“O antagonista é a natureza, não uma pessoa” – Contenders London

A equipe de artesãos por trás das cenas aterrorizantes do filme-catástrofe de Paul Greengrass, The Lost Bus, inspirado no Camp Fire de 2018, um dos incêndios florestais mais mortíferos que já atingiu a Califórnia, pousou no Contenders London no sábado.

No centro do filme está a história da vida real do motorista de ônibus escolar Kevin McKay e da professora Mary Ludwig, que resgataram 22 crianças naquele dia.

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O editor William Goldenberg revelou que o filme ganhou ressonância extra enquanto ele trabalhava na pós-produção em Londres em janeiro de 2025, quando sua casa em Los Angeles foi evacuada devido ao incêndio mortal em Pacific Palisades.

“Saí da fase de mixagem e foi uma das grandes cenas de incêndio, e é tão real e avassaladora”, ele lembrou.

“Tive que sair da fase de dublagem e tirar um momento para mim, porque não sabia se minha casa era lá… minha família estava segura, graças a Deus, mas foi muito assustador, e o realismo do filme realmente transpareceu.”

Goldenberg, que ganhou o Oscar de Edição de Filme por Argo, e alcançou a fase de indicação quatro vezes, inclusive por Zero Dark Thirty, colaborou anteriormente com Greengrass no News of the World.

“Tenho a sorte de ter um ótimo relacionamento de colaboração com todos os diretores com quem trabalho, mas é ainda mais com Paul porque ele depende da sua opinião e liga para você no meio de um dia de filmagem e diz coisas como: ‘Estou prestes a rodar a câmera. Acho que vou tirar essa foto e ir daqui até aqui e depois fazer uma panorâmica.'”, explicou a abordagem de Goldenberg.

“A primeira vez que ele fez isso, eu pensei: ‘Sabe, você está conversando com o editor, certo?’ Normalmente, não recebo essas perguntas, mas agora estou tão acostumado com isso. É realmente uma colaboração desde o processo de escrita do roteiro, onde estou lendo os rascunhos, e depois durante a filmagem e a postagem. É por isso que continuo voltando.”

A editora supervisora ​​de som, Rachael Tate, revelou que um avanço no lado do som foi descobrir comunicações de rádio entre os socorristas no dia do incêndio, começando com os relatórios iniciais.

“Ele dura cinco horas até que as torres de transmissão pegam fogo e o rádio é desligado, assim como acontece no filme”, explicou ela.

“Quando você assiste, sempre que você ouve um walkie talkie ou um rádio passando, o que você está ouvindo não é apenas uma pessoa real, é uma pessoa real tentando salvar vidas reais naquele momento, naquele local. Você não pode superar isso. Você não pode ser mais real do que isso. Isso fundamenta tudo na realidade, mas a outra coisa legal é que é como uma espécie de cápsula do tempo… essas vozes agora são preservadas em uma espécie de memória viva.”

O supervisor de efeitos visuais Charlie Noble reuniu material do chefe dos bombeiros do Paradise da vida real, John Messina, bem como do professor Ludwig.

“Passamos muito tempo planejando. Produzimos um mapa do Paraíso e da rota que o ônibus fez e colocamos ao longo dessa rota, clipes de referência do próprio incêndio”, disse ele, explicando que isso deu a base para o que o VFX estava tentando alcançar.

O mixador de regravação William Miller sugeriu que o fogo era um dos personagens do filme.

“Não temos apenas Kevin e Mary, mas o próprio fogo é outro dos personagens principais. Acho que pela primeira vez em um dos filmes de Paul, o antagonista é a natureza, não é uma pessoa. Queríamos caracterizar isso de uma forma, rastreá-lo através de sua natureza imprevisível e quão rápido estava crescendo.”

As brasas solitárias que ele acrescentou eram equivalentes à barbatana de tubarão em Tubarão, sugerindo um perigo iminente.

“Queríamos criar esse tipo de perigo que fosse quase uma força imparável… Quero dizer, no auge do incêndio, ele estava se movendo, crescendo a uma taxa de cerca de um campo de futebol por segundo”, disse ele.

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