O último álbum do Bassvictim parece voltar para casa

Desde sua estreia em 2022, a dupla experimental polonesa Bassvictim, com sede em Londres, foi aclamada como um ícone do renascimento indie sleaze dos anos 2010, provocando comparações com seus dois antecessores da dupla eletrônicacomo Castelos de Cristal e Salem, e pares contemporâneos como Snow Strippers e The Hellp. Embora os projetos iniciais de Bassvictim e até estilo de desempenho podem ser caracterizados pelo ethos hedonista e maximalista desta subcultura revivida, o seu trabalho recente marca uma mudança de tom.

Seus álbuns do primeiro e do segundo ano, Basspunk e Basspunk 2estavam saturados com sons evocativos de noites nebulosas, dançando sob luzes de néon e suando em nuvens de fumaça doce e opaca – pense nos anos 808 contundentes, sintetizadores gritantes e batidas pesadas e rítmicas. Mas os seus projectos subsequentes tomaram inegavelmente um rumo mais suave. Para sempre, lançado em outubro de 2025, trocou os sintetizadores industriais por riffs de piano delicados e brilhantes e melodias etéreas, criando uma paisagem sonora que lembra as ondulações de um lago.

O último álbum do Bassvictim, com apenas 26 minutos e intitulado simplesmente ?baseia-se nesta progressão. Fiel ao nome da dupla, o álbum mantém uma parte de suas linhas de baixo pesadas, mas as suaviza com vocais suaves, letras contemplativas e instrumentação mais orgânica. A faixa de abertura, apropriadamente intitulada “Dirge”, é um hino melancólico com componentes semelhantes a flautas de madeira, evocando um céu nublado, campos lamacentos e ruínas de edifícios cujas memórias desaparecerão junto com suas estruturas físicas. A segunda faixa, “Às vezes eu acredito em Deus (Às vezes eu acredito em mim)”, abre com cantos hipnóticos do coral e, quando a percussão começa, a vocalista Maria Manow repete o título da música em polonês, cantando em um canto que soa quase infantil.

“Don’t Stop Me Now” apresenta violão e percussão, ruídos de pássaros cantando e uma harmonia de gaita de foles que dá à música um toque cerimonial, mas agridoce. O refrão segue: “Não me pare agora / E apenas termine o que você fez / Todas as lições serão / No final de você e eu”. Grande parte das composições de Bassvictim segue a mesma linha – divagações meio reflexivas e meio sem sentido sobre o amor, a vida, crescer e seguir em frente, ou o que Archie Forde disse. Forcado descreve como “fluxos de consciência da história do IG”. É o tema certo para a evolução estilística da dupla, com músicas que misturam as sensibilidades caóticas de suas raízes de dança eletrônica com sua profundidade emocional mais meditativa.

Em “Babcia Jadzia”, de sete minutos, Manow contempla o relacionamento tumultuado ela teve com a avó: “E eu olho para mim mesma e lembro / vejo que é você / E me pergunto como você se sentiria por mim agora”. A sua voz é simultaneamente Björk e Daniel Johnston, distinta e inegavelmente feminina, mas também crua e frágil, sintonizando-se com a vulnerabilidade demonstrada nos projetos recentes de Bassvictim. A sexta e última faixa, intitulada “Going Home” e “Home!!! (wake up)”, também opera em um nível mais pessoal, com a última evocando a experiência universal da infância de emergir de um sono profundo após uma longa viagem de carro para casa.

Em última análise, o que torna Bassvictim tão atraente não são apenas as batidas dançantes ou os instrumentais extravagantes, mas seu toque único em uma mistura de ambos. Fora do palco, eles estão brincalhão e um pouco absurdo, apresentando uma franqueza quase instintiva que é indiscutível em sua música. Se esta mudança estilística é um breve desvio ou simplesmente um passo mais perto de casa, ninguém pode ter a certeza, mas de qualquer forma, acreditamos nelas.

A escritora de artes diárias Lane Liu pode ser contatada em [email protected].

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