos dos seus respectivos períodos de tempo. Na década de 1940, o termo R&B substituiu os “registros de corrida” gênero musical, que englobado uma miríade de músicas criadas por músicos afro-americanos que incluíam blues, jazz e gospel. A evolução do gênero coincidiu com o Grande Migração de afro-americanos do sul aos municípios do norte, oeste e centro-oeste dos EUA.
O hip-hop era nascer em 1973 e com ele iniciou uma revolução cultural e musical. Em 2017 para o primeira vez, tornou-se o maior gênero musical dos EUA em termos de consumo, superando o rock. Ainda assim, não se pode negar as influências que o R&B teve no hip-hop; ao longo das décadas, ambos os géneros serviram como plataformas poderosas para os artistas expressarem as suas vozes.
Cinco anos após a criação do hip-hop, a primeira bandeira do Orgulho estreou em São Francisco. Encomendado a pedido de Leite Harvey – um dos primeiros funcionários eleitos abertamente gays nos EUA – e criado por artistas Gilberto Baker e Lynn Segerblom (Faerie Argyle Rainbow), a bandeira hasteada na Parada do Dia da Liberdade de Gays e Lésbicas daquele ano, em São Francisco. Cada uma das oito cores da bandeira refletia uma identidade sexual ou de gênero única representação.
Música, como hip-hop e R&B, dá uma expressão audível ao que o arco-íris do Orgulho representa com as cores. Transforma o simbolismo silencioso em histórias reverberantes de resistência e resiliência. Semelhante à bandeira, o hip-hop e o R&B abrangem culturas e identidades. Os gêneros também são veículos de comunidade, libertação, protesto e poder.
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Existem vários artistas que se identificam como membros da comunidade LGBTQIA+ cujo trabalho quebrou barreiras na música e na sociedade em geral – alguns também tendo colecionado um bando de gramofones de ouro e indicações. E embora alguns destes artistas possam não se encaixar necessariamente perfeitamente numa caixa musical, a influência da cultura no seu trabalho não pode ser negada.
GRAMMY.com continua a celebrar o Mês do Orgulho homenageando os seguintes artistas LGBTQ+ influentes que fizeram grandes avanços nas comunidades hip-hop e R&B.
Rainha Latifah
Pioneira do rap, atriz e vencedora do GRAMMY Rainha Latifah deixou uma marca indelével no hip-hop, especialmente porque alcançou muitas estreias. Sua extensa discografia inclui sete álbuns e sete indicações ao GRAMMY. Entre seus muitos trabalhos aclamados, seu maior sucesso continua sendo “UNITY”, que rendeu a Latifah seu primeiro prêmio GRAMMY de Melhor Performance Solo de Rap em 1995.
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O impacto de Queen Latifah vai além do palco, já que ela foi a primeira rapper a se apresentar no Super Bowl Show do intervalo em 1998. Em 2006, ela se tornou a primeira artista de hip-hop a receber uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Além disso, Queen Latifah, que foi parceria há 12 anos e divide um filho com o companheiro, oficializado o casamento de 33 casais do mesmo sexo no GRAMMY de 2014 durante Lewis de Mackelmore e Ryan apresentação de seu hit, “Same Love”.
Da pirralho
Da Brat’s estreia em 1994 em Jermaine DupriO selo So So Def do grupo levou-a a alcançar um grande sucesso. Ao longo de sua carreira, ela recebeu duas indicações ao GRAMMY. Ela também se tornou a primeira rapper solo feminina a ter um platina álbum, marcando um momento significativo para as rappers femininas.
Nos últimos tempos, Da Brat estrelou seu próprio reality show “Pirralho ama Judy”, ao lado de sua esposa, Jesseca “Judy” Harris-Dupart. Este mês, Da Brat manchete um concerto gratuito em LA Pride Village e lançado seu primeiro novo single em vários anos, “Have U 2 Myself” com a cantora Jessica Betts, que é casado para a atriz Niecy Nash-Betts.
