FORT LAUDERDALE, Flórida – Antes de Hollywood, Califórnia, se tornar a indiscutível capital do cinema dos Estados Unidos, os estúdios de cinema mudo migraram para dois locais igualmente ensolarados para fazer sucesso: Palm Beach e Jacksonville.
Essas mecas do cinema de inverno, ricas em calor e mão de obra barata, atraíram cerca de 30 estúdios sediados em Nova York e Chicago para as prósperas cidades da Flórida durante a década de 1910. Aqui, os estúdios produziram mais de 300 curtas-metragens e os comercializaram para um público obcecado por filmes. No final da década, os estúdios desapareceram ou faliram e os seus filmes mudos foram perdidos pelo tempo e pela negligência – embora não fosse a última vez que o Sunshine State atraiu Hollywood de volta.
O legado de filmes que usam a Flórida como personagem e como cenário glamoroso será revelado na nova exposição de memorabilia “Sunshine Cinema: Florida in Film”, que será inaugurada na sexta-feira, 14 de novembro, no Richard and Pat Johnson Palm Beach County History Museum, em West Palm Beach, Flórida.
Uma cronologia de filmes filmados na Flórida com ênfase em Palm Beach, que abrange um século, o show vem da Sociedade Histórica do Condado de Palm Beach e apresenta 25 artefatos, adereços icônicos e figurinos de filme, desde um cinetoscópio de Thomas Edison da década de 1910 até a camisa tropical de Tony Montana em “Scarface”. Muitos itens foram emprestados pela NBCUniversal e pela Edison e Ford Winter Estates em Fort Myers.
“Temos as primeiras imagens de Palm Beach já capturadas em filme, da era de ouro dos palácios de cinema, da era do drive-in até os efeitos do COVID-19 na indústria cinematográfica local”, diz Erica Grant, diretora de assuntos curatoriais da sociedade histórica. “É muita coisa. Não sei se algum dia conseguiremos fazer uma sequência para esse programa, então queríamos reunir o máximo de informações que pudéssemos.”
Grant não conseguia pensar em um lugar melhor para começar do que Jacksonville dos anos 1910, lar da Metro Pictures (mais tarde titã de Hollywood Metro-Goldwyn-Mayer) e de um novato chamado Norman Studios, onde Richard Norman produziu “filmes de corrida” inovadores, escalando atores negros para papéis positivos no sul segregado. Clipes do romance de aviação de 1926,“O Ás Voador,” um dos últimos filmes sobreviventes de Norman, será exibido na galeria de 2.000 pés quadrados do museu.
“Apresenta um elenco totalmente afro-americano e inspirou gerações inteiras a ousar ser piloto, aviador”, diz Grant. “É o poder do cinema para mover gerações.”
A expansão da Florida East Coast Railway atraiu mais turismo para Palm Beaches e, em 1917, os cineastas já haviam feito “Ilha da Felicidade” e “Ilha do Amanhã”, duas imagens que capturavam a vida glamorosa em Palm Beach e os sangues azuis que viviam lá, acrescenta Grant. Até estrelas do cinema mudo como Lionel e Ethel Barrymore, Rudolph Valentino e Billie Burke (mais tarde Glinda no “Mágico de Oz” original) apareceram para visitas de inverno, diz ela.
“Lillian Gish, Bebe Daniels – todas criaram o hábito de vir a Palm Beach para filmar. Elas deram o tom para as expectativas da classe e as normas de beleza que o público deve seguir”, diz ela.
Outras seções da exposição apresentam clipes de Thomas Edison da década de 1890 – incluindo um da atiradora do Velho Oeste Annie Oakley disparando um rifle – ao lado de fotos centenárias de Palm Beach da coleção da Sociedade Histórica. Uma seção sobre os cinemas da era de ouro destaca o antigo Bijou Theatre em West Palm Beach e o Lake Worth Playhouse como luxuosos espaços de encontro para estreias.
Na década de 1940, Palm Beach desfrutou de um segundo boom cinematográfico, e outra seção em exibição confronta a história “prejudicial e não tão boa” de estereótipos raciais de Hollywood daquele período, diz Grant. Por exemplo, o faroeste de Rock Hudson de 1953, “Seminole”, também exibido na galeria, retrata personagens em pinturas de guerra atacando homens brancos contra uma série de tambores.
“Portanto, separamos essa cena para encorajar os visitantes a confrontar como as imagens estereotipadas no filme tentam substituir a realidade”, diz ela.
Entre as coisas que chamam a atenção estão as recordações, incluindo o traje da NASA de Tom Hanks em “Apollo 13”, a regata de Vin Diesel em “2 Velozes e Furiosos” e o uniforme de xerife usado pelo personagem de Roy Scheider, Chefe Martin Brody, em “Tubarão 2”.
Uma seção é dedicada ao falecido ator e residente de Júpiter Burt Reynolds, apresentando roteiros e figurinos de filmes doados ao museu pela sobrinha de Reynold, Nancy Hess.
Os visitantes também encontrarão telas sensíveis ao toque interativas onde poderão criar pôsteres de filmes ou construir uma cena de filme do zero.
“Estamos entusiasmados em dar vida a esta exposição dinâmica”, disse Jeremy Johnson, presidente e CEO da Sociedade Histórica do Condado de Palm Beach. “’Sunshine Cinema’ celebra não apenas os filmes filmados aqui, mas as pessoas, os lugares e o legado por trás deles.”
Se você for
O que: “Sunshine Cinema: Florida in Film”, apresentado pela Sociedade Histórica do Condado de Palm Beach
Quando: Recepção de abertura das 18h às 20h, 13 de novembro; exposição acontece de 14 de novembro a 30 de maio
Onde: Richard e Pat Johnson Museu de História do Condado de Palm Beach, Rodovia 300 N. Dixie, West Palm Beach
Custo: Depois de 13 de novembro, a entrada custa US$ 12 para adultos e gratuita para hóspedes de até 18 anos
Informação: 561-832-4164; PBCHistory.org
_____
‘O artigo anterior pode incluir informações divulgadas por terceiros’
‘Alguns detalhes deste artigo foram extraídos da seguinte fonte www.yahoo.com’
‘ O artigo anterior foi obtido e traduzido do site internacional da celebrity.land ’ Source Link
