Pegasus Rising: o que há de mais moderno em música antiga

O passado precisa de um futuro e o mundo da música antiga não é exceção. A música tem centenas de anos, mas requer artistas contemporâneos para torná-la nova para o público contemporâneo.

“Precisamos ajudar a substituir a atual geração de primeiros músicos”, diz Deborah Fox, diretora artística da Pegasus Early Music.

Ela viu muitos músicos jovens e talentosos que precisavam de oportunidades para crescer nesta arte especializada. O resultado foi o Pegasus Rising, criado em 2014. Este programa oferece oportunidades de mentoria e performance, além de honorários profissionais para músicos em ascensão.

“Em muitos casos, é o primeiro honorário profissional”, diz Fox.

A série 2026 Pegasus Rising começa em 8 de maio, com uma apresentação no ARTISANworks do conjunto Magdalena, de Maryland.

Os programas de concertos de Magdalena variam amplamente e as suas “Mulheres de Magdala” baseiam-se numa ideia imaginativa: retratar a vida de três^omulheres do século XIX chamadas Magdalena: Magdalene Winslow, uma compatriota inglesa pouco documentada; a princesa francesa Madeleine de Valois, que se casou com Jaime V e governou a Escócia por um verão antes de morrer aos 16 anos; e uma personagem fictícia chamada Madaléin Ni Ceailaigh, uma aristocrata que fez parte de uma onda de imigração irlandesa para a Escócia nos anos 1500.

A música inclui danças country inglesas, canções francesas e canções tradicionais irlandesas e escocesas. Os nomes dos compositores – John Playford, Jacques Arcadelt, Josquin des Prez – e algumas das músicas serão familiares aos fãs de música antiga; seu contexto é novo.

A musicista de Magdalena, Mira Fu-En Huang, descrevendo “As Mulheres de Magdala” como “um programa de pega-pega, mas tem uma linha narrativa”. Isso é fornecido pela própria Huang, que escreveu relatos fictícios da vida das três mulheres (ela criou a personagem Madaléin Ni Ceailaigh).

Huang é vocalista e percussionista de Magdalena; seus instrumentos incluem o riq, um pandeiro egípcio, e o alcatrão, um tambor persa. Seus colegas incluem Cole Manel em instrumentos de palheta (tocados com palheta), Cameron Welke em cordas dedilhadas e Niccolo Seligmann em cordas de arco.

Todos os membros do conjunto se formaram no Conservatório Peabody de Baltimore, embora não ao mesmo tempo; eles não tocaram juntos até 2023. Naquela época, cada membro era um artista experiente e tinha, como diz Huang, “um conjunto de habilidades único. Como resultado, não tivemos medo de usar estilos musicais de todos os lugares”.

O segundo show do Pegasus Rising acontecerá no dia 8 de junho com Pedro Sperb, violonista e alaúde brasileiro, estudante de doutorado na Eastman. Seu recital apresentará músicas dos primórdios da história de seus instrumentos: uma coleção alemã recentemente descoberta de música para alaúde, impressa entre 1450 e 1500; a primeira música para violão publicada, em “Tres Libros de Música en Cifras para Vihuela” (1546) de Alonso Mudarra; e uma antologia francesa de música para violão renascentista da década de 1550.

A música foi transcrita para alaúde e violão a partir de peças de órgão, obras vocais e canções e danças populares.

“Estas são sem dúvida as primeiras fontes para ambos os instrumentos”, diz Sperb. “Eles dão uma imagem clara da música nos 50 anos anteriores ao Renascimento.”

Esta coleção alemã sobreviveu apenas em pedaços e, nas palavras de Sperb, “músicos e estudiosos tinham que ser Sherlock Holmes”, encontrando pistas em escritos históricos, desenhos e pinturas de músicos sobre como tocá-la. Em 2015, foi finalmente publicado.

“É muito típico da música medieval tardia”, diz ele, “mas há também muitos gestos melódicos e harmônicos singulares que olham para o futuro. Numa peça, uma secção soa-me quase como Beethoven – mas apenas por uma fracção de segundo.”

Sperb toca um alaúde de cinco cordas (ou cinco cordas) em estilo e afinação medieval, e um violão antigo que tem apenas quatro cordas. É baseado em um modelo espanhol, a vihuela, e Sperb diz que é mais parecido com o ukulele moderno (que foi fornecido aos havaianos e outras ilhas do Pacífico pelos colonizadores europeus).

Desde 2015, o Pegasus Rising apresentou 20 concertos (dois deles online durante a pandemia) e algumas dezenas de jovens músicos de todo o país. A maioria foi apresentada em igrejas do centro da cidade, mas os músicos do Pegasus Rising também realizaram recitais de alaúde em cafeterias, “Bach, Beethoven e Beer” em um bar do centro da cidade e um trio de cravo no Bernunzio Uptown Music na East Avenue. E, felizmente para o público curioso, a entrada é gratuita. (Eles repetirão seus programas de Rochester em Ítaca e Siracusa.)

“Músicos mais jovens são experimentais e têm a mente aberta, e é bom misturar tudo, tocar em locais diferentes”, diz Fox. “Eles estão mostrando que existem muitas abordagens para a música antiga.”

“Pegasus Rising” da Pegasus Early Music apresenta Magdalena em “Women of Magdala” na sexta-feira, 8 de maio, às 19h30 no ARTISANWorks, 565 Blossom Road Suite L; e Pedro Sperb, alaúde e violão renascentista, sexta-feira, 12 de junho, às 19h30, na Mansão Perkins, 494 East Avenue.

A entrada em ambos os concertos é gratuita; mais informações são disponívelaqui.

David Raymond é um escritor colaborador de Rochester Beacon.

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