Janelle Monáe
Embora seja um cantor e compositor que trabalha principalmente com R&B Kehlania música de tem fortes influências do hip-hop; eles colaboraram com artistas de hip-hop, incluindo Cardi B e YG.
O cantor/compositor residente em Los Angeles e nascido em Oakland, que identifica como não-binário e usa pronomes ela/eles, tem quatro álbuns de estúdio e quatro mixtapes em seu currículo. Além disso, eles também receberam quatro indicações ao GRAMMY. A indicação mais recente de Kehlani veio no GRAMMY de 2025 por “After Hours”, que foi indicada para Melhor Canção R&B.
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Além de seu talento artístico, Kehlani também é um ativista que defende diversas causas sociais e políticas. Em particular, o seu apoio vocal à Palestina atraiu admiração e considerável retaliação. Kehlani também falado amplamente sobre suas batalhas com a saúde mental e é um defensor da prevenção do suicídio.
Frank Oceano
Cantor e compositor Frank Oceano alcançou reconhecimento significativo em 2013 ao ganhar dois GRAMMYs, incluindo Melhor Álbum Urbano Contemporâneo pela estreia aclamada pela crítica Canal Laranja. Artista de R&B cujo trabalho inclui elementos do gênero hip-hop.
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Além de seu trabalho solo, o talento de Frank Ocean se estende à composição, com créditos que incluem colaborações com artistas como Justin Bieber e Beyoncé, mostrando sua versatilidade e impacto em todos os gêneros. Ele também desempenhou um papel fundamental no coletivo musical Futuro Estranho, que foi fundada por Tyler, o Criador. Embora Frank Ocean tenha ficado fora dos holofotes nos últimos tempos, Canal Laranja lançamento de estreia – e sua sexualidade subsequente revelar durante esse mesmo ano – permanece importante para a comunidade LGBTQ+. Em 2013, ele ganho o prêmio de Melhor Artista Musical no GLAAD Media Awards.
Jovem MA
Jovem MAuma rapper cinco vezes ganhadora de disco de platina vinda do Brooklyn, estourou na cena hip-hop com seu single de estreia, “OOOUUU”. Esta faixa rapidamente cativou o público e levou a muitos remixes de vários artistas, incluindo Nicki Minaj. Em 2020, sua voz distinta e habilidade lírica foram apresentadas no Eminem faixa “Unaccommodating” de seu álbum, Música para ser assassinada.
Young MA é o primeiro rapper a aparecer no cobrir de Fora revista. Além disso, ela tem realizado no LAPride Music Festival e desfile. Embora Young MA tenha parado de rotular sua identidade há vários anos, ela está orgulhosa de sua identidade. “Eu faço o que quero. Amo quem amo. Quero quem eu quero.” E eu não sou o único. Há muitas pessoas neste mundo que simplesmente optam por não se identificar”, ela disse à revista. O rapper também defensores para jovens LGBTQ+.
Atrevido Santana
Originalmente ganhando reconhecimento como maquiador da dupla de rap Meninas da cidadeo rapper Saucy Santana, que usa pronomes ele/ele, embarcou em dele própria jornada musical em 2019. Sua presença na indústria do entretenimento foi ainda mais solidificada por meio de aparições no reality show “Love and Hip Hop” e inclusão em XXLTurma de calouros de 2022 lista.
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Um marco significativo em sua carreira musical florescente ocorreu em 2021 com o lançamento do remix de seu hit “Material Girl”, que apresenta a superestrela pop Madona. Saucy Santana, que se identifica como gay, já se apresentou em diversos eventos do Orgulho LGBT em todo o país e será co-headliner do evento deste ano. Kentuckiana Festival do Orgulho.
Lil Nas X
Conhecida como a Rainha do Bounce, rapper e cantora de Nova Orleães Grande Freedia representa sua cidade e sua comunidade com orgulho. Ela foi uma das primeiras artistas a se apresentar em sua cidade natal depois o devastador furacão Katrina e atua como embaixador da NoLa em todo o mundo.
