O videoclipe de Tilly prova que a IA não deixará os atores sem trabalho em breve

Bem a tempo para o Oscar, Tilly Norwood e, por extensão, sua criadora, Eline van der Velden, deram aos atores de todos os níveis um presente inesperado – a chance de respirar um pouco mais fácil.

A IA não irá substituí-lo tão cedo.

Na terça-feira, o fenômeno da IA ​​conhecido como Tilly estreou um single e um videoclipe intitulado “Assuma a liderança.” Nele, Tilly canta um hino pró-IA autocelebratório com o desejo agressivo de um algoritmo marcado como “Princesa da Disney: grande música” enquanto ela vagueia por cenários de autoafirmação cada vez mais fantásticos que gritam “Mais ‘Barbie’”.

Van der Velden estava claramente tentando persuadir os atores a abraçar as possibilidades da IA, mas como Timothée Chalamet, quem conseguiu provar isso ópera e balé Se muitos fãs devotos sugerirem publicamente o contrário, sua tentativa provavelmente sairá pela culatra. A mensagem subjacente do vídeo, pelo menos para os artistas, parece ser: Relaxe – a IA não descobriu como sincronizar os lábios corretamente, muito menos atuar.

É uma boa notícia em um tempo de ansiedade da IAalguns dos quais foram induzidos por Tilly. No ano passado, Van der Velden, ator holandês e fundador da produtora Particle6, estreou Tilly, via Instagram, como a “primeira atriz de IA do mundo”. Na época em que a conta atingiu 50.000 seguidores, Van der Velden anunciou que vários agentes de talentos estavam interessados em representar Tilly. Não Van der Velden, mas Tilly Norwood, uma “artista” que não existia.

Por alguns minutos, Hollywood perdeu sua mente coletiva. Não só os criadores e performers enfrentavam um futuro em que o seu trabalho, corpos e rostos poderiam ser digitalizados e alimentados num algoritmo capaz de imitar estilos de escrita ou criar imagens de actores a fazerem coisas que nunca fizeram (num vídeo recente de IA, Tom Cruise e Brad Pitt duelam num telhado devastado pela guerra), agora alguns temiam que estariam a competir por empregos com “actores” que podiam trabalhar 24 horas por dia, não necessitavam de benefícios de saúde e nunca exigiriam taças de M&M sem os verdes.

SAG-AFTRA, que acabara de encerrar uma greve causada em parte por preocupações com a IA, protestou Tilly e o uso de “apresentações roubadas para tirar os atores do trabalho”. Vários atores ficaram indignados e alguns pediram que as agências de talentos interessadas fossem identificadas. Até Emily Blunt estava publicamente desconcertadoimplorando às agências de Hollywood que “por favor, parem de tirar nossa conexão humana”.

Van der Velden respondeu rapidamente, insistindo que Tilly “não era um substituto para um ser humano, mas um trabalho criativo – uma obra de arte… uma nova ferramenta – um novo pincel”.

Então, na terça-feira, “Tilly” lançou um videoclipe que parece argumentar exatamente o oposto.

No vídeo, que aparece sobre a mensagem “Mal posso esperar para ir ao Oscar”, a jovem gerada por computador viaja por uma montagem de “momentos de pessoas famosas”, enquanto Tilly insiste que não é uma marionete, mas uma estrela; ela incentiva todos os atores a abraçar e usar a IA, a possuir a sua criatividade e a “ser livres”.

Uma nota que prefacia o vídeo afirma que “18 humanos reais” estiveram envolvidos em sua produção (incluindo Van der Velden, que é a base da performance), que fornecem o subtexto para o gorjeio de Tilly: “Eles dizem que não é real, que é falso, mas eu sou humano, não se engane”.

Seja o que for que Van der Velden e sua equipe esperavam alcançar, uma coisa é muito clara: Emily Blunt não tem nada a temer de Tilly Norwood.

Deixando de lado os méritos questionáveis ​​da música, do desempenho e do valor da produção, o vídeo é o melhor argumento até agora para explicar por que os “artistas” de IA são uma ameaça limitada. Enquanto Tilly caminha pelas ruas de Londres, posa para selfies, dá autógrafos, aparece em talk shows, se apresenta ao vivo para grandes públicos, interage com fotógrafos, somos lembrados de que Tilly nunca poderia fazer nada disso. As performances de IA são, por sua própria natureza, limitadas a uma tela.

A fama no Instagram é real e pode ser monetariamente benéfica, assim como personagens animados e aprimorados digitalmente podem se conectar profundamente com o público. Mas, além de sua capacidade de levantar o espectro de “artistas” totalmente codificados, construídos a partir de pedaços emprestados de humanos (que, como qualquer um que leu ou viu “Frankenstein” sabe, nunca termina bem), Tilly não parece ter nada parecido com o poder de uma estrela.

E considerá-la separada de seus criadores é como imaginar que o boneco ventríloquo Charlie McCarthy poderia ter uma carreira e um agente separados do verdadeiro artista Edgar Bergen.

Embora Charlie tivesse a vantagem de poder ser visto ao vivo e pessoalmente.

Observando Tilly, lembramos que a magia dos atores é que eles são humano. Afinal, o público também é humano e, seja diante de um palco ou de uma tela, somos cativados pela capacidade de certos artistas de dar vida a todos os tipos de personagens e histórias, ao mesmo tempo que somos, como diz a Us Weekly, “exatamente como nós”.

Pessoas com corpos que envelhecem e mudam, pessoas que se apaixonam, fazem bagunça, dizem coisas idiotas, dizem coisas inteligentes, são vítimas de doenças e acidentes, fazem compras no Trader Joe’s, acabam no tribunal ou viajam quando estão prestes a receber um Oscar.

Sua humanidade defeituosa e gloriosa permite que eles se conectem à sua arte, mas também os conecta a nós. Talvez nunca ganhemos um Oscar ou sejamos capazes de apresentar com maestria um solilóquio de Shakespeare em um programa de bate-papo, mas sabemos o que é tropeçar ou dizer algo idiota ou experimentar o envelhecimento, uma doença ou um acidente.

Você não pode substituir atores por algoritmos, mesmo se/quando alguém inventar algo mais convincente do que Tilly, porque os atores não se tratam apenas de performances. São pessoas que estão vivas no mundo e nenhuma codificação pode replicar isso.