O Secretive Off-Broadway ‘Phantom of the Opera’ Riff é um ingresso sexy e quente

Quando “The Phantom of the Opera” fechou na Broadway em 2023, depois de uma corrida de 35 anos, que acabou com o espelho.

Ninguém, no entanto, previa que o retorno do musical de Andrew Lloyd Webber a Nova York ocupasse uma loja de departamentos inteira e exigisse sapatos confortáveis.

Mas, como diz Christine Daae, “as coisas mudaram, Raoul”.

Isso é “mascarada”, o giro quente, mágico e imersivo no show que abriu na noite de segunda-feira fora da Broadway naquele antigo salão de teatro sagrado, Lee’s Art Shop na 57th Street.

Dirigido por Diane Paulus, “Sleep No More” encontra “a música da noite”. Você viaja do porão para um telhado ao ar livre-o que foi projetado e decorado de forma transformadora e maravilhosamente decorada.

O lustre ainda cai e a gôndola desliza através da névoa. Eu tinha tremendo phun.

A maneira como a experiência de sonho funciona é 60 pessoas em cada uma das seis apresentações uma noite vestida de preto, prata e branco. Se você viu “Ratatouille”, sabe qual a cor que os críticos usavam. Todo mundo também tem que vestir uma máscara.

São fornecidos revestimentos de rosto lacey. Mas muitas pessoas trouxeram a sua própria casa, o que implorou algumas perguntas.

Obviamente, doze horas seguidas de canto poperático são quase impossíveis. Portanto, há um sexteto de talentosos fantasmas e christines, e um número variável de Raouls, Madame Girys e outros papéis atuando um tetris tentador.

Vi Jeff Kready como o Ghost Opera e Anna Zavelson como Diva Daae, que cantam em um calibre da Broadway a apenas alguns metros do seu rosto.

Infelizmente, a orquestra é enlatada – logisticamente, essa é a única opção – mas pelo menos a abertura é tocada ao vivo por um violinista diabolicamente bom, que se esconde por toda parte.

Onde “Masquerade” é diferente do agora fechado “Sleep No More” no McKittrick Hotel é que os clientes não disparam onde quer que gostassem de ir-seja o Boudoir do Phantom ou o loft da Opera Populaire.

Você é guiado por uma variedade estonteante de quartos, geralmente com uma taça de champanhe. E fora do jogo de abertura na bola de véspera de Ano Novo e a queda de uma certa luminária famosa, o restante do desempenho se desenrola na ordem usual.

O mais agradável – e pular de Charles Hart e a letra de Richard Stilgoe “e neste labirinto onde a noite é cega” – é que percorrer o luxuoso labirinto parisiense de 1881 é totalmente desorientador.

É como tentar encontrar a saída dos alimentos integrais mais sexy do mundo.

Quando uma explosão de ar fresco me atingiu quando nosso grupo saiu sob as estrelas para o dueto do amor “Tudo o que peço a você”, eu não tinha ideia de que já estávamos no topo do prédio.

Viajar uma distância tão vasta requer pular as escadas rolantes, que, por um segundo, puxam você fora da França do século XIX e voltam a um prédio onde você poderia comprar pincéis.

Algumas adições inteligentes e artísticas elevam “mascarar” para algo muito maior do que uma atração turística alegre. Paulus, quando está atirando em todos os cilindros, sabe como fundir o comercial com o profundo.

A certa altura, somos levados para uma masmorra de circo para testemunhar as origens do Phantom, chamado Eric, como um garoto assustado em um show de horroras de circo.

A visita de três anéis não é tudo deprimente. Um artista coloca um prego no nariz. Outro engole o fogo. Existem tiros.

Mais tarde, o pobre Eric retorna nos segundos finais do programa em uma jogada brilhante envolvendo nossas máscaras que são surpreendentemente bonitas. A ideia inspirada leva a letra de “baile de máscaras” “Esconda seu rosto para que o mundo nunca possa encontrar você” e escreve novas lágrimas.

Todo esse romance gótico revitalizado com seus riffs de guitarra dos anos 80 tem esse efeito revigorante.

“The Phantom of the Opera” pode ter desaparecido do Majestic Theatre, mas há muita majestade na 57th Street.