Embora ela tenha entrado inicialmente no cenário musical no final dos anos 90, ela alcançou grande aclamação com seu álbum de estreia em uma grande gravadora. Apenas seja livreem 2014. Ela obteve ainda mais reconhecimento quando apareceu no Beyoncé Sucesso vencedor do GRAMMY, “Break My Soul”. Ela também teve destaque no Drake’s Sucesso indicado ao GRAMMY, “Nice for What”.
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Big Freedia estrelou seu próprio reality show proporcionando uma visão íntima de sua carreira e vida com seu falecido parceiro Devon. Em 2023, a Big Freedia foi honrado por PFLAG com o primeiro Prêmio Quebrando Barreiras na gala do 50º aniversário da organização. No início deste ano, ela estava honrado com uma estrela na Calçada da Fama de Nova Orleans, como um dos homenageados inaugurais.
Doechii
DJ e produtor canadense KaytranadaSua música combina elementos de house, hip-hop, R&B e dance. O artista vencedor do GRAMMY também fez muitos colaborações com artistas de hip-hop, inclusive com rappers Gambino Infantil e Freddie Gibbs. Este último foi um dos primeiros artistas a publicamente apoiar A sexualidade de Kaytranada.
Em 2016, antes do lançamento de seu álbum de estreia 99,9%Kaytranada saiu durante uma entrevista. “Eu estava tentando ser alguém que não era e fiquei frustrado porque as pessoas não sabiam quem eu era”, disse o Fader.
Além dos empreendimentos solo, Kaytranada também faz parte da dupla Kaytraminé com rapper Aminé. Nos últimos tempos, Kaytranada trouxe suas misturas musicais ao palco como uma das atrações principais do evento anual Piquenique Raízes na Filadélfia.
Mykki Blanco
Não binário rapper e poeta Mykki Blanco inicialmente estourou no cenário musical em 2012 com sua mixtape Anjo Cósmico: O Príncipe/ss Illuminati. Antes do rap, o nativo da Califórnia (que usa pronomes eles/eles) lançou um livro de poesia intitulado Do Silêncio de Duchamp ao Barulho dos Meninos. Musicalmente, Mykki Blanco já apareceu em músicas com cantora, compositora e atriz Teyana Taylor e Kanye West.
Em 2015, Mykki Blanco tornou-se advogado para membros seropositivos da comunidade LGBTQ+ depois de revelarem o seu estado numa rede social publicar. Desde a estreia, eles se apresentaram em diversos eventos do Pride ao redor do mundo e em 2019, apresentaram Madona com o prêmio GLAAD Advocate for Change, ao lado de Rosie O’Donnell e Anderson Cooper.
Jean Grae
Embora ela tenha aposentado do rap, artista e escritor Jean Grae fez parte da cena hip-hop underground de Nova York em meados dos anos 90. A artista não binária nascida na África do Sul lançou seu primeiro álbum Ataque das coisas atacantes em 2002, e depois lançou três álbuns.
Ao longo de sua carreira musical, Jean Grae também trabalhou com rappers como Técnica Imortal, Talib Kweli e Faraó Monch. Desde então, ela se aventurou a atuar e fez aparências em programas de televisão como “2 garotas falidas.
Me’shell Ndegeocello
Embora suas vitórias mais recentes no GRAMMY tenham sido na categoria Melhor Jazz Alternativo, a cantora e compositora Me’shell Ndegeocelloa música misturas batidas de rap, rock, funk e soul. O indicado 13 vezes recebeu indicações nas categorias R&B e foi creditado com faísca o movimento neo soul dos anos 90 que gerou nomes como Erykah Badu e D’Ângelo.
Ao longo dos anos, Me’Shell Ndegeocello trabalhou com uma variedade de artistas de vários gêneros e seu trabalho apareceu em vários projetos. Ela também é ativista e tem falado abertamente sobre os direitos LGBTQ+.
Mês do ORGULHO: Celebrando Vozes LGBTQIA+
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